CAMARGO MANTILLA, Milton

Pintor

Nació en Los Santos el 14 de marzo de 1946. Falleció el 20 de abril de 2015 

Estudió en la Escuela de Bellas Artes de Santander y adelantó cursos de pintura en la Universidad Industrial de Santander, donde desempeñó el cargo de dibujante del Departamento de Publicaciones y realizó las ilustraciones para varias ediciones académicas e institucionales (1971-1993).

De 1975 a 1982 asistió a varios seminarios sobre el arte y la cultura Tairona organizados por la casa de la cultura de Santa Marta, el Banco Ganadero en Cartagena, y el Museo Gráfico Joan Miró en Barcelona, España.

En 1998, realizó un mural en cerámica homenaje a la raza santandereana, en el Edificio Cedes, en Bucaramanga. 

En su trayectoria artística se interesó inicialmente en la tendencia clásico-romántica, pero su pintura evolucionó hasta llegar hoy al cubismo y la pintura geométrica. A mediados de este año recibió una invitación para exponer sus cuadros en el Instituto de Cultura de Buenos Aires, Argentina.

Exposiciones:

1963. Club de Profesionales de Santander. Bucaramanga

1964. Sala de exposiciones. Área cultural. Banco de la República. Bucaramanga

1965. Semana santandereana. Bucaramanga

1968. Semana universitaria. Biblioteca central. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

1969. Club Infantas. Barrancabermeja

1971. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

1971. Sala de Profesores. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

1971. Feria Internacional de la Frontera. Cúcuta

1972. Semana Internacional del Libro. Biblioteca central. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

1972. Congreso Internacional de Bienes Culturales. Bucaramanga

1972. Congreso Latinoamericano de Periodismo. Buenos Aires, Argentina

1978. Galería de Arte Precolombino. Santa Marta

1986. IV Salón de Artes Visuales. Pamplona

1990. Salón Regional de Arte. Bucaramanga

1991. Galería 53. Bogotá

1991. Galería El túnel. Bucaramanga

1992. Galería El túnel. Bucaramanga

1993. Galería El túnel. Bucaramanga

1994. Galería 53. Bogotá

1994. Galería El túnel. Bucaramanga

Premios y reconocimientos:

1969. Segundo puesto. Concurso de afiches. Cruz Roja Nacional. Bucaramanga

1972. Primer puesto. Concurso de afiches. Cruz Roja Nacional. Bucaramanga

1972. Mención. Congreso Internacional de Bienes Culturales. Bucaramanga

1986. Diploma. IV Salón Regional de Artes Visuales. Pamplona

Fuente:

Archivo periodístico. Dirección Cultural. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

CASTILLO FORERO, Andrés José

Pintor y grabador

Nació en Bucaramanga el 31 de diciembre de 1961.

Aunque es originario de Santander ha desarrollado su carrera artística en el departamento de Córdoba. 

Bachiller del colegio la Salle en 1976. Inició estudios de Medicina en la Universidad Industrial de Santander, pero los abandonó para seguir su interés por el arte que lo atraía desde pequeño. Realizó estudios en la Escuela de Bellas Artes de Cartagena (1983-1986), donde obtuvo el certificado de idoneidad en artes plásticas. Tres años después viajó a España, a realizar estudios de restauración en obras de arte y pedagogía artística en la Universidad Complutense de Madrid (1989-1990). 

Adicionalmente fue discípulo de Humberto Giangrandi y Fabián Rendón, quienes lo introdujeron en el mundo del grabado sobre metal y linóleo, en 1984 y 1989, respectivamente. De 1994 a 2003, estudió dibujo, pintura y color con Martha Millán, Martha Rojas, Jaime Iregui, Luis Luna y Carlos Salazar, y asistió a talleres organizados por el Banco de la República. Más recientemente se ha interesado por la producción audiovisual y el dibujo digital.

Se ha desempeñado como diseñador asistente de Artesanías de Colombia (1986-1987); fue fundador, coordinador académico y docente de la Escuela de Bellas Artes y Humanidades de Córdoba (1986-1998); fundador y director de la Academia de Arte Castillo & Garzón, en Montería (1998-2017); además de dictar talleres extracurriculares en la Universidad de Córdoba (1991-2001); catedrático de dibujo básico para arquitectos en la Universidad del Sinú (2009-2012); en los dos años siguientes fue coordinador del Centro Cultural 27.6 de Montería; y, después de 2015, ha sido diseñador para los convenios de Artesanías de Colombia con la Universidad del Sinú y la Cámara de Comercio de Montería.

Su obra escultórica, Las vacas, fue instalada en el parque principal de Montería.

Su temática es la figura humana.

Exposiciones individuales:

1992. Linóleos. Sala Rafael Prada Ardila. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

1992. Linóleos. Sala Nueva Acrópolis. Bucaramanga 

2002. Entre el cielo y la tierra. Montería

2017. Pinturas digitales. Galería 29. Montería

Exposiciones colectivas:

1984. Salón Pierre Daguet. Cartagena

1989. Cien años Escuela Bellas Artes. Cartagena

1993. I Salón de Artistas de Córdoba. Banco de la República. Montería

1994. IV Salón de Artistas Costeños. Banco de la República. Barranquilla

1994. Sapporo Internacional Print Bienal. Sapporo, Japón

1995. VII Salón Regional de Artistas. Museo de Arte Moderno. Cartagena

1997. Imagen Regional II. Biblioteca Luis Ángel Arango. Banco de la República. Bogotá 

1997. VIII Salón Regional de Artistas. Museo de Arte Contemporáneo. Santa Marta

1998. II Encuentro Cultural. Biblioteca Central. Universidad de Córdoba. Montería 

2000. Nuevos nombres. Zona Caribe. Itinerante. Banco de la República

2000. I Salón de Arte Visual. Valledupar

2002. XI Salón Regional de Artistas. Sincelejo

2005. XII Salón Regional de Artistas. Valledupar

2006. Fabularios. Museo de Arte Moderno. Cartagena

2007. Fabularios II. Centro Cultural Cayena. Universidad del Norte. Barranquilla

2010. Estrategias de pertenencia. Emplazamiento, lugar y paisaje. Rio Sinú. Montería

2010 a 2017. Expositor permanente. Orland Saw Gallery. Miami. Florida, EE.UU.

2021. Salón Visual Bacánika. Bogotá

2024. Artistas de los años noventa. Ronda del Sinú. Montería

2024. Aniversario pintoresco. Cumpleaños de la ciudad. Auditorio Ronda del Sinú Montería 

Premios y reconocimientos:

1984. Mención. Salón Pierre Daguet. Cartagena

1994. Mención. Sapporo International Print Bienale. Sapporo, Japón

1997. Ganador. Beca de Creación. Modalidad Pintura. Colcultura. Bogotá

1999. Distinguido en el departamento de Córdoba como personaje del siglo

2006. War games. Colección permanente Museo de Arte Moderno. Cartagena

2010. Ganador. Concurso Monumento a la Ganadería. Montería

2019. Ganador. Modalidad cortometrajes Ini. Becas Ministerio de Cultura. Bogotá

Fuente:

Catálogo: Linóleos. Bucaramanga. Marzo 1991

Catálogo: 40 Salón Nacional de Artistas, Panamericana Formas e Impresos S.A., 2006

https://www.colombiain.co/wp-content/uploads/2017/12/Curr%C3%ADculo-Andr%C3%A9s-Castillo.pdf

https://larazon.co/opinion/solo-los-que-puedentienen-un-castillo/?fbclid=IwY2xjawFkAqhleHRuA2FlbQIxMQABHbSC9zDjzIr0rlAsVXFT_Id5eetatYY31h6i81ElNfti3ZlrneVEqOjkUw_aem_1Phs-KJ03wnGu60vePfJLw

https://www.artistasdelatierra.com/artistas/-castle/biografia.html

CÉSPEDES ACERO DE VALENCIA, Clelia

Pintora

Nació en los Santos en 1920 y falleció en Zapatoca el 8 de mayo de 2017.

Hija de Eusebio Céspedes y Estefanía Acero. Desde muy pequeña tuvo inquietud por la pintura y en especial por el paisaje. De 1941 a 1947 realizó estudios en la Escuela de Bellas Artes de Bucaramanga con los maestros Óscar Rodríguez Naranjo, Carlos Gómez Castro, Luis Antonio Céspedes y Rafael Prada Ardila y, gracias a una beca de la Gobernación de Santander, en 1948 inició estudios de Bellas Artes en la Universidad Nacional. 

A pesar de su promisorio inicio, debido a las dificultades familiares, la artista estuvo ausente de las salas durante casi medio siglo. 

Para algunos críticos, la obra paisajística de la artista recoge la tradición regional de artistas como Óscar Rodríguez Naranjo y Ricardo Borrero Álvarez, considerado como el más grande paisajista de Colombia.

En 1996 retomó sus inquietudes de paisajista natural, con ya casi ochenta años de edad.

Exposiciones individuales:

2007. Del olvido y la memoria. Paisajes. Casa Cultural Mexicana. Bucaramanga

2008. Paisajes. Galería Léopold Sédar Senghor. Alianza Francesa. Bucaramanga

2009. El paisaje a través del ojo del artista. Ramírez Sánchez Galería. Bucaramanga

Exposiciones colectivas:

1951. I Salón de Arte Femenino. Ministerio de Educación. Museo Nacional. Bogotá

1970. Artistas santandereanos. Club Militar. Bogotá

1977. Muestra de artistas. Bucaramanga

2003. Exposición artística. Celebración de aniversario. Colectiva. Academia de Historia. Piedecuesta

2004. Holos. Proyecto de concertación. Ciudad Colectiva. Sala Jorge Mantilla Caballero. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

Premios y reconocimientos:

1951. Segundo Premio. I Salón de Arte Femenino. Bogotá

Fuente:

Catálogo: Exposición Paisajes. Homenaje vida y obra de Clelia Céspedes Acero. Alianza Francesa. Bucaramanga. 2008

CLAUSEN CORNEJO DE RUEDA RUEDA, Bertha Francisca

Pintora

Nació en Bucaramanga 1886 y falleció en la misma ciudad en 1978.

Hija de padre danés y madre colombiana, Christian Peter Clausen y María del Carmen Cornejo Rey, y casada, en 1916, con Eduardo Genaro Rueda Rueda. 

Desde muy joven se interesó en la pintura. Tuvo la oportunidad de viajar a Europa, y en Dinamarca estudió pintura. 

De regreso a Colombia se vinculó a la Escuela de Bellas Artes de Bucaramanga, recién fundada y dirigida por Domingo Moreno Otero. Entre sus profesores están Segundo Agelvis y Óscar Rodríguez Naranjo. Junto a Isabel Harker de Gómez, fue alumna del boyacense Marcos León Mariño.

En la temática de sus obras se destacan los paisajes y bodegones, pero también fue una excelente retratista y se destacó ampliamente el dibujo de flores.

Es considerada una de las pioneras del arte en Santander.

Exposiciones:

1919. Exposición Agrícola, Industrial y Artística. Bucaramanga

1941. Exposición de alumnas. Escuela de Bellas Artes. Bucaramanga

1950. Exposición colectiva. Secretaría de Educación. Bucaramanga

1951. Exposición individual. Galería Estela. Cali

1956. Exposición colectiva. Secretaría de Educación. Bucaramanga

1958. Exposición individual. Galería Rafael A. Galvis. Bucaramanga

1960. Exposición colectiva. Secretaría de Educación. Bucaramanga

1962. Exposición colectiva. Secretaría de Educación. Bucaramanga

1970. Artistas santandereanos. Club Militar. Bogotá

1973. Exposición Pro Universidad Industrial de Santander. Colectiva. Bucaramanga

1974. Muestra de pintores santandereanos. Womans Club. Bucaramanga

1977. Muestra colectiva de artistas. Bucaramanga

2017. Exposición. Salón de Damas. Club del Comercio. Bucaramanga

Premios y reconocimientos:

1919. Medalla de honor. Exposición Agrícola, Industrial y Artística. Bucaramanga

1956. Mención. Exposición colectiva. Secretaría de Educación. Bucaramanga

1960. Mención. Exposición colectiva. Secretaría de Educación. Bucaramanga

1962. Mención. Exposición colectiva. Secretaría de Educación. Bucaramanga

Fuente:

PRADA HERNÁNDEZ, Carlos. Caminos recorridos. SYC Editorial. Bucaramanga. 2020

OSPINA, Gloria

Pintora

Nació en Vélez. Fallecida

Finalizó estudios en la Escuela de Bellas Artes de Bucaramanga en 1969. En 1970 viajó a los Estados Unidos, donde hasta 1973 realizó estudios en la Facultad de Artes de la Universidad de Kansas. Entre 1980 y 1984 trabajó en el taller de David Manzur, en Bogotá. 

Su obra se encuentra en colecciones de Noruega y Rumania y en entidades en Colombia como el Tren Metropolitano de Medellín, el Centro cultural Skandia y Teleport Business Park en Bogotá.

Artista destacada por su técnica y manejo del color en la técnica del pastel. La temática de su obra es la figura humana.

Exposiciones individuales:

1986. Nicole Gallery, Chicago. Illinois, EE.UU.

1987. Mexican Fine Arts Center. Chicago. Illinois, EE.UU.

1987. Impresiones de mujer. Bradley Galleries. Milwaukee. Wisconsin, EE.UU.

1988. Galería Pluma. Bogotá

1989. X Aniversario Periódico el Mundo. Sala del Diálogo. Medellín

1990. Muestra permanente. Embajada Americana. Bogotá

1990. Pinturas. Fusader. Bucaramanga

1990. Dibujos. Sala Rafael Prada Ardila Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

1991. Centro Colombo Americano. Cali

1991. Centro cultural Skandia. Bogotá

1992. Banco Ganadero. Medellín

1993. Cámara de Comercio. El Poblado. Medellín

1994. Cámara de Comercio. El Poblado. Medellín

1994. Galería Cristin Arte. Bogotá

1995. Personajes. Corporation Atheneum World Trade Center Club. Bogotá

1996. Fundación Banco del Estado. Popayán

1997. Galería Museo El Castillo. Medellín

2014. Galería Naranjo & Velilla. San Fernando Plaza. Medellín 

Exposiciones colectivas:

1969. Pintores santandereanos. Alianza Francesa. Bucaramanga

1970. Artistas santandereanos. Bucaramanga

1986. Dos artistas colombianos. Nicole Gallery. Chicago. Illinois, EE.UU.

1986. Artistas santandereanos. Alianza Francesa. Bucaramanga

1987. Cooperartes. Bogotá

1989. Cooperartes. Bogotá

1989. Triknia Khabelioz. Bogotá

1989. La mujer que llegaba a las seis. Obra gráfica. Taller Arte 2 Gráfico. Crecer S.A. Bogotá

1990. Homenaje a Débora Arango. Galería Café y Libros. Bogotá

1990. La mujer que llegaba a las siete. Obra gráfica. Taller Arte 2 Gráfico. Pavco S.A. Bogotá

1990. La mujer que llegaba a las ocho. Taller Arte 2 Gráfico. General Motors. Bogotá

1990. Las mujeres en el arte. Planetario Distrital. Bogotá

1991. Sala Skandia. Perú

1992. Banco Ganadero. Medellín

1993. Galería Naranjo & Velilla. Cámara de Comercio. Medellín

1994. Forma y color Colombia. Hotel La Fontana. Bogotá

1994. Nouvelle Gallery. Tampa. Florida, EE.UU.

1994. Cristies Arte. Bogotá

1994. Galería Naranjo & Velilla. Cámara de Comercio. Medellín

1994. Sorywaise. Miami. Florida, EE.UU.

1994. II Salón Nacional de Artes Pincel de oro. Corporación Amistad Colombo Japonesa. Centro cultural Skandia. Bogotá

1996. Galería Naranjo & Velilla. Cámara de Comercio. Medellín

1997. Mujer y universo. Gobernación de Sucre. Sincelejo

1997. Galería Club el Nogal. Bogotá

1997. Galería Museo El Castillo. Medellín

1997. Sucre tiene nombre de mujer. Salón cultural. Gobernación departamental. Sincelejo

1998. Galería Pluma. Bogotá

1999. Cámara del Comercio. Medellín

2000. Galería Pluma. Bogotá

Fuente:

Catálogo: Gloria Ospina. Bucaramanga. Junio de 1991

www.colarte.com

https://tienda.artedos.com/collections/artista-gloria-ospina

PINTO PABÓN, Yolanda

Fotógrafa y pintora

Nació en Bucaramanga el 24 de abril de 1960.

Miembro de una familia de artistas. Sus primeros trazos los hizo con uno de sus hermanos mayores. Estudió en la Escuela de Bellas Artes de Bucaramanga, a principios de la década de los setenta, pero debido a que su familia debió trasladarse a Bogotá asistió a la Escuela de Artes y Letras de la capital y, durante dos años, al taller de dibujo de David Manzur.

En 1977 viajó a Venezuela donde permaneció cerca de diez años, participó en exposiciones con el nombre artístico de Yoppi, e inició con las clases y talleres de pintura. 

En 1989 regresó a Colombia. Se radicó en Bogotá y desde entonces orientó su práctica artística a la consolidación de su propia obra y a compartir sus experiencias en las diferentes técnicas de la pintura, en especial la pintura al óleo, en un taller libre dirigido a sus propios estudiantes, y en instituciones de formación artística de la capital.

Su obra ha transitado entre los estilos impresionismo, expresionismo, figurativo y abstracto. Entre los temas ha desarrollado el paisaje y la naturaleza, utilizando como técnicas el óleo a pincel y espátula.

Es considerada una de las mejores espátulas de Colombia.

Exposiciones:

1979. Salón de Artes de CANTV. Caracas, Venezuela

1979. Asociación Cultural Maraven. Caracas, Venezuela

1979. Club Náutico, Puerto Ordaz. Venezuela

1980. Colegio Médico. Puerto Ordaz. Venezuela

1981. XV Salón Fernando Valero. Caracas, Venezuela

1981. Colegio de Abogados. Ciudad Bolívar, Venezuela

1983. Casa de la cultura Lorenzo Rubin Zamora. Caracas, Venezuela

1983. Salón Rotario de Artes Plásticas. Caracas, Venezuela

1984. Fiscalía Nacional de la República. Caracas, Venezuela

1984. Cámara de Industriales. Caracas, Venezuela

1984. Club Cumbra Azul. Caracas, Venezuela

1984. Club de Suboficiales Profesionales. Fuerzas Armadas. Caracas, Venezuela

1985. Concurso de Pintura y Literatura Ramón Díaz Sánchez. Ministerio de Educación. Caracas, Venezuela

1986. Club Carabobo Lagunillas. Estado Zulia, Venezuela

1987. Colegio de Economistas. Caracas, Venezuela

1989. Casa de la cultura. Chía

1990. Galería de Arte Rafaello. Bogotá

1991. Sala de exposición Occidental de Colombia. Bogotá

1991. Galería de Arte Moderno. Bogotá

1992. Homenaje a la mujer artista. Galería de Arte Moderno. Bogotá

1992. Movimiento y color. Galería Van Gogh. Bogotá

1992. Casa de la cultura. Sopó

1992. IV Encuentro Regional de Pintores. Pradilla

1993. Colegio Gimnasio Moderno. Bogotá

1993. Galería Arte Umanos. Bogotá

1995. Exposición privada Centro 93. Bogotá

1996. Michelangelo Galería. Bogotá

1996. XI Salón Ecológico de Artes Plásticas. Mariquita

1997. Perfiles del arte IV. Michelangelo Galería. Bogotá

1997. Escuela Militar General Santander. Bogotá

1997. III Salón de Arte Contemporáneo. Homenaje de los Artistas Colombianos a las Fuerzas Militares. Bogotá

2000. Hotel Hacienda Royal Santa Bárbara. Bogotá

2002. Centro comercial Galerías. Bogotá

2004. British Petroleum Company. Bogotá

2006. Expoarte Colombia. Hotel Dann Carlton. Bogotá

2013. Mujeres incuestionables. Estuario Centro para el desarrollo de las artes. Bogotá

2014. En estas calles. Subasta y exposición de artes plásticas. Fundación Fumcreap. Teatro Coliseo Peralta. Bucaramanga

2015. Anapoima comprometida con el arte y la cultura. Anapoima

2016. Un nuevo aire para artistas consagrados. Club Pueblo Viejo. Cota

2020. Opus. III Feria del Arte Figurativo y Representacional Opus. Melaká Art Gallery. Bogotá

Premios y reconocimientos:

1983. Mención. Salón Rotario de Artes Plásticas. Caracas

1985. Premio popular. Concurso de Pintura y Literatura Ramón Díaz Sánchez. Caracas

1992. Segundo puesto. IV Encuentro Regional de Pintores. Pradilla, Cundinamarca

1996. Segundo puesto. XI Salón Ecológico de Artes Plásticas. Mariquita, Tolima 

Fuente:

http://www.yolandapinto.com/

pintores.vtrbandaancha.ne

Revista Temas Socio jurídicos. Unab. Reseña de la maestra Yolanda Pinto y su obra. Volumen 35. Número 70. Enero a junio de 2016. Bucaramanga

https://lapiintura.blogspot.com/2012/02/pintores-importantes-pablo-picasso.html

SORZANO BAUTISTA, María Mercedes

Pintora

Nació en Bucaramanga.

Realizó estudios en la Escuela de Bellas Artes de Bucaramanga, en 1956, y en la Corporación Educativa Itae. 

Su labor como docente la realizó en el colegio Santísima Trinidad de 1959 a 1961. 

Desde sus inicios trabajó la pintura en cerámica y en 1993 inicia con el paisajismo y la figura humana con Hernando González, técnica del color con Freda Sargent e ilustración botánica con Italo Manrique, en el Estudio de Arte Atena de Bogotá. Trabaja también con Ricardo González.

Graduada de abogada, establece su residencia en Bogotá y desempeña cargos administrativos importantes. En 1998 culmina su PhD en Jurisprudencia en la Universidad Colegio Mayor de Nuestra Señora del Rosario. 

Exposiciones:

1973. Exposición de porcelana. Club del Comercio. Bucaramanga

1974. Exposición de porcelana. Club del Comercio. Bucaramanga

1990. Contemplación. Espacio Alternativo. Bogotá

1996. Individual. Hotel Suites Central Park. Ciudad de Panamá, Panamá

1996. Galería Atena. Bogotá 

1998. Club del Comercio. Bogotá 

2004. Casita de Nazareth. Cota

2005. Evocaciones. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

Premios y reconocimientos:

1973. Primer puesto. Exposición de porcelana. Club del Comercio. Bucaramanga

1973. Segundo puesto. Exposición de porcelana. Club del Comercio. Bucaramanga

1974. Declarada fuera de concurso. Exposición de porcelana. Club del Comercio. Bucaramanga

Fuente:

Catálogo: Exposición Evocaciones. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. 2005

www.colarte.com

 Fundación Gilberto Alzate Avendaño, 2005

www.colarte.com