ÁLVAREZ NÚÑEZ, Carlos Arturo

Cineasta

Nace en Bucaramanga el 29 de diciembre de 1942. Falleció el 7 de julio de 2019, en Bogotá.

Fue esencialmente un documentalista, ámbito en el que se desempeñó como director, guionista, fotógrafo; así como en el montaje y la producción.

Estudió en Argentina (1962-1964), en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires y en el Instituto Nacional de Cinematografía de la Universidad Nacional del Litoral, en Santa Fé, donde realizó además un seminario con Fernando Birri.

Se inició como crítico de cine para el periódico Vanguardia Liberal, en dos épocas (1959-1961 / 1964 -1965) con el seudónimo de Jay Winston. Estuvo vinculado al magazín dominical de El Espectador (1966-1969), así como a otras publicaciones periódicas colombianas como Guiones, Aleph, Cuadro, Cinemateca; Cine al día, de Venezuela; Formato 16, de Panamá; Cine Cubano, de Cuba; Octubre, de México; Uno por Uno, de Ecuador; Hablemos de cine, de Perú; Cine del tercer mundo, de Argentina; Semanario Marcha, de Uruguay; y la revista del Instituto Sociológico de la Universidad de Utrech, en Países Bajos; donde publicó sus investigaciones sobre cine colombiano, al tiempo que participó con ponencias en eventos de cinematografía internacionales. 

Sus publicaciones incluyen además los libros El cortometraje del sobreprecio (Cinemateca Distrital de Bogotá, 1982) y Una década de cortometraje colombiano 1970-1980 (Arcadia va al cine, 1982). Algunos de sus artículos fueron compilados en el libro Sobre cine colombiano y latinoamericano (Universidad Nacional, 1989).

En 1987 fundó y fue el primer decano de la Escuela de Cine y Televisión de la Universidad Nacional; fue decano de la Facultad de Producción de Cine y Televisión de la Corporación Universitaria Nueva Colombia (2001-2007), actualmente Universitaria Agustiniana; miembro del Comité de Cineastas de América Latina, miembro fundador de la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano y de su Consejo Superior y participó en la creación del proyecto académico de la Escuela Internacional de Cine y Televisión (EICTV) de San Antonio de los Baños, en Cuba.

Fue profesor de fotografía, teoría de la comunicación, producción audiovisual, realización de cine documental, producción de televisión y comunicación audiovisual en las universidades Nacional de Colombia (1967-2000), Jorge Tadeo Lozano (1967-1968/1994), Piloto de Colombia (1974-1975), y Agustiniana; además de dictar seminarios sobre cine latinoamericano en la Universidad Nacional Autónoma de México (1977) y en la cinemateca de Alemania (1977).

Sus propuestas y producciones, algunas con un sentido militante y crítico, lo llevaron a la cárcel y luego al exilio en la década de los setenta. En su obra el llamado cine marginal tuvo su mayor expresión, y junto con otros hizo parte de esta corriente Adicionalmente, fue un coleccionista, difusor y distribuidor de cine alternativo colombiano y latinoamericano.

Filmografía: 

Los documentales: Asalto (1968), Colombia 70 (1970), ¿Qué es la democracia? (1971), Los hijos del subdesarrollo (1975), Strep-tease (1976), Introducción a Camilo (1978), Desencuentros (1978), Medellín 78 (1978), Bucaramanga recursos para el desarrollo (1982), Promesa: creciendo con los niños (1984), Antioquia en marcha (1967), Manual para una huelga (1969), y películas didácticas sobre deporte (1979), entre otros.

Largometrajes: Prólogo a la oda a Bolívar (1980), Aldea dorada, (1981), El diseño en la escultura agustiniana (1982); y material en video.

Proyecciones y participaciones:

1968. I Muestra de Cine Documental Latinoamericano. Universidad de Los Andes. Mérida, Venezuela

1968. IV Muestra del Nuevo de Cine. Pésaro, Italia

2018. Ciclo de documentales. Universidad Nacional. Bogotá

2025. LXIV Festival Internacional de Cine. Colombia 70 (Largometraje). Sección Costas: Archivos de la diáspora. Cartagena

Premios y reconocimientos:

1971. Premio FIPRESCI. XVII Festival Internacional de Cine. Oberhausen. Región de Renania. Alemania

1975. Ganador. Paloma de Plata. Festival de cine. Los hijos del desarrollo. Leipzig, Alemania

1979. Ganador. Paloma de Plata. Festival de cine. Introducción a Camilo. Leipzig, Alemania

Fuente:

http://cinelatinoamericano.org/cineasta.aspx?cod=91

https://www.proimagenescolombia.com/secciones/cine_colombiano/perfiles/perfil_persona.php?id_perfil=4309#:~:text=Carlos%20%C3%81lvarez%20nace%20un%2029,la%20P%C3%A1gina%20semanal%20de%20cine.

https://carlosalvarezcine.com/

https://patrimoniofilmico.org.co/7105-2/

https://revistacorrientes.com/murio-el-documentalista-colombiano-carlos-alvarez/

BÁEZ AGUDELO, Sebastián

Artista plástico y fotógrafo

Nació en Puente Sogamoso (Puerto Wilches), el 11 de septiembre de 1998

Realizó sus estudios básicos en el colegio técnico agropecuario Puente Sogamoso. Egresado del Programa de Bellas Artes de la Universidad Industrial de Santander.

En 2024 participó en el Encuentro de talleres experimentales, en España.

Exposiciones individuales:

2023. Ribereño. Un día normal en Bucaramanga. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2023. Postales para mamá. Biblioteca Alejandro Galvis Galvis. Sede UIS. Barrancabermeja

2023. Ribereño. Un día normal en Barrancabermeja. Casa del Libro Total. Barrancabermeja

2026. Il volo degli ucegli. Exposición fotográfica. Biblioteca Pública. Albacete. Castilla La Mancha, España

Exposiciones colectivas:

2020. XXI Salón de Arte Novel. Presencias remotas. Creaciones en el distanciamiento. Programa Artes Plásticas Ipred. Virtual. Bucaramanga

2021. XXII Salón de Arte Novel. Transiciones y complexiones. Programa Artes Plásticas Ipred. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2021. Salón de Artes Visuales Todos los artistas. Un espacio. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2021. X Salón de Artes Visuales Mire. Casa cultural Kussi Huayra. Piedecuesta

2021. Exposición y subasta. Colectiva. Casa Navegante. Bucaramanga

2022. Salón Departamental de Artes Visuales. Santander para el mundo. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2023. Presencias. Exposición proyectos de grado. Salas Rafael Prada Ardila y Gustavo Gómez Ardila. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2023. Gabinete regional. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2023. Suamox. Encuentro de arte. San José Puente Sogamoso. Lebrija

2023. Exposición proyectos de grado. Programa de Artes Plásticas Ipred. I Semestre. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2023. XL Salón de Artes Plásticas y Visuales. Ferias y fiestas de San Jerónimo. Universidad Abierta y a Distancia. Málaga

2025. Matriz creativa. II exposición colectiva internacional en línea. Galería Andrómeda 3.20

2025. Emergentes II. Nuevas fronteras en el arte contemporáneo. Colectiva. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

2026. Emergentes III. Rompiendo paradigmas. Colectiva. Museo de Bellas Artes. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

ROSAS MIRANDA, Jairo Alfonso

Pintor, restaurador y fotógrafo

Nació en Bucaramanga el 6 de junio de 1956.

Egresó del instituto Antonio Nariño, de Barrancabermeja (1974). Realizó estudios en la Dirección de Cultura Artística de Santander, en Bucaramanga (1975-1976); en el Instituto Popular de Arte y Cultura, en Cali (1976-1981), y de fotografía básica en la Escuela de Fotografía Alberto Lenis y Cia. Kodak Colombia (1979).

Igualmente, asistió a los talleres de grabado en el Museo Rayo, en el taller de Edgar Correal, en Roldanillo (1987-1993); de color con Cecilia Coronel, en Cali; de fotografía en el Museo de arte moderno La Tertulia; así como de óleo y a la cera con Daniel Zelaya y con Juan Pablo Arroyo en el Taller de prevención, conservación y restauración del patrimonio cultural, pintura, escultura y papel.

En 1993 viajó a estudiar en The Metropolitan Museum of Art Museum Guggenhein y en el Museo de Arte Moderno de New York, y un año después asistió al Museo de Arte, en Miami. De regreso a Cali (2002), estudió fotometría y productos en la Escuela Fotográfica F–22, con Arley Acosta.

En la capital del Valle se desempeñó como docente de dibujo en el Liceo Juan XXIII (1976-1979), y en el Club de Leones La Merced (1981-1982). En esa misma época estuvo vinculado al Taller T-Graba y fue profesor de figura humana en la Academia Maternot. Hacia 1985 creó su propio taller, donde además de ser su director, enseñó sobre figura humana, perspectiva, dibujo, pintura al óleo, acrílica y técnicas mixtas, y en 1996 creó Vía Libre Taller orientado a la profesionalización. 

Se vinculó al Instituto de Bellas Artes (2000) como profesor de fotografía; además de ser catedrático, desde 1999, en la Facultad de Diseño Industrial de la Universidad Icesi, hasta el año 2003 cuando fue nombrado director cultural de la galería Arte Sótano. Más recientemente fue docente cátedra de la Pontificia Universidad Javeriana.

Sus obras se pueden apreciar en colecciones del Museo de Antioquia, Museo Rayo, Museo de arte moderno La Tertulia, Cartón de Colombia y Centro cultural Skandia; así como en colecciones privadas en México, New York, España, Perú, Ecuador, Venezuela y Colombia.

Existe un mural en el Hotel Intercontinental de Medellín y arte vial en Tuluá, de su autoría.

Exposiciones individuales:

1983. Rosas Miranda. Acrílicos. Centro Colombo Americano. Cali

1984. Club Campestre. Cali

1984. Sala de Arte Contemporáneo. Quito, Ecuador

1985. Visión diferencial. Cámara de Comercio. Bogotá

1986. Museo de Antioquia. Medellín

1986. Rosas Miranda. Acrílicos y dibujos. Sala de Arte Contemporáneo. Quito, Ecuador

1986. Rosas Miranda. Galería de Arte Moderno. Cali

1987. Acrílicos y dibujos. Cámara de Comercio. Bogotá

1988. Jairo Alfonso Rosas. Cuarenta años. Instituto Popular de Cultura. Cali

1988. Rosas Miranda. Smurfit Cartón de Colombia. Cali

1988. Jairo Rosas. Galería La Francia. Medellín

1989. Galería Skandia. Cartagena

1989. Rosas Miranda. Pintura sobre papel. Smurfit Cartón de Colombia. Cali

1996. Reciclarte. Centro cultural El Carmen. Universidad del Cauca. Popayán

2002. Universidad ICESI. Cali

2006. Rosas Miranda. Aniversario del Municipio. Roldanillo

2009. Exposición Rosas Miranda. Arte Moderno. Cali

2019. Danza de colores. Museo Casa Grau. Bogotá

2019. Mundos paralelos. Centro comercial Aquarela. Cali

2019. Danza de colores. Museo Casa Grau. Bogotá

Exposiciones colectivas:

1975. II Salón de Artistas Santandereanos. Bucaramanga

1976. Alianza Francesa. Bucaramanga

1976. I Salón Regional de Artistas. Zona nororiental. Cámara de Comercio. Bucaramanga

1977. Universidad Central del Valle. Tuluá

1977. Galería de Amor al Arte. Cali

1978. II Salón Regional de Artistas. Comfamiliar. Cali

1980. II Salón Zona Suroccidental. Cali

1981. I Salón del Paisaje Vallecaucano. Cali

1982. Galería El Charco. Cali

1982. Tres proyectos nuevos. Sociedad de Mejoras Públicas. Cali

1983. XIV Salón de Arte Joven. Museo de Antioquia. Medellín

1983. Galería Circulante. Medellín

1983. Galería Ángel Interiores. Bogotá

1984. XV Salón de Arte Joven. Museo de Antioquia. Medellín

1984. Museo Casa de la cultura ecuatoriana. Quito, Ecuador

1984. Cámara de Comercio. Bogotá

1984. XV Salón Arte Joven. Museo de Antioquia. Medellín

1984. VI Salón Regional de Artistas. Zona suroccidente. Pasto

1985. Centro cultural Skandia. Bogotá

1985. Salón XX. Banco de Colombia. Unicentro. Bogotá

1985. Pintores de trayectoria. Cámara de Comercio. Bogotá

1985. II Salón de Octubre. Cámara de Comercio. Cali

1986. Sociedad Colombiana de Arquitectos. Cali

1986. Teatro Municipal Amira de la Rosa. Barranquilla

1986. XVII Salón de Arte Joven. Museo de Antioquia. Medellín 

1987. Artistas de Gran Formato. Cámara de Comercio. Bogotá

1987. I Salón Internacional de Ancon. Perú

1987. Museo Rayo. Roldanillo

1987. III Salón Occidente. Centro Colombo Americano. Cali

1987. XVIII Salón de Arte Joven. Museo Casa del Morral. Perú

1987. Artistas latinoamericanos. Museo Casa del Morral. Perú

1988. Dos artistas jóvenes. Cartón de Colombia. Cali

1988. Jairo Rosas, Mario Gordillo y Roberto Molano. Galería Arte Moderno. Cali 

1988. Salón Anual de Fotografía. FECAF. Medellín

1989. Salón de nominados. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

1989. Centro cultural Skandia. Bogotá

1989. Homenaje al centenario de Armenia. Centro Colombo Americano. Cali

1990. Cincuenta años. Instituto Popular de Cultura. Cali

1991. Galería El Charco. Cali

1991. Convenio Colombo Japonés. Bogotá

1991. Museo Shell. Bogotá

1991. Artistas de Barrancabermeja. Alcaldía Municipal. Barrancabermeja

1993. Villa d´Arte. Barranquilla

1994. II Salón Nacional de Artes Pincel de Oro. Corporación Amistad Colombo Japonesa. Centro cultural Skandia. Bogotá

1995. Salón de Pintores del Occidente Colombiano. Festival Internacional de Arte. Centro Colombo Americano. Cali

1996. III Salón de Octubre. Convocatoria Suroccidente. Banco de la República. Cali

1998. Sociedad de Mejoras Públicas. Cali

1998. Marsuarte Galería. Quito, Ecuador

2002. Grandes maestros del Valle del Cauca. Galería Club de Ejecutivos. Cali

2002. I Salón Nacional de Fotografía. Sala Comfandi. Cali

2003. Galería Arte Sótano. Cali

2004. Maestros de la pintura vallecaucana. Galería Liliana Velasco. Cali

2005. Encuentro. Celebración Día del Artista Plástico. Edificio Antigua Cárcel. Estado Bolívar, Venezuela

2005. Funda Museo Ciudad Bolívar. Venezuela

2006. I Salón del Artista Cooperado. Siete maestros con la magia del color y la forma. Sala Sociedad de Mejoras Públicas. Cali

2008. Cinco maestros de la pintura. Galería de arte Obander Ceballos. Cali

2011. Pinturas taurinas. Hotel Four Points Sheraton. Cali

2013. Contrastes. Magenta Galería de Arte. Cali

2025. Yo soy artista. X Encuentro internacional de artistas. Fundación artística y cultural Sucrea. Museo Naval de Coveñas. Sucre

2025. Colores. Exposición internacional colectiva pictórica. Virtual. Asunción. Paragüay

2026. Espejos del tiempo. Una expresión artística sin fronteras. Exposición colectiva internacional. Fundación artística y cultural Sucrea. Sincelejo

2026. Hanami II. El arte florece. Colectiva. Edificio Coltabaco. Cali

Premios y reconocimientos:

1974. Segundo puesto. Modalidad pintura. II Semana Cultural. Instituto Antonio Nariño. Barrancabermeja

1974. Primer puesto. Modalidad pintura abstracta. II Semana Cultural. Instituto Antonio Nariño. Barrancabermeja

1981. Mención. Modalidad pintura mural. Instituto Popular de Cultura. Cali

1985. Mención. II Salón de Octubre. Cámara de Comercio. Cali

1986. Premio Nacional Rivesa. XVII Salón de Arte Joven. Museo de Antioquia. Medellín

1988. Reconocimiento mejores egresados. Cuarenta años. Instituto Popular de Arte y Cultura. Cali

1988. Primer premio. Salón Anual de Fotografía. Animales en cautiverio. Fotofecaf. Cali

1989. Nominado. Premio Gilberto Alzate Avendaño. Museo Arte Actual. Bogotá

1990. Premio licitación. Tríptico. Hotel Intercontinental. Medellín

1991. Reconocimiento público. Decreto No. 447 de noviembre 9 de 1991. Barrancabermeja

1994. Tercer puesto. II Salón Nacional de Artes Pincel de Oro. Corporación Amistad Colombo Japonesa. Centro cultural Skandia. Bogotá

Fuente:

www.colarte.com

http://jairorosas.blogspot.com.co/

http://fundacionmundoarte.com/artistas/jairo-rosas-miranda-pintor-colombiano/

BARRERA CABRERA, José Herminio

Cineasta

Nació en San Gil el 1 de abril de 1948 y falleció en Bogotá el 29 de noviembre de 2004. 

Fotógrafo, realizador, productor de cine y de series de televisión y director de la Galería Nacional del Arte, en Bogotá. 

Escribió cuatro libros de fotografía, dirigió más de 30 películas entre cortometrajes (20), mediometrajes (17) y largometrajes (12), además de documentales.

Filmografía: 

Aura o las Violetas (1973), El cámara (1979), Interludio (1979), Las cuatro edades del amor (1980), Palacio de San Francisco (1981), Puentes del futuro (1982), La machuca (1983), Un discurso enmochilado (1986), La ruta de los comuneros: Galán el caudillo (1982), La soledad de Emilio, Romeo y Buseta, NN, La Molienda, Motilones Company, Ayer me echaron del pueblo, y Concierto del desconcierto.

Premios y reconocimientos:

2020. Reconocimiento especial. Vida y obra. Asamblea de Santander. Bucaramanga

Fuente:

https://es.wikipedia.org/wiki/Herminio_Barrera

LÓPEZ GUTIÉRREZ, Daniel Ricardo

Fotógrafo

Nació en Sogamoso, el 17 de enero de 1989. 

Tras culminar sus estudios básicos se traslada a Bucaramanga. Ingresa a la Universidad Industrial de Santander a estudiar química, grado que obtuvo en 2021. Es en esta institución donde se acerca al arte y conoce a quien es hoy su gran amigo y apoyo, uno de sus mentores, Wilson Gómez, profesor de la UIS, quien le enseña las nociones generales de la fotografía y el uso de la cámara. 

Sin una educación formal en fotografía, se involucra con propuestas visuales y se dedica a cultivar su conocimiento del comportamiento de la luz a través de la web y la lente. Sus primeras aproximaciones a la imagen se dan a través del trabajo de fotografía de calle y desnudos.

Su trabajo le ha merecido reconocimientos en certámenes como Bucaramanga ciudad patrimonio 2016 y fue finalista en el concurso Canon experience en las ediciones 2016 y 2017. Más recientemente una de sus imágenes de la serie Arrecha fue elegida para participar en el Paseo de Américas, convocatoria del Banco Interamericano de Desarrollo.

En 2021 fundó la ONG Fotografía solidaria y colaborativa, para apoyar iniciativas sociales a través de la fotografía. 

Esta radicado en Barcelona, España.

Exposiciones individuales:

2015. Spacio. Fotografía de danza y ballet. Bucaramanga

2016. Spacios. Biblioteca bicentenario Antonia Santos. Sede UIS. Socorro

2017. Spacio. Fotografía de danza y ballet. Cajamac. Santa Marta.

2017. Arrecha. Programa de Estímulos a la Creación Artística. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2018. Spacio. Fotografía de danza y ballet. Centro cultural del Magdalena. Santa Marta

2020. Identidades analógicas. Sala de exposiciones CRAI. Universidad Santo Tomás. Bucaramanga

2026. Arrecha. Casa del Libro Total. Barrancabermeja

Exposiciones colectivas:

2014. Artistas sisbenizados. Muro Líquido. Casi Arte Dizque Arte. Universidad Tecnológica. Pereira

2016. Fotomaratón. Charalá

2017. Cuore Di Donna Museo. Internacional itinerante. Castello Rufo Ruffo en Sicilia, Italia, y Secretaría de Cultura en Buenos Aires, Argentina

2018. Concurso de fotografía Los trabajos y los días. Escuela Nacional Sindical. Medellín

2020. Salón de Artes Visuales. Todos los artistas un espacio. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Por siempre azul. Arte latinoamericano. Consulado general de El Salvador. New Jersey, EE.UU.

2021. Conectarte. Arte en las calles. Exposición fotográfica itinerante. Parque principal. Piedecuesta

2024. XXVIII Salón Colombiano de Fotografía. Club Fotográfico. Medellín

Premios y reconocimientos:

2017. Ganador. Modalidad fotografía. Programa de Estímulos a la Creación Artística. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2018. Ganador. Categoría Trabajo rural. Concurso de fotografía Los trabajos y los días. Escuela Nacional Sindical. Medellín

2019. Ganador. Modalidad fotografía. Convocatoria Departamental Becas Bicentenario de apoyo a la producción y creación artística. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2020. Mención. Salón de Artes Visuales. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2022. Finalista. Concurso Enfoque Conecta. Plataforma y red de internacionalización para la fotografía latinoamericana. Alianza Francesa. Bogotá

2024. Ganador. XXVIII Salón Colombiano de Fotografía. Club Fotográfico. Medellín

OROZCO PÉREZ, John Jairo

Fotógrafo

Nació en Medellín el 13 de marzo de 1957

Licenciado en artes plásticas de la Universidad de la Sabana, graduado en 2003.

Se ha desempeñado como instructor, tutor y docente de instituciones como la Escuela Municipal de Artes de Bucaramanga, del Programa de Artes Plásticas de la Universidad Industrial de Santander, desde 1994; del colegio San Pedro Claver (1995-2001), de la Universidad de Investigación y Desarrollo (1996-2005), de la Dirección de Cultura Artística de Santander (1997); de la Escuela de Fotografía Sur (2001-2002); y del Programa de Periodismo de la Universidad Pontificia  Bolivariana desde 2006, institución en la cual también apoya el área cultural y eventos de Bienestar Universitario. 

Ha sido asesor para montaje de laboratorios fotográficos, laboratorista, fotógrafo artístico y publicitario, y diseñador gráfico.

Asistió a seminarios sobre temas del arte, la pedagogía, y nuevas tecnologías en la educación, arte gráfico; así como a talleres sobre diferentes técnicas artísticas y producción audiovisual. 

Por su labor pedagógica y trabajo en diseño gráfico ha recibido varias distinciones académicas de instituciones en Bucaramanga.

Exposiciones:

1988. XIX Salón de Arte Joven. Museo de Antioquía. Medellín

1994. I Salón Departamental de Fotografía. Biblioteca Pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

1994. Los maestros han muerto. Colectiva. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

1995. I Muestra Pertenencia. Colectiva. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

1996. Mira. Exposición colectiva. Centro comercial La Triada. Bucaramanga

1998. Happening El fotografismo. Colectiva. Centro cultural El Solar. Bucaramanga

1999. V Concurso Nacional de Fotografía Documental Los trabajos y los días. Escuela Nacional Sindical. Centro Colombo Americano. Medellín

2000. Los trabajos y los días. Sala Rafael Prada Ardila UIS. Bucaramanga

2000. Exposición antológica Primeros premios nacionales. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2000. Salón de Arte Fotográfico. Universidad Pontificia Bolivariana. Medellín

2001. Chambre noire. Escuela de Fotografía Sur. Bucaramanga

2002. Fotógrafoscolombianos.com. Escuela de Fotografía Sur. Bucaramanga

2002. Fotógrafoscolombianos.com. Centro Colombo Americano. Medellín

2002. Fotógrafos de Bucaramanga. Centro comercial El Tesoro. Medellín

2003. Fotógrafos de Bucaramanga. Centro comercial Cañaveral. Floridablanca

2004. Trazando horizontes. Maestros del Programa de Bellas Artes Insed. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2005. El objeto cotidiano. Maestros del Programa de Bellas Artes Insed. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2006. Retórica del olvido. Sala de exposiciones. Universidad Pontificia Bolivariana. Floridablanca

2006. XI Salón Regional de Artistas. Regional oriente. Proyecto Vecindades y Territorios. Torre del Reloj en Cúcuta y sala de exposiciones Gobernación del Estado de Táchira en San Cristóbal, Venezuela

2015. Sueños de un luthier. Sala de exposiciones. Universidad Pontificia Bolivariana. Floridablanca

2019. El taller. Colectiva. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2022. El traje delator. Casa del Libro Total. Bucaramanga

Premios y reconocimientos:

1988. Premio Comercial Irotama. XIX Salón de Arte Joven. Museo de Antioquía. Medellín

1994. Mención. I Salón Departamental de Fotografía. Biblioteca Pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

1999. Tercer puesto. V Concurso Nacional de Fotografía Documental Los trabajos y los días. Escuela Nacional Sindical. Centro Colombo Americano. Medellín

Fuente: 

Información suministrada por el artista

SERRANO G., Deogracias

Fotógrafo.

Nació en Bucaramanga en 1891

Carpintero de profesión. Estuvo activo activo en el departamento entre 1915 y 1930. La revista Cromos publicó fotos suyas en 1920.

Estudió fotografía y luego fue profesor de Bellas Artes en el colegio San Pedro.

En sus frecuentes viajes a Nueva York, conoció de los avances de la fotografía y compró equipos para su negocio de fotografía en Girardot, Cundinamarca. 

Hacia 1931, su hijo Pedro Serrano asume la dirección del negocio.

Le enseñó fotografía a Benito Navarro, quien luego fundó el estudio Foto Serrano, casa fotográfica que ha captado el desarrollo de la capital santandereana y sus gentes durante varias décadas, y que ha pasado de padres a hijos por casi cien años.

Fuente:

http://www.villegaseditores.com/historia-de-la-fotografia-en-colombia-fotografos-colombianos-1840-1950

https://www.vanguardia.com/area-metropolitana/bucaramanga/la-tradicional-foto-serrano-cambia-de-piel-se-reinventa-y-promete-seguir-fotografiandonos-HE2633449

GAVASSA VILLAMIZAR, Rafael Elbano

Fotógrafo y pintor

Nació en Pamplona el 31 de marzo de 1898 y falleció en Bucaramanga el 7 de agosto de 1982. Casado con Beatriz Villamizar Bautista.

Hijo de Quintilio Gavassa Mibelli. Por su ambiente familiar se inclinó prontamente por la fotografía; además de ser administrador de los negocios de la familia: el estudio de fotografía y la productora de pastas.

Realizó estudios en la Escuela de Artes y Oficios, en el área de mecánica, y en la Escuela de Bellas Artes, bajo la dirección de Domingo Moreno Otero.

Trabajó el óleo y la acuarela y es el autor de muchos de las imágenes fotográficas de la capital santandereana de la primera mitad del siglo XX.

Exposiciones:

2012. Libros con luz. Casa del Libro Total. Bucaramanga

Fuente:

PRADA HERNÁNDEZ, Carlos. Caminos recorridos. SYC Editorial. Bucaramanga. 2020

HARNACHE OVALLE, Jaime Alberto

Fotógrafo

Nació en Barrancabermeja el 22 de junio de 1978.

Bachiller del Instituto Técnico de Comunicaciones, de su ciudad natal. Realizó estudios en la Universidad Manuela Beltrán en la Tecnología en Gestión de Procesos Logísticos. 

Se desempeñó como formador en la Escuela de Formación Artística y Cultural, del puerto petrolero (2017-2019).

Su interés por la fotografía se afianzó a través de diferentes cursos y talleres y lo llevó a estudiar artes audiovisuales.

Como gestor cultural lideró la realización de encuentros fotográficos en varios municipios de Santander y, en los últimos años, en el avistamiento de aves como estrategia de promoción turística de la zona del Magdalena Medio.

Su obra fotográfica refleja los paisajes, cultura y raíces, en un trabajo arduo por mostrar a Barrancabermeja desde su lente como uno más de los lugares turísticos de Colombia, y es un promotor del aviturismo de la región.

En 2020 incursionó en la producción cinematográfica con el cortometraje Si todo fuera un sueño.

Exposiciones individuales:

2018. Las dragas humanas. Minería artesanal. Fotografía documental. Individual. Casa del Libro Total. San Gil 

2018. Las dragas humanas. Minería artesanal. Fotografía documental. Individual. Casa del Libro Total. Barrancabermeja 

2019. Las dragas humanas. Minería artesanal. Individual. Centro comercial El Puente. San Gil

Exposiciones colectivas:

2018. Seleccionado al libro 100 fotógrafos colombianos. Editorial Luna. Bogotá

2020. V Bienal Internacional de Arte Desde Aquí. Virtual. Bucaramanga

2020. Manos que crean. Colectiva. Casa del Libro Total. Barrancabermeja

2020. Semana de la fotografía. Sala virtual colectiva. Alianza Francesa. Barranquilla

2020. Trueque visual de arte confinado. Colectiva. Casa de la cultura. Barrancabermeja

2021. XV Encuentro de Fotografía. Muestra de fotógrafos de Santander. Itinerante. Casa del Libro Total. Barrancabermeja, San Gil, Pereira y Bucaramanga

2021. Manos que crean. Individual. Semana de la Fotografía. Alianza Francesa. Barranquilla

2021. Muestra fotográfica Viva el arte. Colectiva. Paseo de la Cultura. Barrancabermeja

2021. III Muestra de Fotógrafos de Santander. Día del Fotógrafo. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2022. XLVI Salón Nacional de Artistas. Acción detonante. Caudal adentro. Inaudito Magdalena. Itinerante. Proyecto: El vuelo del chavarrí. Neiva, Barrancabermeja, Mompox, Barranquilla, Ibagué, Mariquita, Honda, Bogotá

2022. Aves de Barrancabermeja. Casa del Lilbro Total. Bucaramanga

2022. Retratos visibles. Cien años más allá del petróleo. Diez fotógrafos. Centro cultural Horizontes. Barrancabermeja

2023. Naturaleza. Bienal FIAP. Turquía

2023. Andinotrópica. Colectiva. Casa Galán. Bucaramanga

2024. Atarraya. Memoria de la pesca artesanal. Documental. Casa de Libro Total. Barrancabermeja

2024. XII Salón Departamental de Artes Visuales Mire. Modalidad fotografía. Colectiva. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2025. X Encuentro de fotografía. Muestra internacional. Comfandi. Palmira

Premios y reconocimientos:

2022. Ganador Pluma de Oro. Mejor trabajo de periodismo ambiental digital. El vuelo del chavarri. Asociación de Periodistas de Barrancabermeja. Barrancabermeja

Fuente: 

https://www.ellibrototal.com/ltotal/ficha.jsp?t_item=3&id_item=10245

JONES PRADA, William Ernesto

Fotógrafo y realizador audiovisual

Nació en Bucaramanga

Productor en artes audiovisuales egresado de la Universidad Autónoma de Bucaramanga, en 2008. En 2015, y años posteriores, trabajó como editor de video en el canal de televisión regional TRO y para Funcinep.

Ha tenido experiencia en varios campos de la producción audiovisual y en su trabajo busca rescatar los nombres y tradiciones del Departamento.

Exposiciones:

2008. Tomás Vargas Osorio. Proyecto de grado. Universidad Autónoma de Bucaramanga. Bucaramanga

2005. Aires de mi tierra. Documental

2011. Treinta fotógrafos. Feria del Libro Ulibro. Universidad Autónoma de Bucaramanga. Bucaramanga

2013. Salón Audiovisual. Colectiva. Compañía Colombiana de Tabaco. Barichara

2018. Doce muros. Colectiva. Espacio Poderoso. Bucaramanga

2020. VI Festival de cortos psicoactivos. Documental Mambe. Colectivo Mil Caras. Bogotá

2021. Paisajes sonoros. Individual. La Juguetería Estudio. Virtual. Bucaramanga

Premios y reconocimientos:

2013. Ganador. Modalidad Documental. Programa de Estímulos a la Creación Artística. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2020. Segundo puesto. VI Festival de Cortos Psicoactivos. Documental Mambe. Bogotá

Fuente:

https://co.linkedin.com/in/william-jones-prada-32a35997

LÓPEZ QUINTERO, Holguer

Fotógrafo y reportero gráfico

Nació en Bucaramanga el 28 de abril de 1952 y falleció en la misma ciudad el 27 de marzo de 1997.

Hijo de Simón López y de Angélica Quintero.

Se inició trabajando para Foto Éxito como telefotero, práctica laboral que retrataba a los transeúntes por las calles del centro de la ciudad.

De 1975 a 1984 estuvo vinculado como reportero gráfico al periódico Vanguardia Liberal, en Bucaramanga; en 1985 al diario El Mundo, de Medellín; y, años después, en 1988, con El Tiempo, El Espectador y El Frente.

En 1977 hizo parte de la Asociación de Fotógrafos Profesionales de Santander, Afoprosan.

Desde 1987, y hasta su fallecimiento, trabajó en la Alcaldía de Bucaramanga.

Como reportero gráfico debió cubrir eventos deportivos como la Vuelta a Colombia por la cual fue nominado a mejor fotografía, junto a otros de naturaleza trágica como la inundación del municipio del Playón en 1979, la toma de la embajada de República Dominicana en 1980, la tragedia del estadio Alfonso López en 1981, y el desastre de Armero.

Fue un excelente laboratorista y retocador de negativos.

Exposiciones:

1982. Homenaje al infierno. Sala Alejandro Galvis Galvis. Vanguardia Liberal. Bucaramanga

1987. Hay momentos. Individual. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

Premios y reconocimientos:

1982. Mención. Círculo de Periodistas de Bogotá. Bogotá

1983. Nominado. Fotografía Deportiva. Premio Nacional de Periodismo Simón Bolívar. Bogotá

Fuente:

PRADA HERNÁNDEZ, Carlos. Caminos recorridos. SYC Editorial. Bucaramanga. 2020

PEÑARANDA SANTOS, Óscar Mauricio

Fotógrafo

Nació en Piedecuesta.

Estudió en el colegio Balbino García.

Desde los doce años se interesó en la pintura. Realizó estudios de fotografía, cine y televisión.

Exposiciones:

1994. I Muestra Itinerante de Artistas Piedecuestanos. Casa Luis Perú de la Croix en Bucaramanga, Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos en Girón, Casa de la cultura de Piedecuesta y Museo Nacional del Petróleo en Barrancabermeja

2020. Distanciamiento. Relatos fotográficos. Colectiva. Casa cultural Kussi Huayra. Piedecuesta

2020. XXVI Bienal Salón Colombiano de Fotografía. Club Fotográfico de Medellín. Medellín

2020. Conectarte. El arte es para todos. Colectiva. Portal de Metrolínea y centro comercial Delacuesta. Piedecuesta

2021. III Muestra de Fotógrafos de Santander. Día del Fotógrafo. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2021. Origen e inventario. Muestra fotográfica de Semana Santa. Individual. Centro comercial Delacuesta, Monasterio Las Clarisas, Iglesia San Rafael, Capilla Los Nazarenos. Piedecuesta

2021. Conectarte. Arte en las calles. Exposición fotográfica colectiva e itinerante. Parque principal. Piedecuesta

Premios y reconocimientos:

2020. Finalista. Modalidad Cultura e identidad territorial. XXVI Bienal Salón Colombiano de Fotografía. Club Fotográfico. Medellín

2021. Ganador modalidad fotografía. Convocatoria Programa Departamental de Estímulos e Incentivos Motivarte. Gobernación de Santander. Bucaramanga

AFANADOR PEÑA, Rubén Darío

Fotógrafo

Nació en Bucaramanga el 22 de octubre de 1959.

Conocido como Ruven Afanador. Hijo de Ernesto Afanador e Isabel Peña. El único varón de los cuatro hijos de la pareja. Hizo la primaria en el colegio adventista Libertad, donde su madre fue directora. Desde adolescente sintió interés por la fotografía. 

En 1972 viajó con su familia a Estados Unidos. Se establecieron en el condado de Harbor Springs, Michigan, aunque unos años después se radicaron en el condado de Washington, Maryland, y adquirieron la nacionalidad norteamericana.

Hizo la preparatoria en Harbor Springs y la primera opción para sus estudios universitarios fue la administración. Pronto renunció a esta carrera y realizó unos estudios de diseño gráfico y escultura. La fotografía hacía parte del programa de estudios y tomó la decisión de concentrarse en dicho arte.

Trabajó en Washington en el estudio de un amigo, Jahn Stephens, posteriormente Viaja a Nueva York, una ciudad que consideraba como mejor opción para su desarrollo como fotógrafo, pero ante las dificultades por abrirse un espacio en esta ciudad, en 1987, va a Europa y se radica en Milán, Italia. 

En 1990 regresó a Estados Unidos con una propuesta estética definida e impactante que rápidamente tuvo aceptación en el medio. 

Es fotógrafo de estrellas de cine, artistas y modelos. Ha trabajado con revistas como GQ, Elle, Vogue, Rolling Stone, New York Times Magazine y Vanity Fair. Es fotógrafo de marcas como L´Oreal, Lancôme, Yves Saint Laurent, Max Mara, Moschino, Cacharel, Guerlain, Óscar de la Renta, Christian Dior, Victoria´s Secret, y en 2008 realizó el afiche de la XV Bienal de Flamenco, de Sevilla.

Aunque es un fotógrafo de moda, su propuesta estética ha superado ese ámbito para crear un universo propio y ruvenesco, en el que las máscaras, telas, maquillaje y joyas contribuyen a caracterizar el ambiente onírico y extravagante, desbordante de contrastes en el que es fácilmente detectar elementos del clasicismo barroco y del surrealismo.

Editó los libros de fotografía Torero (2001), Sombra, Mil besos (2009) y Ángel Gitano (2014), y en 2020 otro en homenaje a las comunidades indígenas de Colombia. 

En 2023 realizó la fotografía oficial para la promoción de la película Napoleón.

Exposiciones individuales:

1992. Ruven Afanador. Fotografías retrospectivas. Museo de Arte Moderno. Bogotá

1992. Ruven Afanador. Fotografías. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

1992. Ruven Afanador. Fotografías. Museo de arte moderno La Tertulia. Cali

1994. Retrospectiva de fotografía. Prinz Gallery. Kioto. Japón

2001. Ruven Afanador. Fotografías. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2002. Torero. Throckmorton Fine Art. New York, EE.UU.

2002. Ruven Afanador. Fotografías de Moda. Foto Museo Bogotá Fashion. Bogotá

2002. Torero. Throckmorton Fine Art. New York, EE.UU.

2002. Ruven Afanador: Retrospectiva fotografía de Alta costura. Foto Museo. Medellín

2002. Torero. Art Fine Gallery. Zurich, Suiza

2002. Artista del mundo: Ruven Afanador. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

2004. Sombra. Throckmorton Fine Art. New York, EE.UU.

2006. Seven. Ruven Afanador. Fuzzi Collections. Forma Photography Center, Milan. Italia

2008. Mil Besos. Large format installation. Avenida de la Constitución. Sevilla, España 

2009. Mil Besos. Large format installation. Centro Cultural de la Memoria. Andalucía, España

2009. Mil Besos. Throckmorton Fine Art. New York, EE.UU.

2009. Mil Besos. Large format installation. Avenida del Gran Capitán. Córdoba, España

2009. Prohibido el cante. Flamenco & Photography. Centro Andaluz de Arte Contemporáneo. Sevilla, España

2009. Mil Besos. Large format installation. Puerto Madero. Buenos Aires, Argentina

2010. Mil Besos. Large format installation. Calle Real. San Fernando. Cádiz, España

2010. Mil Besos. Large format installation. Avenida del Parque. Málaga, España

2010. Mil Besos/Torero. Fahey/Klein Gallery. Los Ángeles. California, EE.UU.

2010. Prohibido el cante. Flamenco & Photography. Instituto Cervantes. New York. EE.UU.

2011. Roses by. Twenty Artists for a Rose. Lancôme. París. Francia 

2011. Artcurial. Hotel Marcel Dassault. París, Francia

2011. Yo seré tu espejo. Museo de Arte Moderno. Bogotá

2011. Beyond Words. Photography in the New Yorker. Howard Greenberg Gallery. New York, EE. UU.

2012. Yo seré tu espejo. Museo de Arte Moderno y Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2012. Yo seré tu espejo. Museo de Arte Moderno. Barranquilla

2012. Roses by..., 20 Artists for a Rose... Lancôme, Madrid Foto /Madrid, España

2012. Lady Dior as seen by... Plaza 66. Shanghai, China

2012. Roses by. Twenty Artists for a Rose. Lancôme. Galleria Carla Sozzani. Milán, Italia

2012. Beyond words. Photography in the New Yorker. Ullens Center for Contemporary Art. Beijing, China

2012. Lady Dior as seen by... Dior Flagship. Ginza. Tokyo, Japan

2012. Lady Dior as seen by... China Central Place. Beijing, China

2016. Yo seré tu espejo. Ruven Afanador: ochenta retratos. Museo de Artes Visuales. Universidad Jorge Tadeo Lozano. Bogotá

2018. Hijas del agua. Iglesia Museo de Santa Clara. Bogotá

Exposiciones colectivas:

2001. Todo Imagen. Fotografía colombiana del siglo XX. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2003. Artistas santandereanos de la década de los noventa. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2015. De la colección a la exposición. Museo de Arte Moderno e Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2015. Diálogos con la colección. Museo de Arte Moderno. Bogotá

2016. Colección Básica MAMB. Clínica Foscal Internacional. Floridablanca

2018. Grandes maestros. El centro con las salas abiertas. Cámara de Comercio. Bucaramanga

2020. Homenaje a los artistas santandereanos. Virtual. Universidad de Santander y Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Percepciones. Arte Moderno y Contemporáneo de colección. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2021. Hijas del Agua. Museo Nacional. Bogotá

2024. Línea del tiempo. De su colección. Museo de Arte Moderno y Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

Premios y reconocimientos:

1970. Ganador. Concurso de pintura. Cámara de Comercio. Bucaramanga

2000. Premio Fotógrafo del año. París, Francia

2002. Orden de Bucaramanga. Condecoración al Mérito Ciudadano en la Categoría de Gran Cruz. Alcaldía Municipal. Bucaramanga

2003. Premio a una de sus obras y catalogada como la mejor en los medios impresos

Fuente:

Catálogo: Artistas Santandereanos de la Década de 1990. Banco de la República. Bucaramanga. 2003

Catálogo: Artistas del mundo. Instituto Municipal de Cultura. Bucaramanga. 2002

RESTREPO, F. Ruven Afanador. Historias de gigantes. Diez colombianos excepcionales. Planeta. Bogotá. 2012

www.ruvenafanador.com

https://es.wikipedia.org/wiki/Ruven_Afanador#Premios_y_exhibiciones

PRADA HERNÁNDEZ, Carlos. Caminos recorridos. SYC Editorial. Bucaramanga. 2020

APARICIO CAMACHO, William Fernando

Artista plástico y fotógrafo

Nació en Bucaramanga el 28 de mayo de 1985. 

Hizo sus estudios básicos en el colegio La Salle, en Bucaramanga, y los de artes plásticas, con profundización en pintura, historia y teoría del arte, en la Universidad Nacional, en Bogotá, de 2003 a 2008; y en la misma Universidad hizo la Especialización en Fotografía de 2009 a 2010, y la Maestría en Artes Plásticas y Visuales de 2014 a 2016, con mención de tesis meritoria.

En 2008 obtuvo una beca en el II Encuentro de Artistas Iberoamericanos El efecto collage y la Práctica Artística Contemporánea, de las fundaciones José Félix Llópis y Carolina Oramas, en Isla de Contadora, en Panamá; en 2010 logró la beca de excelencia académica en la Especialización de Fotografía, y una beca Jóvenes Talentos del Icetex, para realizar una investigación en fotografía titulada Superficies blandas, en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid.

De 2006 a 2013 realizó varios cursos y seminarios como el taller de grabado con José Antonio Suárez (2007); el taller de pintura con Ángel Loockhart (2008); y durante su estadía en Madrid, España, asistió a la cátedra en el Museo El Prado, con Salvatore Settis (2010-2011); y al taller con el fotógrafo de moda Eugenio Recuenco; así como a clases magistrales de fotografía y otras de arte digital.

En 2016 fue seleccionado como tutor para el proyecto iberoamericano 20 fotógrafos México, que se realizó en Tlacotalpan, Veracruz, organizado por Foto Museo Cuatro Caminos y el colectivo +1. Así mismo, se ha desempeñado como profesor de fotografía en la Universidad Nacional y profesor de imagen digital en la Universidad Jorge Tadeo Lozano, en Bogotá.

Desarrolla distintos proyectos de investigación artística donde su principal interés es la relación del arte y la tecnología.

Exposiciones individuales:

2009. Cuando la imagen pictórica se propone como encuentro. Programa Nuevos Talentos. Cámara de Comercio. Bucaramanga

2011. Pattaya Beach. Mercado de Fuencarral. Madrid, España

2012. Geo Bits. Programa cultural Artecámara. Centro Empresarial Salitre. Cámara de Comercio. Bogotá

2013. La última frontera. Galería Virtual SB. Bogotá

2014. La última frontera. Galería Santafe. Bogotá

2016. XV de imprecisión. Proyecto de tesis. Maestría en Artes. Laboratorio Interdisciplinario para las Artes –LIA. Bogotá

2017. Día de la multiculturalidad. Espacio público. Suba

2022. Estranei negli angli della Città. Scalo Lambrate. Milán, Italia

2023. Data bodies. Finesterra Art Studio. Milán, Italia

2023. Estudios de singularidad. Galería Gli Eroici Furori. Milán, Italia

2025. Trampas del tiempo. Taller abierto. Casa del artista. Milán, Italia

2026. Quince gradi di imprescisione. Consarc Galleria. Chiasso, Suiza

Exposiciones colectivas:

2004. XXXI Salón Francisco Antonio Cano. Museo de Arte Universidad Nacional. Bogotá

2004. Holos. Proyecto de concertación. Ciudad Colectiva. Sala Jorge Mantilla Caballero. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2006. Tres generaciones de artistas santandereanos. Casa de la cultura Emilio Pradilla González. Barichara

2007. XXXIV Salón Francisco Antonio Cano. Museo de Arte Universidad Nacional. Bogotá

2007. Arte joven. Galería itinerante. Hotel Radisson Royal. Cali

2008. II Encuentro de Artistas Iberoamericanos. Fundación José Félix Llopis y Fundación Carolina. Isla de Contadora. Panamá

2008. Propiedades DC. Festival Urbano de Arte. Hotel Nueva Granada. Bogotá

2008. Homenaje a becarios y ex becarios. Fundación Carolina. Hotel Cosmos 100. Bogotá

2008. Sistemas Panópticos. Casa Cartel Urbano. Bogotá

2008. IV Premio Fernando Botero. Antiguo Claustro de la Enseñanza. Bogotá

2008. XVII Muestra de trabajos de grado. Escuela de Artes. Universidad Nacional. Bogotá

2009. Premio Nacional sin formato. Ministerio de Cultura. Bogotá

2009. El Quijote de Oro. Galería Carrión Vivar. Bogotá

2009. El efecto collage y la práctica artística contemporánea. Galería Manuel E. Amador. Universidad de Panamá. Ciudad de Panamá, Panamá

2009. Bazzart. Galería Casa cuadrada. Bogotá

2009. Arte de salida. VII Salón de Arte Diversidad. Galería Casa cuadrada. Bogotá

2009. 4 Tesis – 4 Miradas. Universidad de Ciencias Aplicadas y Ambientales. Bogotá

2010. Versiones y ficciones de la imagen fotográfica. Museo de Arte Moderno del Tolima. Ibagué

2010. Entre amigos. Plástica santandereana. Galería Alternativa Arspectro. Bogotá

2010. Versiones y ficciones. Museo de Arte Contemporáneo del Huila. Neiva

2010. Especialización en Fotografía tercera promoción. Museo de Arquitectura Leopoldo Rother. Universidad Nacional. Bogotá

2010. El Quijote de Oro. Centro Cultural y Educativo Reyes Católicos. Bogotá

2011. VI Salón de Arte Joven. Galería Club el Nogal. Bogotá

2012. Apocalipsis wow. Galería Santafé. Bogotá

2013. Revelaciones. 5 años de la Especialización en Fotografía Universidad Nacional. Claustro de San Agustín. Bogotá

2013. Periscopio. Laboratorio de Egresados 2004-2010. Universidad Nacional, Banco de la República, El Parqueadero, Plataforma. Bogotá

2013. Concurso de fotografía: oficios del mundo. Alianza Francesa. Bogotá

2013. Democracia. Desborde Galería. Bogotá

2013. Métiers du monde. Cité Internationale des arts. Fondation Alliance Françoise. París, Francia

2013. Entre ciudades. Cámara de Comercio. Bucaramanga y Barranquilla

2013. VI Salón de Arte Bidimensional. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

2014. Retratados. Espacio ArtNexus. Estudios de Las Nieves. Bogotá

2014. Premio Arte Joven. Embajada de España y Colsanitas. Galería Nueveochenta. Bogotá

2014. Cosmonautas. Galería Sin Título. Bogotá

2014. Imagen Regional VIII. Banco de la República. Bogotá, Tunja y Villavicencio

2015. VIII Salón de Arte Joven. Galería Club el Nogal. Bogotá

2015. Flashes from Colombia. Fondazione Giorgio Cini. Venezia, Italia

2015. Colombian Photography. Exposición virtual: Photographic Museum of Humanity

2015. Premio Repsol Lima Photo 2015. Centro de la Imagen. Lima, Perú

2015. Mímesis. Galería Casa Hoffmann. Bogotá

2015. Escáner. Galería MÜ. Espacio virtual 

2015. Art/Cartagena. Caribe conceptual. Claustro de la Presentación. Cartagena

2015. Esta mar desierta. Feria de Arte. Barrio los Alcázares. Bogotá

2015. Bogotá: Belleza y horror. Muso de Arte Moderno. Bogotá

2015. Bogotá en la tierra. Museo de Arte y Cultura. Colsubsidio. Bogotá

2015. Festival internacional de video arte. Universidad Jorge Tadeo Lozano. Bogotá

2016. IV Feria del millón. Centro creativo textura. Bogotá

2016. Atentado ao Pudor! topless-toples. Museu do Sexo. Belo Horizonte. Minas Gerais, Brasil

2016. Noche de las artes. American Society. Bogotá

2016. Aparato. Galería Casa Hoffmann. Bogotá

2016. Curare Alterno. Universidad Tecnológica. Pereira

2017. Tormenta. Galería Casa Hoffmann. Bogotá

2017. Cartografías y conexiones. Sala de exposiciones Cámara de Comercio Sede Kennedy. Bogotá

2017. Fotojueves. Centro Colombo Americano. Sede Centro. Bogotá

2017. XXXIX Festival Internacional Cortometrajes. Bogoshort. Clermont Ferrand, Francia

2018. Lo-Fot-gráfico. Galería el Museo. Bogotá

2018. El tiempo no es un simple movimiento. Galería Otros 360. Bogotá

2018. Grandes en pequeño. Mecánica Taller y Laboratorio de Arte. Bogotá

2018. VI Feria del Millón. Centro Creativo Textura. Bogotá

2019. XV Feria Internacional de Arte Artbo. Cámara de Comercio Sede Salitre. Bogotá

2019. Incidencias. Galería Zona L. Bogotá

2019. In stantáneas. Galería Zona L. Bogotá

2019. III Salón de Arte Joven. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

2019. Fotosíntesis. Casa Hoffmann. Bogotá

2019. Expo Bogoshorts. Bogotá Short Films Festival. Muestra callejera. Bogotá

2020. Solo performance. Neighbours Online. Live Stream Festival. Milán, Italia

2020. Foto-síntesis. Casa Hoffmann. Bogotá

2020. Ejercicios para dibujar. Solo performance livestream Festival. Stuttgart, Alemania

2021. Ciber- Era. Museo de Arte Contemporáneo. Bogotá

2021. Imagen suspendida. Carta Abierta Galería. Bogotá

2021. Odisea en el arte. Museo del Novecento. Milán, Italia

2025. ¿Qué punto estamos con el tiempo? Semana de las artes. Ardaco Producciones. Milán, Italia

2025. We art open. Video, rendimiento y nuevos medios. Premio Amedeo Modigliani. Roma, Italia

Premios y reconocimientos:

2009. Mención. Premio Nacional sin formato. Ministerio de Cultura. Colombia

2013. Ganador. Concurso de fotografía Oficios del Mundo. Alianza Francesa. Bogotá

2013. Mención. VI Salón de Arte Bidimensional. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

2013. Trabajos sobresalientes. Premio Crónica de fotografía. Instituto Distrital de las Artes. Bogotá

2013. Finalista. Día Nacional de la Fotografía Colombiana Fotópolis. Categoría: Movimiento. Canon. Bogotá.

2013. Finalista. XIX Concurso Latinoamericano de Fotografía Documental Los trabajos y los días. Categoría Trabajadores Migrantes. Medellín.

2014. Segundo puesto. Categoría Fujifilm. I Encuentro de Fotografía Urbana. Bogotá

2015. Ganador.  VII Salón de Arte Joven. Club el Nogal. Bogotá

2015. Finalista. Premio Repsol Lima Photo 2015. Lima, Perú

Fuente:

Catálogo. Entre ciudades. Programa Nuevos Talentos. Cámara de Comercio. Bucaramanga. 2013

Catálogo. VI Salón de Arte Bidimensional. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá, 2014

https://www.williamaparicio.com

https://www.behance.net/aparissio

https://williamaparicio.jimdoweb.com/cv/

ARDILA GALVIS, Jaime

Fotógrafo

Nació en Bucaramanga en 1942.

Hijo del periodista Jaime Luis José Ardila Casatmijana y de Leonor Galvis. Realizó estudios de arquitectura en la Universidad de los Andes, de donde egresó en 1966, y de fotografía en 1971. En 1973 fue estudiante invitado al taller de fotografía de Ansel Adams en Yosemite, California, en donde coincidió con otros fotógrafos como Jerry Uelsmann, Jack Welpott, Judy Dater, David Muench y Wynn Bullock.

De 1966 a 1969 fue director editorial del periódico El Espacio, y diseñador de arquitectura de 1970 a 1971. Además, se desempeñó como profesor de fotografía en el Museo de Arte Moderno de Bogotá, y desde 1972 trabaja como fotógrafo independiente.

En 1977 fue colaborador de la revista Arte en Colombia. Un año después participó en el I Coloquio Latinoamericano de Fotografía, este mismo año, 1978, fue invitado como miembro del comité de selección de la I Muestra de Fotografía Latinoamericana Contemporánea del Museo del Arte Moderno, de Ciudad de México.

En 1980 trabajó con la cineasta Camila Loboguerrero y el fotógrafo Camilo Lleras los guiones de Debe haber, pero no hay y de Por qué se esconde Drácula, premiados por Colcultura.

Es considerado un pionero de la fotografía experimental y del arte conceptual, a principios de los años setenta. Su obra se puede encontrar en colecciones del Centro Cultural Municipal de Villeparisis, en París; el Centro de Arte Actual, de Pereira; el Consejo Mexicano de Fotografía, en México; y el Museo de Arte Moderno, en Bogotá.

En sus primeros años sus registros fotográficos evidenciaban el interés por la naturaleza, pero hacia 1978 su obra es conceptualista y se nota la influencia del pop art y es considerado por los críticos como ejemplo de la fotografía activista o que utiliza las imágenes para la denuncia social y política.

Autor de los libros Apuntes para la historia extensa de Beatriz González y Santiago Cárdenas, y Vendedor de ilusiones (1985), este último escrito con Camilo Lleras.

Exposiciones:

1974. XXV Salón de Artistas Nacionales. Museo Nacional. Colcultura. Bogotá

1975. Sala Mendoza. Caracas, Venezuela 

1975. Galería Monte Ávila. Bogotá

1975. Museo de Arte. Universidad Nacional. Bogotá

1976. Taller 5. Bogotá

1976. Centro de Arte Actual. Pereira

1976. XXVI Salón de Artistas Nacionales. Museo Nacional. Colcultura. Bogotá

1977. II Salón de Arte Joven. Museo de arte moderno La Tertulia. Cali

1978. Asunto público. Galería de la Oficina. Medellín

1978. Cámara de Comercio. Bucaramanga

1978. Imágenes. Mensaje de América Latina. Centre Culturel Vieparisis, Francia

1978. I Muestra de Fotografía Latinoamericana Contemporánea. Museo de Arte Moderno, Ciudad de México, México

1978. II Salón Regional de Artes Visuales. Casa de la cultura. Cúcuta

1978. Fotografía colombiana. Museo de arte moderno La Tertulia. Cali

1979. Fotografía colombiana. Centro de Arte Actual. Pereira

1979. Venecia 79. La fotografía, tendencias y maestros del siglo XX. Venecia, Italia

1979. Muestra de fotografía latinoamericana. Arles, Francia

1979. Fotofolio de paisaje colombiano. Museo de Arte Moderno. Bogotá

1979. I Concurso Internacional de Fotografía. Centro de Artes Integrados. Caracas, Venezuela

1979. XXVII Salón Nacional de Artes Visuales. Museo Nacional. Colcultura. Bogotá

2015. Autorretrato disfrazado de artista. Colectiva. Biblioteca Luis Ángel Arango. Banco de la República. Bogotá

2015. Autorretrato disfrazado de artista. Colectiva. Feria de Arte Contemporáneo. Instituto Cervantes. Madrid, España

2017. Autorretrato disfrazado de artista. Colectiva. Museo de Arte Moderno. Barranquilla

2022. Peregrinación al campo de las estrellas. Espacio El Dorado. Bogotá

2022. Buscando el Dorado. Colectiva. Espacio El Dorado. Bogotá

Premios y reconocimientos:

1979. Mención. XXVII Salón Nacional de Artes Visuales. Museo Nacional. Colcultura. Bogotá

1979. Primer premio. I Concurso Internacional de Fotografía. Centro de Artes Integrados. Caracas, Venezuela

Fuente:

Catálogo: Artistas Santandereanos en la Década de 1970. Banco de La República

https://prabook.com/web/jaime.ardila/1717917

ARDILA LUNA, Óscar Mauricio

Artista plástico, curador y fotógrafo

Nació en Bucaramanga el 27 de julio de 1977.

Maestro en Bellas Artes en la Universidad Nacional de Colombia, graduado en 2000; Magíster en Teoría e Historia del Arte, la Arquitectura y la Ciudad, en la misma universidad, en 2007, y en Bellas Artes del Instituto para las Artes en Contexto, de la Universidad de Artes de Berlín, en 2010.

Historiador del arte que concentra su trabajo en el estudio de las representaciones artísticas en el espacio público. Desarrolla el concepto de campo de memoria como una descripción del territorio que comprende los monumentos y su significado en un escenario urbano. Sus proyectos han circulado entre Bogotá, Cali y Berlín en el marco de un diálogo entre iniciativas ciudadanas e iniciativas artísticas. 

Es autor de varias publicaciones sobre arte contemporáneo colombiano, así como de otros temas como la cultura de la memoria y el arte en el espacio público, entre los que se destaca su tesis de maestría La imposibilidad de la naturaleza: arte y naturaleza en el arte colombiano contemporáneo, 1991 – 2003, que fue publicada por la Universidad Nacional de Colombia.

Desde 2007 reside en Berlín, Alemania, donde ha llevado a cabo varios proyectos para la educación cultural, trabajando en cooperación con la oficina para arte en el espacio público de la ciudad, como autor y como jurado.

Realizó intervenciones artísticas en el espacio público en Colombia de 2000 a 2011, y trabajó como profesor de arte en diversas universidades en Bogotá.

Exposiciones:

2001. Salón de Artes Plásticas. Ministerio de Cultura. Bogotá

2007. XII Salón Regional de Artistas. Región imaginada: Del límite a la fragmentación del territorio. Museo de Arte Moderno en Bucaramanga, Torre del Reloj en Cúcuta y en San Cristóbal Venezuela

2008. XLI Salón Nacional de Artistas. Proyecto: Región Imaginada. Centro Cultural Comfandi. Cali

2008. Mapeo de monumentos. Museo de las Cosas. Berlín, Alemania

2010. Gira. Universidad de las Artes. Berlín, Alemania

2010. Construir/ Construido. Hecho en casa. Hecho por un amigo. Cubo Universal. Leipzig, Alemania

2010. Mi modelo local. Museo Kreuzberg. Berlín, Alemania

2015. Festival del Performance. Abierto, cerrado y no programado. Bogotá y Cali

2016. Estrategia de respuesta rápida. Galería Desborde. Bogotá

2017. En cauce. Intervenciones colectivas en los jardines. Museo de arte moderno La Tertulia. Cali

2017. Piezas conmemorativas. Una intervención artística performativa para los eventos.

de Rostock-Lichtenhagen 1992. Oficina Cultural Rostock. Alemania

Premios y reconocimientos:

2012. Campos de memoria. Mejor proyecto curatorial para la difusión internacional del arte colombiano. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

2015. Ganador. Beca en la modalidad investigación en artes visuales. Abierto, cerrado y no programado. Ministerio de Cultura. Bogotá

Fuente:

http://salonesdeartistas.com/content/abierto-cerrado-y-no-programado-por-oscar-ardila

http://www.museodata.com/noticias/88-entrevista-oscar-mauricio-ardila-campos-memoria.html

https://drive.google.com/file/d/1ceCJiB8f_5NWYZnvM-eSBa2MooWUwjt3/view

http://oscarardila.info/about/

BARAJAS ORTIZ, Jaime Guillermo

Fotógrafo

Nació en Bucaramanga y falleció en esta misma ciudad el 23 de julio de 2018.

Estudió arquitectura.

Exposiciones:

2010. Exposición Ganadores. Programa de Estímulos a la Creación Artística. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2011. Treinta fotógrafos. Feria del Libro Ulibro. Universidad Autónoma de Bucaramanga. Bucaramanga

2013. Subasta de obra. Colectiva. Galería En Medio de. Bucaramanga

2013. Los treces de hallowen. Galería En Medio de. Bucaramanga

Premios y reconocimientos:

2010. Ganador. Modalidad Fotografía. Programa de Estímulos a la Creación Artística. Gobernación de Santander. Bucaramanga

BELEÑO JARAMILLO, Víctor

Fotógrafo

Nació en Barrancabermeja el 29 de marzo de 1981.

Artista autodidacta. Conocido artísticamente como MrVc Jaramillo. Su amor a la fotografía le fue transmitida por su abuelo materno, el cual era aficionado a este oficio. Cuando tenía ocho años, falleció su abuelo, y no solo heredó una cámara Kodak, sino que renació en él la inquietud por este arte.

En sus primeros trabajos se refleja su interés por la naturaleza, y después de trabajar como modelo comprendió las posibilidades expresivas de las imágenes fotográficas. 

Conocido en Italia, Argentina, Perú, Portugal, Francia, Suecia y Estados Unidos, es un fotógrafo conceptual en el que, con los temas como la religión, la sexualidad y la política, busca generar opiniones entre los espectadores. 

Exposiciones:

2013. Del amor y otras perversiones. Espacio cultural Kussi Huayra. Piedecuesta

2014. V Salón Metropolitano de Artes Visuales Mire. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

2014. Entre el mito y el sueño. Colectiva. En medio de. Bucaramanga

2015. Visión del Nómada. Metromuseo Estación de Provenza. Bucaramanga

2015. XXXII Salón de Artes Visuales Ciudad de Málaga. Sala Jorge Mantilla Caballero. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2015. Tabacoma de lo onírico. Individual virtual. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2015. Señales hummus. Artalumina. Bucaramanga

2015. XXXII Salón de Artes Visuales Ciudad de Málaga. Sala Jorge Mantilla Caballero. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2016. Curare alterno. Distanciamiento. Prácticas artísticas de Santander. Colectiva. Universidad Tecnológica. Pereira

Fuente:

https://prezi.com/uob_xjo2mm1o/victor-beleno-jaramillo/

CALDERÓN CARRILLO, Yesabel

Fotógrafo

Nació en Floridablanca

Exposiciones:

2010. I Salón de Artes Plásticas y Visuales. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

2014. V Salón Metropolitano de Artes Visuales Mire. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

Premios y reconocimientos:

2010. Ganador. Modalidad Nuevas Formas Visuales. I Salón de Artes Plásticas y Visuales. Casa de la Cultura Piedra del Sol. Floridablanca

2014. Ganador. Modalidad Fotografía. V Salón Metropolitano de Artes Visuales Mire. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

CALVETE RINCÓN, José Evelio

Pintor y fotógrafo

Nació en Bucaramanga en 1964

Realizó estudios de pintura artística con los maestros santandereanos Óscar Rodríguez Naranjo, Henry Flórez Soler y Miguel Alberto Torres. Asistió a diversos cursos de formación artística llevados a cabo por el Banco de la República en Bucaramanga. 

El paisaje es uno de sus temas principales.

Exposiciones individuales:

2017. Nómadas en vías de extinción. Programa de Estímulos. Casona Unab. Bucaramanga

2023. La prisión la libertad. Fotografía sobre vinilo. Convocatoria Motivarte 2022. Museo de Arte Moderno de Bucaramanga y centro comercial Parque Caracolí de Floridablanca

Exposiciones colectivas:

1993. I Salón Departamental de Arte Domingo Moreno Otero. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

1994. II Salón Departamental de Arte Domingo Moreno Otero. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

1994. Pintores clásicos santandereanos. Galería de Los Navas. Bogotá

2004. I Salón BAT de arte popular. Museo Nacional. Bogotá

2004. Un libertador que vive. Consulado de la República Bolivariana de Venezuela. Bucaramanga

2004. Holos. Proyecto de concertación. Ciudad Colectiva. Sala Jorge Mantilla Caballero. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2005. Arte expresión de la paz. Aniversario 114 de la Policía Nacional. Bucaramanga

2007. Salón de Arte BBVA. Bogotá

2007. Santander renace. Bucaramanga

2007. Tránsitos. Colectivo 15. Casa de Santander. Bogotá

2010. Artistas de Santander con la mirada en el bicentenario. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2011. Los páramos pasaporte al futuro. Sala Rafael Prada Ardila. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2011. I Concurso de fotografía Vivir el casco antiguo. Patrimonio arquitectónico Girón – Socorro – Barichara. Cámara de Comercio de Bucaramanga. Bucaramanga, Barichara, Socorro, San Gil y Girón

2012. II Concurso de fotografía Vivir el casco antiguo. Patrimonio arquitectónico Girón – Socorro – Barichara. Cámara de Comercio de Bucaramanga. Bucaramanga, Barichara, Socorro, San Gil y Girón

2014. De lo íntimo a lo natural. Galería Casa Cuatro Colectivo Artístico. Girón

2014. IV Concurso de fotografía Vivir el casco antiguo. Patrimonio arquitectónico Girón – Socorro – Barichara. Cámara de Comercio de Bucaramanga, Mansión del Fraile de Girón y Casa de la cultura Horacio Rodríguez Plata del Socorro

2015. El centro con las salas abiertas V. Cuarenta años. Cuarenta artistas. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

2016. V Salón BAT de arte popular. Itinerancia nacional. Museo de Arte Moderno de Bucaramanga, centro cultural Gabriel García Márquez y auditorio Rogelio Salmona en Bogotá

2017. V Salón BAT de arte popular. Itinerancia nacional. Museo Taminango en Pasto, centro cultural Comfandi en Cali, Museo de Arte de Pereira, Museo de Arte del Tolima, Museo de Arte de Caldas en Manizales, Cámara de Comercio de Medellín y Centro para la Cooperación Española en Cartagena

2018. V Salón BAT de arte popular. Itinerancia nacional. Centro cultural Museo del Atlántico en Barranquilla, Museo de Arte Moderno en Bucaramanga y Secretaría de Cultura de Tunja

2018. Festival Internacional de Caricatura El agua tiene memoria. Centro cultural El Solar. Bucaramanga

2020. Salón de Artes Visuales. Todos los artistas un espacio. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Encapsularte. I Fase Pequeño Formato. Virtual. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2022. VII Salón BAT de arte popular. Colombia y medio ambiente. Regional santanderes. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2022. Salón Baricharte. Exposición colectiva. Casa de Cantabria. Madrid, España

2022. XV Salón Baricharte Internacional. Barichara

2022. Un minuto mágico de color en San Gil. Galería de arte Frida Khalo. Universidad Autónoma de Sinaloa. Culiacán. México

2024. XX Salón de Artes Plásticas. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

Premios y reconocimientos:

2014. Mención. IV Concurso de fotografía Vivir el casco antiguo. Patrimonio arquitectónico Girón – Socorro – Barichara

2017. Ganador. Modalidad pintura. Programa de Estímulos a la Creación Artística. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2022. Ganador. Modalidad Fotografía. Proyecto: La prisión. La libertad. Convocatoria Programa Departamental de Estímulos e Incentivos Motivarte. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2023. Ganador. Convocatoria Programa Departamental de Estímulos e Incentivos Motivarte. Gobernación de Santander. Bucaramanga

Fuente:

https://drive.google.com/file/d/18ABqOZjVjgn1q9ZoGGnQ6YmWY2Tb-pSJ/view?fbclid=IwY2xjawPI1JpleHRuA2FlbQIxMQBicmlkETFPWDUyZzYxdG1uN1l3RjFRc3J0YwZhcHBfaWQQ