ACUÑA TAPIAS, Luis Alberto

Pintor y escultor

Nació en Suaita el 12 de mayo de 1904, murió en Villa de Leyva, Boyacá, el 24 de marzo de 1994. 

Casado con la pianista española Aurora Cañas. Hijo del general Isaías Acuña y su tercera esposa, Virginia Tapias. Sobrevivió a tres hermanos. 

Estudió en la escuela pública de Suaita, y en los colegios universitarios del Socorro y de Vélez. Luego de su traslado a Bogotá ingresó al Instituto Técnico Central, regentado por los Hermanos Cristianos y, en 1923, a los diecinueve años, fue admitido en el Colegio Nacional de San Bartolomé, donde recibió clases de pintura con Roberto Pizano, quien lo animó a entrar a la Academia de Bellas Artes de Bogotá, como discípulo del entonces director, Francisco Antonio Cano, con quien desarrollo un estilo naturalista.

Al parecer su temprana formación en instituciones educativas católicas influenció de manera determinante en su carácter cristiano y la temática de gran parte de su obra. 

En 1924 resultó ganador de un concurso de la Gobernación de Santander, lo cual le valió un viaje a París donde vivió por cinco años y estudió en la Academia Julian, con Pablo Landovsky; en la Escuela de Bellas Artes, con Jean Boucher; y en la Academia Colarossi, en la cátedra de escultura de Emile Antoine Bourdelle. En 1925 visitó las ciudades italianas de Sicilia, Nápoles, Roma y Florencia, y un año después Munich, en Alemania. A su regresó a París se retiró de la Escuela de Bellas Artes e ingresó a la Academia Libre La Grand Chaumiére, donde fue alumno de Paul Signac.

En 1926, en París, participó en el Salón Los Independientes que era presidido por Paul Signac, y, junto al escultor colombiano Rómulo Rozo, en el Salón du Franc, en el que también expusieron Pablo Picaso, Marc Chagall, Giorgio de Chirico y Juan Gris, entre otros. Los comentarios a su obra expresados por Pablo Picasso, indican una “técnica irreprochable”, pero el pintor español señaló que la obra no expresaba la cultura de andina de dónde provenía el autor.

A partir de este evento, de las investigaciones que realizó en el Museo de Trocadero, en París, y a que en un viaje por Italia pudo observar en el Museo del Vaticano un pectoral Chibcha, se propuso “liberar a este arte magnífico (...) Revaluar el arte indígena, tan americano y tan nuestro”. De allí surgió, en la década de los treinta del siglo XX, el grupo de Los Bachues en torno de un nuevo enfoque americanista, lo que dio origen al movimiento denominado el bachuísmo, como respuesta de los jóvenes artistas colombianos ante la extrañeza de que en las obras de los artistas nacionales no aparecieran elementos de las culturas precolombinas. A este movimiento también se unieron artistas como Rómulo Rozo, Hena Rodríguez, José Domingo Rodríguez, e intelectuales como Armando Solano, Dari Achury Valenzuela, Jaime Barrera Parra, Rafael Azula Barrera, Juan Pablo Varela y Darío Samper, entre otros.

En los años 1927 y 1928 vivió en Madrid, España, donde estudió escultura en el taller de Victorio Macho. Después de otra corta estadía en París, a finales de 1929, regresó a Colombia, y fue nombrado director del Centro de Bellas Artes de Bucaramanga, pero en 1930 fue nombrado profesor de dibujo del Colegio Nacional de San Bartolomé, en Bogotá, y emprendió sus estudios de arte colonial y de las crónicas de la conquista. 

Su vida como docente continuó como profesor de pintura en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Bogotá, en los periodos de 1932 a 1936 y 1943 a 1951; y de dibujo y escultura anatómica de la Facultad de Odontología de la Universidad Nacional de 1936 a 1938.

En 1948 y 1949 fue becado por Guggenheim Memorial Foundation y durante su estadía en Estados Unidos expuso en varias salas.

Desempeñó cargos en el ámbito diplomático y cultural: agregado cultural de la Embajada de Colombia en México (1939–1941), administrador del Teatro Colón en Bogotá (1942–1944), director del Salón de Exposiciones Nacionales y de la Sociedad de Escenografía del Teatro Colón (1943), director de la Escuela de Bellas Artes de Bogotá (1943–1946), miembro correspondiente de la Academia de Historia (1946), inspector de la Sección de Dibujo del Instituto Etnológico Nacional (1946–1951), presidente de la Comisión Nacional de Folklore y miembro correspondiente de la Academia Boyacense de Historia (1951), miembro de número de la Academia Colombiana de Historia (1952) y director del Museo Colonial de Bogotá, (1954–1964).

Su producción como crítico de arte y ensayista fue también notable y, desde 1936, la complementó con conferencias en diferentes ciudades del país con el fin de instruir al público en el arte. En ellas criticó la imitación servil en la que se había estancado el arte nacional. Dictó cursos sobre el arte en Colombia, uno de los cuales se realizó en la Facultad de Jurisprudencia de la Universidad del Rosario. 

Durante su extensa carrera artística desarrolló diferentes tendencias: las obras de los años 1922 a 1923 son consideradas como naturalistas; pero a finales de esa misma década su obra acusa la técnica puntillista y desde 1933 la temática de su obra pictórica se ve inspirada en el arte prehistórico colombiano, con sujetos con acentuados rasgos campesinos. 

En 1937, en el Teatro Colón en Bogotá, exhibió junto a Pierre Daguet varios cuadros inspirados en motivo chibchas, con lo cual marcó su ruptura con lo académico e impulsó un arte netamente nacional. Para 1938 el artista había abandonado las dimensiones clásicas en la pintura para ejecutar grandes composiciones con figuras humanas agrandadas y desproporcionadas, aunque a principios de la década de los cuarenta en México realiza una exposición de pinturas que presentan una definida inclinación hacia el simbolismo y hacia 1957 expuso, en El Callejón, en Bogotá, unos cuadros con un estilo nuevo denominado por el mismo artista como Esencialismo. 

Algunas de sus obras han sido clasificadas también en el cubismo, la pintura histórica, los temas americanistas, el expresionismo y el costumbrismo. En escultura fue muy académico, aunque ocasionalmente ensayó otras escuelas modernistas empleando el hierro, la madera, el bronce y el cemento. Experimentó soportes, materiales, texturas y pigmentaciones, sobresaliendo como precursor del Tachismo o pincelada cromática aplicada a pinceladas romas, y trabajó el Verticalismo en gran parte de sus retratos y pintura figurativa.

Hacia el final de sus días elaboró obras con cierto nivel de abstraccionismo en las cuales podría visualizarse una especie de surrealismo tropical que en la actualidad tiene su mayor expresión en obras de Obregón y de Jacanamijoy. Por lo anterior, se podría catalogar al maestro santandereano como uno de los precursores de la nueva plástica latinoamericana.

Al mirar el conjunto de su trabajo los críticos consideran a Acuña como un artista difícil de catalogar dentro de una corriente artística de su época, y por lo general aceptan que fue un artista de vanguardia, al que su espíritu investigador lo llevó a buscar nuevas formas y posibilidades de expresión. Para algunos, el artista consolidó su obra con una fuerte influencia del muralismo mexicano y con el Bachuismo intentó recuperar las raíces de nuestros ancestros Chibchas. Su oposición a los cánones de la pintura occidental le hizo ganar duras críticas, pero el concepto de un arte buscando lo auténtico latinoamericano pudo más que los ataques. Tuvo además una gran capacidad de superar los obstáculos que la sociedad imponía a los artistas de provincia de aquel entonces. 

El crítico alemán Walter Engel: (...), dijo: “aun cuando Acuña no fuese pintor, sobrarían motivos para considerarle como una de las más valiosas fuerzas en la vida artística de su nación, por sus méritos como escultor, como crítico e historiador de arte, y como impulsor de la actividad y la investigación artísticas en su país. Tan extenso radio de acción está arraigado en una vasta erudición artística y un fervoroso amor por todo lo que es arte". 

La Casa de la cultura de su pueblo natal lleva su nombre y, en una casa donada por el pintor, en la ciudad boyacense de Villa de Leyva, funciona el museo Luis Alberto Acuña Tapias.

Sus obras se encuentran en el Museo de Arte Moderno de New York y en varias colecciones particulares y públicas de los Estados Unidos, Colombia, México, Bruselas y otros países.

Entre su obra pictórica se destacan obras como: Nexus seduciendo a Dejanira (1926), Las bañistas (1934), las ilustraciones para el libro La Roma de los Chibchas, de Gabriel Camargo Pérez (1937), Bachue madre generatriz de la raza chibcha y Chiminigagua suprema divinidad chibcha (1938), los óleos Placita colonial y Mascarada (1942), las litografías Lucha interior, Composición espectral, Paisaje imaginario y Huitaka, divinidad chibcha, y el tríptico de la amazonia colombiana (1943), El beso, El bautizo y Mujeres en el bosque (1944), los óleos El Paraíso del Inírida, La tercera salida, e Impresión de Cartagena (1945), los óleos Doble retrato, Estudiante proletario, Diálogo entre don Carnaval y doña Cuaresma (1946), Bautismo de Aquiminzaque y La Anunciación (de estilo neopuntillista, 1950) y Jiménez de Quesada en la batalla de Bonza (1950), lo óleos Coronación de la Santísima Virgen, Somondoco, y Ave María Gratia Plena (1952), La esposa del mercader, Regreso del exilio, y Matrimonio lugareño (todas de técnica puntillista, 1953), el óleo Toril (muestra una inclinación hacia el cubismo, 1956), óleos Mitos tales, Retrato de una pintura, y una colección de lepidópteros (1957), Las lunas y Jungla bajo el estío (1958), mural al fresco en la Academia de la Lengua obsequiado por Empresa Nacional de Petróleos (La obra hace una apoteosis de los principales personajes creados por la literatura, 1960), un óleo de tema histórico en el salón de sesiones de la Asamblea Departamental de Cundinamarca, óleo El gamonal y el fotógrafo y las ilustraciones el artículo del crítico belga Serge Huttin, titulado La situación del arte fantástico actual, publicado en la revista L'Essai, de Bruselas (1963), además de los retratos de Eduardo Posada y del Coronel Agustín Codazzi.

En su obra escultórica figuran: Monumento a Rafael Pombo (1933), monumento a los próceres caleños, bustos de Caicedo, Vallecilla y Lleras (1935), monumento funerario del General Benjamín Herrera y la estatua yacente de Gonzalo Jiménez de Quesada para la Catedral Primada en Bogotá (1936), busto del General Santander en la Academia de Historia, y el monumento a Diego Uribe (1937), busto en bronce de Don Juan de Castellanos, en Tunja (1939) y busto del general Domingo Caicedo (1943), la escultura El poeta joven y el busto del profesor Trías Pujol (1946), reproducción del famoso Mono de la Pila (1960), busto de bronce de Pedro Pascasio Martínez, en Belén, Boyacá (1962) y escultura de Pedro Fermín de Vargas (1963), además de un relieve en bronce de los Reyes Católicos Fernando e Isabel y otro de Cristóbal Colón, la escultura, hecha en caoba, Campesina, las terracotas Bañista, Jinete, Vida Interior, Afrodita, La Venus del sombrerito, Reposo, Mestiza, La presumida, Tradición, Sonámbula, la Diosa, y, la escultura en madera, Mito.

Además, restauró la torre de la Iglesia de San Francisco en Cali y ejecutó la balaustrada mudéjar para la misma (1936), y remodeló varios edificios coloniales como el Colegio Mayor de Nuestra Señora del Rosario en Bogotá; la Casa Museo del Escribano don Juan de Vargas y la Casa del Fundador en Tunja; la casa del Congreso, en Villa de Leyva; la Hacienda del Salitre, de Paipa; y la casa El Paraíso, en Palmira. Obras suyas también pueden apreciarse en la catedral de la Sagrada Familia en Bucaramanga.

Entre sus publicaciones se encuentran libros, y ensayos y artículos sobre temas como el arte religioso, historia del arte en la américa precolombina, escultura y orfebrería indígena, pintura hispanoamericana, junto a refraneros y diccionarios de bogotanismos.

Fue ensayista, crítico, museólogo, historiador y profesor de arte e incursionó en la heráldica, la filología y el folclor.

Exposiciones individuales:

1928. Primera exposición individual. Galería Mac. París, Francia

1929. Diario El Deber. Bucaramanga

1937. Exposición con motivos chibchas. Teatro Colón. Bogotá

1949. San Francisco Museum of Art. California, EE.UU.

1941. Seattle, EE.UU.

1956. El Callejón. Bogotá

1961. Retrospectiva 1931-1961. Sala Luis Ángel Arango. Banco de la República. Bogotá

1977. Acuña. Biblioteca Luis Ángel Arango. Bogotá

1964. Instituto Iberoamericano. Hamburgo, Alemania

1996. El estilo de Luis Alberto Acuña. Una exposición antológica. Banco de la República. Bucaramanga

Exposiciones colectivas:

1926. Gran salón de artistas franceses. París, Francia

1926. Salón de Los independientes. París, Francia

1926. Salón de otoño. París, Francia

1926. Salón du Franc. París, Francia

1927. París, Francia

1927. Salón de otoño. Madrid, España

1931. Salón de Artistas Colombianos. Pabellón de Bellas Artes. Parque de la Independencia. Dirección Nacional de Bellas Artes. Bogotá

1931. Salón de Viña del Mar. Chile

1939. International World Fair. Section Business Machine Corporation. New York., EE.UU.

1940. Universidad Autónoma. Ciudad de México, México

1941. Palacio de Bellas Artes. Ciudad de México, México

1942. III Salón Anual de Artistas Colombianos. Biblioteca Nacional. Dirección de Extensión Cultural y de Bellas Artes, Ministerio de Educación Nacional.

1943. Salón de dibujos y grabados 

1943. Exposición de carteles. Teatro Colón. Bogotá

1943. La Gran Colombia. Universidad Javeriana. Bogotá

1943. IV Salón Anual de Artistas Colombianos. Biblioteca Nacional. Dirección de Extensión Cultural y de Bellas Artes, Ministerio de Educación Nacional

1944. V Salón Anual de Artistas Colombianos. Biblioteca Nacional. Dirección de Extensión Cultural y Bellas Artes, Ministerio de Educación Nacional.

1945. VI Salón Anual de Artistas Colombianos. Biblioteca Nacional. Dirección de Extensión Cultural y Bellas Artes, Ministerio de Educación Nacional. Bogotá.

1946. VII Salón Anual de Artistas Colombianos. Biblioteca Nacional. Dirección de Extensión Cultural y Bellas Artes, Ministerio de Educación Nacional. Bogotá

1948. Salón de los veintiséis. Muestra de pintores sobresalientes de la vanguardia nacional. Universidad Javeriana. Bogotá

1949. I Salón de Arte Contemporáneo. 

1949. Panamerican Union Building. Washington DC., EE.UU.

1949. Indiana University. Bloomington. Indiana, EE.UU.

1949. New Research. New York, EE.UU.

1949. Centro Venezolano Americano. Caracas, Venezuela

1949. Galería de Arte. Bogotá

1950. VIII Salón Anual de Artistas Colombianos. Museo Nacional. Bogotá

1950. Exposición Bienal. Venecia, Italia

1951. Salón Bienal. Madrid, España

1952. IX Salón Anual de Artistas Colombianos. Biblioteca Nacional. Bogotá

1952. Salón de los rechazados. Galería Leo Matiz. Bogotá

1953. Exposición en conmemoración de los festejos patrios

1955. II Feria Internacional. Bogotá

1956. Tendencias actuales. Instituto Colombiano de Cultura Hispánica. Bogotá

1957. X Salón Anual de Artistas Colombianos. Museo Nacional. Bogotá

1958. XI Salón Anual de Artistas Colombianos. Museo Nacional. Bogotá

1961. Dirección General de Bellas Artes. Madrid, España

1962. Palacio de Bellas Artes. Bruselas, Bélgica

1962. La Maison de L'Amerique Latine. Bruselas, Bélgica

1962. Galería de Arte Le Bastion. Bruselas, Bélgica

1962. Fotografía. Círculo colombiano de reporteros gráficos. Museo Nacional. Bogotá

1963. Treinta pintores colombianos. Fort Lauderdale. Florida, EE.UU.

1963. El siglo XX y la pintura en Colombia. Museo Nacional. Bogotá

1964. Sala Gregorio Vásquez. Bogotá

1970. Artistas santandereanos. Club Militar. Bogotá

1971. Biblioteca Luis Ángel Arango. Banco de la República. Bogotá

1971. XXII Salón de Artistas Nacionales. Museo Nacional. Colcultura. Bogotá

1972. XXIII Salón de Artistas Nacionales. Museo Nacional. Colcultura. Bogotá

1973. XXIV Salón de Artistas Nacionales. Museo Nacional. Colcultura. Bogotá

1974. XXV Salón Nacional de Artistas. Colcultura. Museo Nacional. Bogotá

1976. XXV Salón Nacional de Artistas. Colcultura. Museo Nacional. Bogotá

1976. I Salón Regional de Artistas Visuales. Museo Nacional. Bucaramanga

1986. XXX Salón Anual de Artistas Colombianos. Museo Nacional. Bogotá

2005. ¿Se acabó el rollo? Historia de la fotografía en Colombia 1950-2000. Museo Nacional. Bogotá

2012. Tres artistas santandereanos. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2016. Gran angular. Percepción histórica del arte santandereano. Galería Totem. Bucaramanga

2022. XVIII Feria Internacional del Arte Artbo. Visita tan colonial como actual: miradas del arte contemporáneo sobre el pasado, presente y futuro. Salas itienerantes. Museo Colonial y Museo Santa Clara. Bogotá

2023. Exposición colección básica. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

2026. Digna rabia. Exposición temporal. Museo de arte Miguel Urrutia. Banco de la República. Bogotá

Premios y reconocimientos:

1930. Ganador. Concurso mejor monumento a Bolívar. Obsequiado por la República de Venezuela a Bogotá

1931. Primer premio. Salón Viña del Mar, Chile

1931. Primer premio en escultura. Salón de Artistas Colombianos. Bogotá

1939. Medalla de bronce a la obra Amor Campestre. International World Fair. New York, EE.UU.

1942. Medalla de oro. III Salón Anual de Artistas Colombianos. Bogotá

1946. Tercer premio. Figura humana. VII Salón Anual de Artistas Colombianos. Bogotá

1950. Primer puesto en pintura. VIII Salón Anual de Artistas Colombianos. Bogotá

1957. Declarado fuera de concurso. X Salón Anual de Artistas Colombianos. Museo Nacional. Bogotá

1958. Declarado fuera de concurso. XI Salón Anual de Artistas Colombianos. Museo Nacional. Bogotá

1976. Declarado fuera de concurso. I Salón Regional de Artistas Visuales. Museo Nacional. Bucaramanga

Fuente:

ORTEGA RICAURTE, Enrique. Bibliografía Académica. Publicación de la Academia Colombiana de Historia con motivo del cincuentenario de su fundación, 1902-1952. Ed. Minerva Ltda. Bogotá. 1953

FRIEDE, Juan. Luis Alberto Acuña, pintor colombiano. Editorial Amerindia, Bogotá. 1946 

FLÓREZ RAMÍREZ, Máximo. Cuarenta ejercicios para la memoria estética de Santander siglo XX. Septum Ediciones. Bucaramanga. 2000

https://www.ecured.cu/Luis_Alberto_Acu%C3%B1a_Tapias

BELTRÁN ARISMENDI, Carlos Alberto

Artista plástico y realizador hipermedia

Nació en Bucaramanga el 14 de enero de 1971.

En 2007 se graduó de Maestro en Bellas Artes en la Universidad Industrial de Santander, en 2011 de la Maestría en Diseño y Creación Interactiva de la Universidad de Caldas y el Doctorado en Diseño y Creación en la misma universidad. En 2013, realizó un posgrado en artes mediales en las universidades nacionales de Córdoba, Argentina, y en la de Chile.

Es profesor, investigador y miembro destacado del Laboratorio de Inteligencia Creativa TOTElab de la Universidad de Santander, coordinador de Investigación de la Facultad de Comunicaciones, Artes y Diseño, coordinador del comité artístico y de comunicaciones en el proyecto Pintaramanga, el cual se desarrolló en convenio con la Alcaldía de Bucaramanga y la Universidad.

Como artista ha desarrollado su trabajo alrededor del arte interactivo, el video arte, el video performance y las experiencias transmedia, con fines sociales y de restitución de la memoria colectiva, para lo cual ha conformado equipo de trabajo con diseñadores e investigadores de varias instituciones.

Exposiciones individuales:

2008. Cuerpo mediático. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2009. Experiencias convergentes. Ramírez Sánchez Galería. Bucaramanga

2010. Anhelo de volar. Galería Léopold Sédar Senghor. Alianza Francesa. Bucaramanga

2016. Alfabeto savia. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

Exposiciones colectivas:

2004. Programa cultura sin fronteras. San Gil en Colombia y en España; Gordoncillo, León, Borja, Torrevieja y Madrid

2004. Arte y artistas santandereanos de Colombia para el mundo. Cultura sin fronteras. San Gil en Colombia, y en España en Casa Aguilar y Museo de Borja en Zaragoza, sala de exposiciones Diario de León en León, sala de exposiciones del Ayuntamiento Antiguo de León y Plaza San Marcelo

2005. VII Salón de Arte Novel. Programa de Bellas Artes Insed. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2005. Trescientos años de historia. Artistas santandereanos. Capilla Santa Bárbara. Barichara

2005. Subasta avalancha de sonrisas. Instituto Nacional de Comercio. Bucaramanga

2005. Aléatoire II. Galería Papiers Gras. Ginebra, Suiza

2006. VIII Salón de Arte Novel. Programa de Bellas Artes Insed. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2008. El paisaje a través del ojo del artista. Ramírez Sánchez Galería. Bucaramanga

2008. Imagen Regional VI. Banco de la República. Bucaramanga

2008. Cuerpo mediático. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2009. Feria Iberoamericana de Arte – FIA. Caracas, Venezuela

2009. Imagen Regional VI. Exposición regional. Banco de la República. Tunja

2009. Seis artistas seis propuestas. Ramírez Sánchez Galería. Bucaramanga

2010. ¿Y de la modernidad que quedó? Ramírez Sánchez Galería. Bucaramanga

2010. Espejito espejismo. Museo casa de Don Juan Vargas en Tunja y Casa del Libro Total en Bucaramanga

2010. Feria Internacional de Arte – FIART. Santo Domingo, República Dominicana

2010. Homenaje al Bicentenario. El florero de Llorente. Alianza Francesa. Bucaramanga

2011. Lo que vemos. Lo que nos mira. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2012. Superhéroes: Un asunto popular. El oficio del comisario. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2015. Alfabeto Savia. Programa de Estímulos a la Creación Artística. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2015. El ser que somos. Biblioteca pública bicentenario Antonia Santos. Sede UIS. Socorro.

2016. Gran angular. Percepción histórica del arte santandereano. Galería Tótem. Bucaramanga

2019. Festival Internacional de la Imagen. Universidad de Caldas. Manizales

2019. Muestra Internacional Documental de Bogotá, Midbo. Corporación Colombiana de Documentalistas, Alados y la Universidad Nacional. Proyecto Cocineras de plaza. Bogotá.

2022. XLVI Salón Nacional de Artistas. Acción detonante. Caudal adentro. Inaudito Magdalena. Proyectos: Alfabeto savia y Poéticas de Santurbán. Itinerante. Neiva, Barrancabermeja, Mompox, Barranquilla, Ibagué, Mariquita, Honda, Bogotá

Premios y reconocimientos:

2006. Primer puesto. VIII Salón de Arte Novel. UIS. Bucaramanga

2008. Segundo puesto. XII Premio Otto de Greiff Categoría 5. Proyectos de grado. Bogotá

2015. Ganador. Programa de Estímulos a la Creación Artística. Modalidad Artes Visuales Nuevos Medios. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2017. Ganador de la Beca Colciencias Doctorados Nacionales. Colciencias. Bogotá

2019. Ganador. Categoría Cortometraje Transmedia. Proyecto Cocineras de Plaza. Convocatoria de estímulos del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico. Bogotá

2021. Premio Nacional de Diseño para la transformación social. II Premio Fra Angélico. Universidad Santo Tomás. Bogotá

Fuente:

http://beltranarismendi.com/

https://www.ceiarteuntref.edu.ar/Beltran_Carlos

BORJA ROJAS, Alberto Enrique

Artista visual

Nació en Barrancabermeja en 1971.

Realizó estudios de diseño industrial y diseño gráfico, pero se licenció en lingüística y literatura en la Universidad Distrital en Bogotá. Además, tiene una Maestría en Filosofía de la Universidad Industrial de Santander, en Bucaramanga, y es profesor de lingüística para fonoaudiólogos. Hizo también estudios de grabado.

Es un artista visual que en sus obras refleja el proceso de investigación y manufactura. Su proceso es una especie de carpintería funcional del pensamiento con dibujos, maquetas y objetos y ha desarrollado un particular proceso creativo desde el dibujo de miniaturas, la pintura, el objeto y la creación de textos críticos. En toda su producción es posible observar que nociones tales como economía, progreso y modernidad, aplicadas a un contexto local, son sometidas a un implacable revisionismo.

Ha escrito artículos sobre arte, performance, ciudad y lenguaje que han sido publicados en medios especializados de Colombia, Chile y los Estados Unidos, entre los que figuran varios en 2010: Caja fuerte; Bipolaridad, Geopolítica y Arte Oriental; y Emergencias, y, en 2011, Retail y Territorialidades en el arte contemporáneo. 

Actualmente trabaja e investiga a partir de la obra de William Kentridge el tema de cómo puede hablar el cuerpo en una lección de dibujo.

Ha participado en proyectos y exposiciones en Colombia, Venezuela, Brasil, Estados Unidos, Holanda, Marruecos y España. 

Exposiciones individuales: 

2009. Zigaretten – Kolumbien. Galería SMART. Supermercado de arte. Bogotá 

2010. Turbulentos. Programa Nuevos Talentos. Cámara de Comercio. Bucaramanga

2010. Caney. Cámara de Comercio. Girón

2016. La locomotora. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2019. Mares entre ríos. Producciones. Bucaramanga

2019. Atlas. Convocatoria Becas Bicentenario. Casa de la cultura. Barrancabermeja

2021. Arremolino. Convocatoria Motivarte. Casa de la cultura. Barrancabermeja

Exposiciones colectivas:

2008. Nuskool. Fundación Periódico Arteria. Bogotá 

2009. XIII Salón Regional de Artistas. Región Oriente. De aquí y del otro lado. Alianza Francesa, Casa de la cultura Custodio García Rovira, Museo de Arte Moderno, Sala Macaregua Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2010. Imaginario popular de Santander. Programa Nuevos Talentos. Bicentenario de la Independencia. Cámara de Comercio. Bucaramanga y Girón

2010. Entre amigos. Plástica santandereana. Galería Alternativa Arspectro. Bogotá

2011. I Bienal Internacional de Arte de Bucaramanga Desde Aquí. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2011. I Subasta de Arte. Fundación Colombianitos. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2011. La ciudad nuestro compromiso. Programa Nuevos talentos. Cámara de Comercio. Bucaramanga

2011. Gráfica & + gráfica. Sociedad de Mejoras Públicas. Cali

2012. XIV Salón Regional de Artistas. Zona oriente. Proyecto Zapping. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2012. Hispanoamericanos. Traveling Souls. Abernathy Art Center, Annette Howell Turner Center for the Arts. Bank America Plaza y Jaqueline Casey Hudgens Center for the Arts. Atlanta. Georgia, EE.UU.

2012. Entre ciudades. Cámara de Comercio de Bucaramanga y Alianza Francesa de Pereira

2013. Exposición. Convocatoria Becas Bicentenario. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2015. Exposición. Convocatoria Becas Bicentenario. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2015. No copyright B. Sala Jorge Mantilla Caballero. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2016. La entrada perfecta. Ocho artistas. Casa Scollen Fine Art Gallery. Bucaramanga

2016. Curare alterno Distanciamiento Prácticas artísticas en Santander. Universidad Tecnológica. Pereira

2016. Gran angular. Percepción histórica del arte santandereano. Galería Tótem. Bucaramanga

2017. Exposición. Programa de Estímulos a la Creación Artística. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2017. V Festival Internacional de Performance. Acciones al margen. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2017. V Feria del Millón. Centro Creativo Textura. Bogotá

2018. Doce muros. Espacio Poderoso. Bucaramanga

2018. No copyright. Fundación Humana Integral Impera. México

2019. VII Festival Internacional del Performance. Acciones al margen. Parque de los niños-Paseo España. Bucaramanga

2019. Fragmentos de un paisaje. Homenaje a Rodríguez Naranjo. Galería Tótem. Bucaramanga

2020. El estenopo. Itinerante por corregimientos del municipio de Santa Helena. Proyecto Ganador Becas y Estímulos de Medellín. Casa Mosaico. Santa Helena

2020. Traveling and souls in quarentine. Online exhibition. Becarts. Atlanta. Georgia. EE.UU.

2020. XVII Salón Regional de Artistas y Salón de Artistas Virtuales. Zona Oriente. Proyecto Naviera. Ministerio de Cultura. Bucaramanga

2020. Siete nichos conectados. La casa virtual. Casa cultural Kussi Huayra. Piedecuesta

2021. Hijos del río. Muestra eventual de artes plásticas. Centro comercial San Silvestre. Barrancabermeja

2022. Miramanga. Galería Tótem. Bucaramanga

2022. Tropicaria. Convocatoria Programa Nacional de Estímulos. Galería Tótem. Bucaramanga

2022. Crucemos palabra. Casa cultural Kussi Huayra. Piedecuesta

2023. Bien común. Fosa común. Performance colectivo. Acciones al margen. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2023. Gabinete regional. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2025. Campo Punto 0. Identidades e interacciones. Exposición abierta colectiva. Casa Da´Floresta. Bucaramanga

2025. I Encuentro Internacional de Animalidades Poéticas. Homenaje a Luque Medina y a Víctor Espinosa. Centro cultural Palatino. Universidad de Nariño. Pasto

Premios y reconocimientos:

2013. Ganador. Modalidad escultura. Programa de Estímulos a la Creación Artística. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2015. Ganador. Modalidad escultura. Programa de Estímulos a la Creación Artística. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2017. Ganador. Modalidad escultura. Programa de Estímulos a la Creación Artística. Modalidad escultura. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2019. Ganador. Modalidad escultura. Proyecto: Atlas. Convocatoria Departamental Becas Bicentenario de apoyo a la producción y creación artística. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2020. Ganador. Modalidad artes visuales. Convocatoria Becas y Estímulos. Medellín

2020. Ganador. XVII Salón Regional de Artistas y Salón de Artistas Virtuales. Zona Oriente. Proyecto: Naviera. Ministerio de Cultura. Bucaramanga

2021.Ganador modalidad escultura. Proyecto Arremolino. Convocatoria Programa Departamental de Estímulos e Incentivos Motivarte. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2022. Ganador. Convocatoria Programa Nacional de Estímulos. Ministerio de Cultura. Bogotá

2022. Ganador. Modalidad proyectos en desarrollo. Proyecto: Miramanga. Convocatoria Bucaramanga cree en tu talento. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2025. Ganador. Modalidad Investigación área artes plásticas. Proyecto: Tierras altas tierrras bajas. Prácticas artísticas contemporáneas en Santander (2010-2025). Convocatoria Programa Departamental de Concertación y Estímulos Cultura con berraquera. Gobernación de Santander. Bucaramanga

Fuente:

http://curarealterno.com/distanciamiento/

http://www.galerialamutante.org/alberto-borja.html

CADAVID CÁCERES, Nicolás

Artista visual y pintor

Nació en Bucaramanga el 4 de agosto de 1979.

En la Universidad Industrial de Santander inició estudios de Diseño Industrial en 1999, pero un año después pasó al Programa de Bellas Artes donde se graduó en 2005. Hizo un Magíster en Artes Visuales de la Universidad de Chile (2008-2009), de la que se graduó con máxima distinción. Se ha desempeñado como docente de las universidades Autónoma de Bucaramanga e Industrial de Santander, en el Programa de Bellas Artes, y ha estado vinculado al Instituto Municipal de Cultura y Turismo de Bucaramanga realizando talleres y cursos.

Además, ha sido curador, conferencista y tallerista. Su trabajo ha sido considerado como fresco e innovador.

Desde 2006 dirige el proyecto Galería LaMutante

Exposiciones individuales:

2007. Aparecidas impresiones. Individual. Casa Imago. Medellín 

2015. Por estos Días. Encuentro Internacional de Arte. Medellín

2017. El canalla. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2018. Las aguas. Casa Navegante. Bucaramanga

2022. Rastrojo. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2024. Malfario. Instalación. Beca Mincultura. Baluarte de Santa Catalina. Cartagena

2025. Requiem. Obra ganadora Programa Estímulos Ministerio de las Culturas. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2025. Los jardines. Open Studio. Bogotá

Exposiciones colectivas: 

2001. III Salón de Arte Novel. Programa de Bellas Artes Insed. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2002. IV Salón de Arte Novel. Programa de Bellas Artes Insed. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2003. VIII Salón Nacional de Arte Universitario. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

2004. VI Salón de Arte Novel. Programa de Bellas Artes Insed. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga 

2004. VIII Salón Nacional de Arte Universitario. Museo Universidad de Antioquia. Medellín

2004. El circo y la alegría. Casa Imago. Medellín

2005. En los voluntarios. Casa Imago. Medellín

2006. XI Salón Regional de Artistas. Regional oriente. Proyecto Vecindades y Territorios. Torre del Reloj en Cúcuta y sala de exposiciones Gobernación del Estado de Táchira en San Cristóbal, Venezuela

2006. XL Salón Nacional de Artistas. Proyecto Vecindades y Territorios. Biblioteca Nacional. Ministerio de Cultura. Bogotá

2006. Concurso de artes plásticas Francia en Colombia. Galería El Museo. Bogotá

2006. V Salón de la Diversidad. Galería Casa Cuadrada. Bogotá

2006. Casas perfectas. Casa Imago. Medellín

2006. Proyecto Tesis. Museo de Arte Contemporáneo Minuto de Dios. Bogotá

2006. Imagen Regional V. Banco de la República. Bucaramanga

2006. Reencontrados. Colectiva. Programa de Bellas Artes Insed. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2007. XII Salón Regional de Artistas. Región imaginada: Del límite a la fragmentación del territorio. Biblioteca pública Gabriel Turbay Bucaramanga

2007. Encuentro Internacional de Arte. Palacio de Cultura. Medellín 

2007. Casa tomada – Gótico tropical. Museo de Arte Religioso. Cali

2007. Utopía y frenesí. Casa Imago. Medellín

2007. La Otra. Feria Internacional del Arte Contemporáneo. Canal Ramírez Antares. Bogotá

2007. Salón de los Rechazados. Galería La Mutante. Escenarios alternos: Edificio Camilo Torres. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2008. Trece hechos de la historia de Chile y uno de Colombia. Sala Juan Egenau. Santiago de Chile, Chile

2008. In situ ex situ. Prácticas artísticas en comunidad. Centro de Desarrollo Cultural de Moravia. Medellín

2008. X Bienal de Arte de Bogotá. Museo de Arte Moderno. Bogotá

2008. II Bienal Internacional de Performance Deformes. Universidad Arcis. Santiago de Chile, Chile

2008. XLI Salón Nacional de Artistas. Proyecto: Región Imaginada. Centro Cultural Comfandi. Cali

2009. El clásico universitario. Sala de exposiciones CCU. Santiago de Chile, Chile

2009. El graduado. Centro Cultural Matucana 100. Santiago de Chile, Chile

2009. Trabajos de dibujo y otras cosas visibles sobre papel no necesariamente entendidas por no artistas. Museo de Antioquia. Medellín

2009. Puentes de azúcar. Intercambio artístico y cultural Cuba- Santander. Biblioteca Provincial José Martí. Santa Clara, Cuba

2010. Salón Bicentenario de Artes Visuales. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2010. Programa de Estímulos a la Creación Artística. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2011. Nuevos Nombres. Salón de Arte BBVA. Biblioteca Luis Ángel Arango. Banco de la República. Bogotá

2011. I Bienal Internacional de Arte de Bucaramanga Desde Aquí. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2011. Siempre el mismo siempre el otro. CTA Capital. Buenos Aires, Argentina

2011. En algún lugar de esta otra ciudad. La Central. Bogotá

2011. Encuentro internacional de arte. Galería LaMutante. Casa Imago. Medellín

2011. Nuevos espacios pictóricos 5. Alianza Francesa. Bucaramanga

2012. Ensayos para un mundo perfecto. Salón de Arte BBVA Nuevos Nombres. Casa del Encuentro. Museo de Antioquia. Medellín

2013. I Exposición de Artistas Egresados. Programa de Bellas Artes Ipred. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2013. I Festival Internacional de Performance Acciones al Margen. Galería LaMutante. Bucaramanga

2013. VI Feria Internacional de Arte Artbo. Artecámara. Corferias. Bogotá

2013. Una hermosa ciudad es un buen lugar para el arte. Galería LaMutante. El Parqueadero. Área Cultural del Banco de la República. Bogotá

2013. II Bienal Internacional de Arte Desde Aquí. Galería LaMutante. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2013. IX Feria Internacional de Arte de Bogotá. Programa Artecámara. Corferias. Bogotá

2014. In situ laboratorio. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga 

2014. Artistas de Santander. Punto de encuentro. Fundación Escuela Taller Barichara Sede 2. Barichara

2014.  X Feria Internacional de Arte de Bogotá. Pabellón Artecámara. Galería LaMutante. Corferias. Bogotá

2014. Yo hago lo que acontece. Estudios Las Nieves. Bogotá

2014. The Occidental Accident. The naked back from Marrakech. Nest. La Haya, Holanda

2014.  V Bienal de Marrakech. Junto a The Naked. Bank Al Maghrib, Marruecos.

2015. XV Salón Regional de Artistas Zona Oriente. Este: coordenadas itinerantes. Museo del Norte y Centro cultural Quinta Teresa en Cúcuta y Centro Cultural del Oriente en Bucaramanga 

2015. Feria de Arte Contemporáneo de Madrid ARCO. Proyecto Galería LaMutante. Centro Cultural Conde Duque. Madrid, España

2015. Remembranza. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2015. Realidades prostéticas. Verdades falsas y mentiras verdaderas en el arte colombiano contemporáneo. Centro David Rockefeller de Estudios Latinoamericanos. Universidad de Harvard. Boston, EE.UU.

2015. Kit caníbal. Galería LaMutante. Jornada Colombia. Madrid, España

2015. III Bienal de Arte de Bucaramanga Desde Aquí. Galería LaMutante. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2015. Homenajes MAMM Antonio Caro. Galería LaMutante. Museo de Arte Moderno. Medellín

2015. Galaxias Maculatus. Museo de Arte Contemporáneo. Valdivia, Chile

2015. Reverberaciones. Centro Cultural. Cali

2015. XXIV Feria Internacional de Arte. Galería LaMutante. La Rural. Buenos Aires, Argentina

2015. Ifema. Madrid, España

2015.  Just Residence. Feria Justmad6. Madrid, España

2016. XLIV Salón Nacional de Artistas. Galería LaMutante. Ministerio de Cultura Museo de Arte. Pereira

2016. Gran angular. Percepción histórica del arte santandereano. Galería Tótem. Bucaramanga

2016. VI Feria Justmad6 de Arte Contemporáneo. Madrid, España

2016. Acción en papel. Espacio poderoso. Bucaramanga

2016. Re: Bandera. Centro de Memoria, Paz y Reconciliación. Bogotá

2017. XVI Salón Regional de Artistas Zona Oriente. El canalla. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2017. A lo mejor hacemos las cosas mal en el lugar correcto. Espacio Poderoso. Bucaramanga

2018. Cuba Amorfa. Itinerante. La Habana, Varadero, Matanzas, Pinar del Rio, Cuba

2018. Elogio de las sombras. Estudio 101. Bogotá

2019. Des apariciones. Una mirada al videoarte en Colombia. Fundación Universitaria Juan de Castellanos. Tunja

2019. Juntos aparte. Encuentro internacional de arte, pensamiento y fronteras. Biblioteca pública Julio Pérez Ferrero. Cúcuta

2020. Atendidos por sus propietarios. Proyecto artístico virtual. www.atendidosporsuspropietarios.art

2020. XVII Salón Regional de Artistas y Salón de Artistas Virtuales. Zona Oriente. Ministerio de Cultura. Bucaramanga

2020. La venda del optimismo. Colectiva online. Galería Rincón. Bogotá

2021. XVII Feria Internacional de Arte Artbo. El mundo en llamas. Museo del Chicó. Bogotá

2021. Valija Memoria Viajera. Internacional. Cuatro Colectivo Artístico. Girón

2021. Fuego sobre fuego. Nociones del hogar, la materia y el conflicto. Capilla Polipastoral. Tunja

2021. Juntos aparte. Desde el lugar donde todo comenzó. Museo casa natal general Santander. Parque Grancolombiano. Villa del Rosario

2022. XVIII Feria Internacional de Arte Artbo. Programa Proyectos. Proyecto: A la luz de las ruinas. Corferias. Bogotá

2023. XIX Feria Internacional de Arte Artbo. Proyecto: La montaña mágica. Galería Rincón. Bogotá

2023. Gabinete regional. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2023. III Salón de Profesores. Arte y conocimiento. Programa de Artes Plásticas Ipred. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2023. Juntos aparte. Entre nosotros y los otros. Bienal Sur. Casa de las Américas. Madrid, España

2023. Juntos aparte. Entre nosotros y los otros. Plataforma de Investigación y Creación. Internacional. México. Madrid, Cúcuta

2023. Ahora, ¿dónde?. XIX Feria Internacional de Arte Artbo. Torre Atrio. Bogotá

2024. Mi reino no es de este mundo. Desborde Galería. Bogotá

2024. VI Bienal internacional de arte Desde Aquí. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2025. Viernes de galería. Casa Snoopy. Bogotá

2025. Salón de artistas. Agenda alterna. Bienal Internacional de Arte y Ciudad. Distrito San Felipe. Bogotá

2026. Juntanza cultural. Diversas juntanzas. Exposición de artes plásticas y visuales. Colectiva. Fundación para el Desarrollo de las Artes César Chaparro. Girón

Premios y reconocimientos:

2001. Mención. III Salón de Arte Novel. UIS. Bucaramanga

2002. Segundo puesto. IV Salón de Arte Novel. UIS. Bucaramanga

2010. Ganador. Modalidad nuevas formas visuales. Programa de Estímulos a la Creación Artística. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2011. Ganador. Programa Nacional de Estímulos. Beca de circulación nacional. Galería LaMutante. Ministerio de Cultura. Bogotá

2011. Ganador. Beca de investigación curatorial. XIV Salones Regionales de Artistas. Ministerio de Cultura. Bogotá

2011. Mención. I Bienal de Arte Desde Aquí. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2012. Ganador. Beca de residencia artística. Galería LaMutante. Banco de la República. Bogotá

2017. Ganador Beca Exposición. Salón Regional de Artistas. Ministerio de Cultura. Bogotá

2018. Ganador. Artistas de mediana trayectoria. Convocatoria Bucaramanga cree en tu talento. Instituto Municipal de Cultura. Bucaramanga

2020. Ganador XVII Salón Regional de Artistas y Salón de Artistas Virtuales. Zona Oriente. Proyecto: Miedo. Ministerio de Cultura. Bucaramanga

2021. Ganador. Modalidad artes visuales. Programa Nacional de Estímulos. Ministerio de Cultura. Bogotá

2022. Ganador. Beca de creación. Proyecto: Rastrojo. Ministerio de Cultura. Bogotá

2024. Ganador. Beca de creación área Artes Visuales. Exposición in situ: Malfario. Ministerio de Cultura. Bogotá

2025. Ganador. Proyecto: Requiem. Beca de Creación Artística para artistas con amplia trayectoria. Programa de Estímulos. Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes. Bogotá

Fuente: 

Catálogo: 40 Salón Nacional de Artistas. Panamericana Formas e Impresos S.A., 2006

Catálogo: I Exposición de Artistas Egresados. Programa de Bellas Artes UIS. Bucaramanga. 2013

http://regionaloriente.blogspot.com.co/2007_09_04_archive.html

www.44sna.com

http://es.slideshare.net/salonesdeartistas/guia-oriente

https://issuu.com/marinozeta/docs/portafolio_2013

https://www.nicolascadavid.com

https://mde.org.co/mde07/nodo/memorias-del-mde07/artistas/%C2%AC-artistas-becarios/nicolas-cadavid/hoja-de-vida-nicolas-cadavid/

CAMARGO FLÓREZ, Martín Alonso

Artista plástico

Nació en Pamplona el 17 de abril de 1982

Desde su niñez se sintió atraído por las obras artísticas. 

Filósofo de la Universidad Industrial de Santander, egresado en 2005, Máster en Semiótica, en 2008, y Doctorado en Filosofía, en 2023, de la misma institución. Con el Ministerio de Cultura realizó algunos cursos de artes plásticas. 

Se ha desempeñado como docente de la Universidad Autónoma de Bucaramanga, de la Escuela de Idiomas y el Programa de Artes Plásticas de la Universidad Industrial de Santander, y curador de varias exposiciones y, en 2023, del Salón Regional de Artistas.

Hace parte de los grupos artísticos Analítica, Dicas y Tría.

Exposiciones:

2007. Salón de los Rechazados. Grupo Analítica. Sala de exposiciones Gustavo Gómez Ardila. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2013. Espacios visibles. Fundación Artemisa. Bucaramanga

2015. En el centro con las salas abiertas V. Acciones artísticas. Bucaramanga

2015. XV Salón Regional de Artistas. Región Oriente. Este: coordenadas itinerantes. Ángulos Oblicuos. Quinta Teresa. Cúcuta

2015. III Festival Internacional de Performance Acciones al Margen. Grupo Analítica. Bucaramanga

2016. IV Festival Internacional del Performance. Acciones al margen. Escenarios de mujer. Grupo Analítica. Casa cultural Kussi Huayra. Piedecuesta

2017. V Festival Internacional de Performance. Acciones al margen. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2017. Pocas pero son rosas, muchas porque son orquídeas. Programa de Estímulos a la Creación Artística. Galería Cuatro Colectivo Artístico. Girón

2018. VI Festival Internacional de Performance. Acciones al margen. Bucaramanga

2019. VII Festival Internacional del Performance. Acciones al margen. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2019. IX Salón de Artes Visuales Mire. Grupo Analítica. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2019. IX Salón de Artes Visuales Mire en circulación. Asociación cultural Apparte. Tunja

2020. V Bienal Internacional de Arte Desde Aquí. Virtual. Bucaramanga

2020. XVII Salón Regional de Artistas y Salón de Artistas Virtuales. Zona Oriente. Ministerio de Cultura. Bucaramanga

2020. La plaga. Grupo Dicas. Colectiva. Casa Navegante. Bucaramanga

2020. VIII Festival Internacional del Performance. Acciones al margen. Encuentros virtuales. Grupo Dicas. Bucaramanga

2021. Derivas bidimensionales. Grupo Dicas. Galería Casa Digital. Bucaramanga

2021. IX Festival Internacional del Performance. Acciones al margen. Grupo Analítica. Bucaramanga

2021. Salón de Artes Visuales Todos los artistas. Un espacio. Grupo Dicas. Colectiva. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2021. X Salón de Artes Visuales Mire. Grupo Dicas. Casa cultural Kussi Huayra. Piedecuesta

2022. XI Salón Departamental de Artes Visuales Mire. Casa cultural Kussi Huayra. Piedecuesta

2022. Dicas, oficina de refuncionalización estética. Grupo Dicas. Sala Jorge Mantilla Caballero. Biblioteca Pública Municipal Gabriel Turbay. Bucaramanga

2022. XV Festival de Video Arte. Para verte mejor. Grupo Analítica.  Sala Contemporànea. Faculta de Artes. Universidad del Cauca. Popayán

2022. X Festival Internacional del Performance Acciones al margen. Grupo Analítica. Transmisiones virtuales. Bucaramanga

2023. XI Festival Internacional del Performance. Acciones al margen. Grupo Dicas. Bucaramanga

2023. Intertextuales. Entre performance, acción y textos latinoamericanos. XI Festival Internacional del Performance Acciones al margen. Colectiva Internacional. Grupo Analítica. Galería Casa Digital. Bucaramanga

2023. Andinotrópica. Grupo Dicas. Casa Galán. Bucaramanga

2024. Variedades los canarios. Grupo Dicas. Volvamos a la plaza. Parque La Libertad. Piedecuesta

2024. El deseo. Nada que ver, cuerpes que importan. Espacios públicos y muros de la ciudad. Bucaramanga

2025. Los cuadernos secretos de Diego Rivera. Arte y cultura en Bucaramanga en los setenta. Casa Inusual. Bucaramanga

2026. II Sicigia / Syzygy. Artistas de Brasil, México, Canadá, Colombia. Grupo Dicas. Proyecto itinerante internacional. Instituto Sinaloense de Cultura. Sinaloa. Culiacán, México

2026. Primigenio. Grupo Dicas. Colectiva. Museo de Bellas Artes. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

Premios y reconocimientos:

2013. Premio Nacional de Crítica y Ensayo. Categoría Ensayo Corto. Ministerio de Cultura. Bogotá

2016. Premio Eloy Valenzuela. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2017. Ganador. Modalidad Nuevas Formas. Programa de Estímulos a la Creación Artística. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2020. Ganador. XVII Salón Regional de Artistas y Salón de Artistas Virtuales. Zona Oriente. Proyecto. Pocas pero rosas. Ministerio de Cultura. Bucaramanga

2022. Ganador. Modalidad artes plásticas. Proyecto Dicas, oficina de refuncionalización estética. Convocatoria Bucaramanga cree en tu talento. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2023. Ganador. Modalidad Artes plásticas y visuales. Convocatoria Arte en circulación. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2025. Ganador. Modalidad: Artes plásticas y visuales. Proyecto: Los cuadernos secretos de Diego Rivera. Convocatoria Arte en circulación Bucaramanga Bonita otra vez. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2025. Ganador. Beca de ejecución y circulación para el fortalecimiento de redes de las artes plásticas y visuales. Proyecto: Piñaramanga. Cartografía incompletísima del arte local. Colectivo Tría. Convocatoria Festival 1622 –2025. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

Fuente:

https://www.calameo.com/read/0073132666515f1d95e0a

CIFUENTES PORRAS, Adolfo Enrique

Artista plástico

Nació en Bucaramanga en 1961

Realizó sus estudios básicos en la escuela municipal San Judas Tadeo y en el instituto tecnológico salesiano Eloy Valenzuela, en Bucaramanga. En 1980 asistió a clases en la Dirección de Cultura Artística de Santander.

Licenciado en Lingüística y Literatura de la Universidad de la Sabana, en Bogotá, y, en 1981, gracias a una beca, estudio Lengua y Literatura Rusa en el Instituto Ruskava Yazika Imini Pushkin, de Moscú. En ese mismo año estudió en Mott Community College, Fine Arts Institute, en Flint, Michigan, en Estados Unidos, y de 1984 a 1985 en el Atelier de Artistes Rue des Orteaux, Escuela Taller no formal, en París. 

Fue docente de las cátedras de Teoría y Antropología del Arte del Programa de Bellas Artes, del Instituto de Educación Regional y Proyección, de la Universidad Industrial de Santander (1995 – 2006); estuvo vinculado a la Universidad Autónoma de Bucaramanga, en Bienestar Universitario, y en las facultades de Música y de Producción de Artes Audiovisuales (1997-2007); y en la Facultad de Arquitectura de la Universidad Santo Tomás (1999-2003).

Ha sido invitado a realizar cursos y talleres en diferentes eventos e instituciones nacionales e internacionales, como en 2009 en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Indiana, en Estados Unidos.

Como ganador de una beca, realizó el Doctorado en Artes de la Universidad Federal de Minas Gerais, Belo Horizonte, Brasil (2008-2011), donde fue profesor asociado en el Departamento de Fotografia y Cine, colaborador del programa de Posgrados y ejerció como vicedirector de la Escuela. En esta misma Universidad adelantó una Especialización en Temas Filosóficos, en la Facultad de Ciencias Humanas.

Sus obras, algunas de ellas efímeras, buscan generar una mirada, tomando al cuerpo, y en muchos casos al artista mismo, como objeto de estudio directo implicado al interior de la obra misma. El artista es a su vez actor de la obra, en un tiempo y espacio definido.

En Brasil, ha sido coordinador del grupo de investigación en Estrategias en el Arte en épocas de catástrofes, miembro del consejo editorial de la revista en línea Lindonéia, y desde 2014 es coordinador y curador de Espacio f, escenario de exposiciones de la Escuela de Bellas Artes de la UFMGA.

Como artista ha desarrollado actividades en áreas del performance, la fotografía, instalaciones, tanto de manera individual como en colectivos artísticos. 

Exposiciones individuales: 

1985. Café L' Ecume. París, Francia

1986. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón 

1990. Bálsta Falkhausset. Stockholm Lan. Estocolmo. Suecia 

1992. Con mi música a otra parte. Óleos y dibujos. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

1992. Sed color. Planetario Distrital. Bogotá

1993. Sed color. Centro Colombo Americano. Bucaramanga 

1993. Planetario Distrital. Bogotá 

1999. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2000. La Ficción de sí mismo. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2009. Dialogues. Espacio experimental de producción y exhibición para arte contemporáneo. Facultad de Bellas Artes. Universidad de Indiana. Bloomington. Indiana, EE.UU.

2011. In corpus hominis. Galería Dos Casas. Bogotá

Exposiciones colectivas: 

1990. Semana internacional del arte y la cultura. Instituto Pushkin. Moscú, Rusia 

1992. V Salón Regional de Artistas Zona 2. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga 

1993. VI Salón Regional de Artistas. Zona oriente. Museo de arte moderno Ramírez Villamizar. Pamplona

1993. III Salón Nacional de Arte Joven. Planetario Distrital. Bogotá

1993. I Bienal Colombo Venezolana de Artes. Mérida, Venezuela

1993. I Salón Departamental de Arte Domingo Moreno Otero. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

1994. Arte colombiano. Ayer y hoy. Museo Naval. Cartagena 

1994. II Salón Departamental de Arte Domingo Moreno Otero. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

1994. IV Bienal de Arte Contemporáneo. Museo de Arte Moderno. Bogotá

1994. Revelaciones. Museo de arte moderno La Tertulia. Cali 

1995. Vertientes. Sala Fernando Botero. Facultad de Bellas Artes. Universidad del Valle. Cali

1995. VII Salón Regional de Artistas Zona 2. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

1995. II Muestra Artistas Santandereanos. Bogotá, Medellín, Piedecuesta, Barrancabermeja y Bucaramanga

1996. III Muestra Artistas Santandereanos. Bogotá, Medellín, Piedecuesta, Barrancabermeja y Bucaramanga

1996. XXXVI Salón Nacional de Artistas. Mincultura. Corferias. Bogotá 

1996. IV Salón de Arte Joven. Corferias. Instituto Distrital de Cultura. Bogotá

1997. Do It. Versión colombiana. Casa de la Moneda. Banco de la República. Bogotá 

1997. Múltiples. Objekte in Auflage. Billing Bild. Kunstwerkstatt. Zurich, Suiza 

1998. Arte y naturaleza. Museo de Arte. Universidad Nacional. Bogotá

1998. Bienal Internacional de Pintura. Cuenca, Ecuador 

1998. Después de la modernidad. Museo de Arte. Pereira

1999. Heartist in the marketplace. Centro Colombo Americano. Medellín

2000. VII Bienal de Arte. Presentación Proyecto Pentágono. La Habana, Cuba

2000. Proyecto pentágono. Ministerio de Cultura. Bogotá

2001. IX Salón Regional de Artistas Zona Centro Oriente. Museo de Arte Moderno e Instituto Municipal de Cultura. Bucaramanga

2001. Yo el otro. JakArt@2001. Festival mundial de las artes. Kemang Center. Yakarta, Indonesia

2001. La experiencia cognitiva en el arte. Centro Colombo Americano. Medellín

2002. V Festival Internacional de Performance. Cali 

2002. Identidad & Memoria. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2002. Geografías del sentir. Centro Colombo Americano. Medellín

2002. Proyecto mapa. Galería Arte Dos Gráfico de Bogotá y Cámara de Comercio. Bucaramanga

2002. Galería Sextante. Bogotá

2002. I Salón Nacional de la Palma. Fedepalma. Biblioteca Virgilio Barco en Bogotá y Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2003. Artistas santandereanos década de los noventa. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2003. X Salón Regional de Artistas. Zona Nororiental. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2003. Fotofiesta Medellín. Fotografía Colombiana Contemporánea. Museo de Arte Moderno. Medellín

2003. Proyecto Pentágono. Ministerio de Cultura. Bogotá

2004. XXXIX Salón Nacional de Artistas. Museo de Arte. Universidad Nacional. Bogotá

2005. II Salón de Arte Bidimensional. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

2005. Planet Colombia. Museo de las Américas. Denver. Colorado, EE.UU.

2006. XI Salón Regional de Artistas. Regional Oriente. Proyecto Vecindades y Territorios. Bucaramanga, Cúcuta y Pamplona

2006. III Salón Nacional de la Palma. Fedepalma. Galería Arte Dos Gráfico. Bogotá

2006. XL Salón Nacional de Arte. Proyecto Vecindades y Territorios. Biblioteca Nacional. Ministerio de Cultura. Bogotá

2006. Reencontrados. Colectiva. Programa de Bellas Artes Insed. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2008. Proyecto Mapas del cuerpo. Festival de invierno. Universidad Federal. Diamantina. Minas Gerais, Brasil

2008. A-Kaza. Festival de invierno. Casa da Gloria. Diamantina. Universidad Federal. Minas Gerais, Brasil

2008. Carta de Santander. I Encuentro Regional de Cultura y Turismo. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2009. Diversas acciones. Performance en lugares públicos. Belo Horizonte, Brasil

2009. Puentes de azúcar. Intercambio artístico y cultural Cuba- Santander. Biblioteca Provincial José Martí. Santa Clara, Cuba

2010. Arte e independencia. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2011. I Bienal Internacional de Arte de Bucaramanga Desde Aquí. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2011. Proyecto identidad. Festival de Cultura Popular Banco de Brasil. Joinville y Santa Catarina, Brasil

2013. Expo- en- valisé. Encuentro Binacional Colombia – Universidad Federal de Minas Gerais Brasil. Colectivo Novena Metáfora. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2014. Disangelio 9. Escuela de Artes Visuales. Universidad Tecnológica. Pereira

2014. Artistas de Santander. Punto de encuentro. Fundación Escuela Taller Barichara Sede 2. Barichara

2016. Gran angular. Percepción histórica del arte santandereano. Galería Tótem. Bucaramanga

2018. foto-topias. Centro Cultural UFMG. Belo Horizonte, Brasil

2018. Al-químicos. Sala de experimentación de la imagen. Centro Cultural UFMG. Belo Horizonte, Brasil

2019. Foto-topias. Serie Fragmentaciones y Vacíos. Centro Cultural UMFG. Belo Horizonte, Brasil

2019. Além da Palabra II. Centro de Memoria. Facultad de Letras UMFG. Belo Horizonte, Brasil

2020. V Bienal Internacional de Arte Desde Aquí. Virtual. Bucaramanga

2020. VIII Festival Internacional del Performance. Acciones al margen. Encuentros virtuales. Bucaramanga

2022. VIII Día mundial de la cianotipia. Illuminate. Escuela de Bellas Artes. Universidad Federal. Minas Gerais, Brasil

2023. Nodos. Internacional. Escuela de Fotografía y Espacio F. Brasil y México

2024. VI Bienal internacional de arte Desde Aquí. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2025. XIII Festival Internacional del Performance Acciones al margen. Performance Cantos tristes. Casa taller Jaula Abierta. Bucaramanga

2025. Conzinhando foto-grafías. Fotografía. Modos de uso y ocupación. Crupo artístico Al-químicos. Museo Regional del Norte. Minas Gerais, Brasil

2026. Irrupciones. Ciclo de Performances. Casa Hoffmann. Bogotá

Premios y reconocimientos:

1993. Primer premio. VI Salón Regional de Artistas. Museo de arte moderno Ramírez Villamizar. Pamplona

1995. Primer premio. VII Salón Regional de Artistas. Museo de arte moderno Ramírez Villamizar. Pamplona

1995. Premio. III Salón Nacional de Arte Joven. Planetario Distrital. Bogotá 

1995. Premio. II Salón Departamental de Arte Domingo Moreno Otero. Bucaramanga 

1995. Primer Premio. VII Salón Regional de Artistas. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

2003. Primer premio. X Salón Regional de Artistas. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2004. Mención. XXXIX Salón Nacional de Artistas. Museo de Arte. Universidad Nacional. Bogotá

Fuente:

FLÓREZ RAMÍREZ, Máximo. Cuarenta ejercicios para la memoria estética de Santander siglo XX. Septum Ediciones. Bucaramanga. 2000

Catálogo: II Salón de Arte Bidimensional. Premio Fundación Gilberto Alzate Avendaño. 2005

Catálogo: Artistas Santandereanos de la Década de 1990. Banco de la República. Bucaramanga. 1992

http://www.sna40.com/exposiciones/vecindades.htm

ROMERO DÍAZ, Joaquín. Galería Gráfica Santandereana. Bogotá. 1992

PRADA HERNÁNDEZ, Carlos. Caminos recorridos. SYC Editorial. Bucaramanga. 2020

https://www.escavador.com/sobre/504140/adolfo-enrique-cifuentes

CONSUEGRA CADAVID, Nicolás

Pintor, fotógrafo y artista visual

Nació en Bucaramanga en 1976.

Hijo de David Consuegra y de Zoraida Cadavid. Realizó un intercambio (2000) en Goldsmiths College University, en Londres, y se graduó con honores y Magna Cum Laude (2002) de Maestro en Artes Plásticas de la Universidad de los Andes.

Fue profesor en las facultades de Artes y de Diseño Gráfico de la Universidad Jorge Tadeo Lozano en Bogotá (2003-2004) y Becario Fulbright (2005-2007). Obtuvo en MFA de Pratt Institute, New York, Degree Honor en Arte con énfasis en escultura y procesos interdisciplinarios (2007). Hizo también la Maestría en el Programa de Arte, Cultura y Tecnología (ACT) en MIT, Cambridge, y en 2012 fue seleccionado para el programa Lara, un proyecto de Asiacity Trust.

Es miembro del comité editorial de la revista Asterisco, publicacion independiente de arte, y miembro del colectivo artístico Tangrama.

El comentarista y también artista, Jaime Cerón precisa que la obra de Nicolás Consuegra se alimenta de la cultura contemporánea, de sus productos de consumo mundial, de imágenes que pueden ser reconocidas por el observador a través de los medios de comunicación o usadas en su cotidianidad. En sus obras se unen fácilmente lo industrial y lo manual o artesanal. 

Emplea elementos de uso cotidiano para abordar temas que le interesan sobre el espacio, las relaciones entre lo funcional y lo no funcional, así como la percepción visual. 

El mismo artista no se clasifica ni abstracto ni figurativo. Su obra ha sido catalogada como pinturas en la superficie, ante todo porque sus proyectos son sensibles al contexto, la espacialidad, la audiencia y el momento en que son exhibidos

Exposiciones individuales:

2001. Esto es... Museo de Arte Moderno. Bogotá

2002. Traslaciones. Galería Valenzuela y Klenner. Bogotá

2003. En algunos vacíos. Museo Nacional. Bogotá.

2003. Paréntesis. Alianza Francesa. Bogotá

2004. Superficial. Galería Jenny Vilá. Cali

2005. Suspendido. Galería Casas Riegner. Bogotá

2007. Loosing. Proyecto de tesis de maestría. Pratt Institute, New York, EE.UU.

2008. Instituto de visión. Galería Nueveochenta. Bogotá

2010. Pasado tiempo futuro. Galería Nueveochenta. Bogotá

2010. Instituto de visión. 

2017. El espacio del lugar, el lugar del espacio. NC Arte. Bogotá

Exposiciones colectivas:

1998. Salón de nominados. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

1999. Salón Séneca. Espacio Alterno. Universidad de Los Andes. Bogotá

1999. Revista A*terisco. Galería Sextante. Bogotá

2000. Nominados. Salón Séneca. Espacio Alterno Uniandinos. Bogotá

2000. Foto septiembre. Galería Espacio Alterno. Bogotá

2000. Revista A*terisco. Gate Foundation. Amsterdam, Holanda

2001. Todo imagen. Fotografía colombiana del Siglo XX. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2001. Revista A*terisco. Salón Pirelli. Museo de Arte Contemporáneo. Caracas, Venezuela

2001. Revista A*terisco. Gate Foundation. Amsterdam, Holanda

2002. V Muestra Distrital de Artes Plásticas. Museo de Arte. Universidad Nacional. Bogotá 

2002. Objetiva. Centro Colombo Americano. Bucaramanga 

2002. Antología. Fotografía Colombiana del Siglo XX. Museo de Arte Moderno. Bogotá 

2003. Artistas santandereanos década de los noventa. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga 

2003. Naturaleza muerta. Still life. Biblioteca Luis Ángel Arango. Banco de la República. Bogotá

2003. I Salón de Arte Bidimensional. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

2004. XII Salón Nacional de Artistas Jóvenes. Galería Santa Fe. Bogotá

2004. Trienal Poli/Gráfica de San Juan, Puerto Rico

2004. Revista A*terisco. Liverpool Biennial. Liverpool, Inglaterra

2004. Revista A*terisco 6. Galería Santa Fe. Sala Alterna. Bogotá

2005. XI Salón Regional de Artistas. Ministerio de Cultura. Tunja

2006. XV Salón Nacional de Artistas. Archivo de Bogotá. Bogotá

2006. Media miniature. Pratt Manhattan Gallery. New York, EE.UU.

2006. MFA show. Annex Gallery. New York, EE.UU.

2006. MFA Graduate Sculpture and New Media. Steuben Gallery. Pratt Institute. New York, EE.UU.

2006. Pintura sea lo que sea. Galería Cu4rto Nivel. Bogotá

2006. XL Salón Nacional de Artistas Visuales. Ministerio de Cultura. Bogotá

2006. XIX Salón del Fuego. Colectivo Tangrama. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

2007. Mentiras verdaderas. Museo de Arte Moderno. Barranquilla

2007. Fotográfica Bogotá. Galería Santa Fe. Bogotá

2007. Encuentro Internacional de Prácticas Artísticas Contemporáneas. Medellín

2007. Al agua. Galería Nueve Ochenta. Bogotá

2008. Void. Proyecto con Mónica Páez. Magnan Emrich Contemporary. New York, EE.UU.

2008. XLI Salón Nacional de Artistas. Proyecto: Voces, acciones, silencios. Centro Cultural Comfandi. Cali

2009. IV Salón de Arte Bidimensional. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

2009. Casa de citas. Museo de Antioquia. Medellín

2010. Historias de Mapas, Piratas e Tesouros. Centro Itaú Cultural. São Paulo, Brasil

2010. El mapa: Cartografías Críticas. Museo de Arte Banco de la República, Bogotá

2010. Caja de texto. Universidad de los Andes. Bogotá

2011. Sobre el territorio: Arte Contemporáneo en Colombia. Santral. Istambul, Turquía

2011. Documentos para un futuro imperfecto. El Parqueadero en Bogotá y Fondo Nacional de las Artes en Buenos Aires

2011. Resurfaced: Contemporary Colombian Art. MagnamMetz Gallery, New York, EE.UU.

2011. VII Feria Internacional de Arte Artbo. Cámara de Comercio. Bogotá

2012. When Attitudes Became Form Become Attitudes. CCA Wattis Institute for Contemporary Arts. San Francisco CA, 2012

2012. En algún lugar de esta otra ciudad. Galería La Central, Galería R&M, Cali

2013. XLIII Salón (inter) Nacional de Artistas. Saber desconocer. Museo de Antioquia. Medellín

2013. Proyecto LARA, Latin America Roamin Art. Galería NC-Arte. Bogotá

2013. Elementos para una unidad. La Central. Bogotá

2015. Feria de Arte Contemporáneo de Madrid ARCO. Tejedores de agua. Centro Cultural Conde Duque. Madrid, España

2015. XI Feria Internacional de Arte Artbo. Cámara de Comercio. Bogotá

2016. Óptica mióptica. Instituto de Visión. Bogotá

2016. XX Bienal de Arte Paiz. Guatemala

2017. Serie de muestras antológicas. Colección Fuga. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

2017. XIII Feria Internacional de Arte Artbo. Cámara de Comercio. Bogotá

2018. Obras originales. El centro con las salas abiertas. Banco de la República. Bucaramanga

2019. La vuelta. Museo de Arte Moderno. Medellín

2019. Subasta artística. Espacio Odeón. Bogotá

2019. XV Feria Internacional de Arte Artbo. Cámara de Comercio. Corferias. Bogotá

2020. Exposición. Becas para proyectos editoriales independientes Idartes. Galería Santa Fé. Bogotá

2022. XVIII Feria Internacional de Arte Artbo. Bogotá

2023. La buena vida. Obras de la colección del Banco de la República. Museo de Arte Moderno. Medellín

Premios y reconocimientos:

2002. Primer premio. V Muestra Distrital de Artes Plásticas. Instituto Distrital de Cultura. Bogotá

2003. Tercer premio. I Salón de Arte Bidimensional. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá 

2004. Mención. XII Salón Nacional de Artistas Jóvenes. Galería Santafé. Bogotá 

2007. Outstanding Merit Award. Pratt Institute. New York, EE.UU.

2010. Ganador. Beca de investigación curatorial. XIV Salones Regionales de Artistas Zona Centro. Ministerio de Cultura. Bogotá

2011. Ganador. Beca de creación en arte digital y arte para la red. Ministerio de Cultura. Bogotá

2013. Ganador. Residencia artística internacional. Proyecto LARA, Latin America Roamin Art. Galería NC-Arte. Bogotá

2015. Ganador. Becas de creación para artistas con trayectoria. Programa Nacional de Estímulos. Ministerio de Cultura. Bogotá

2017. Ganador. Premio Kubik Lab. Feria Internacional de Arte Artbo. Bogotá

2020. Ganador. Becas para proyectos editoriales independientes. Idartes. Bogotá

Fuente:

Catálogo: I Salón de Arte Bidimensional. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. 2003

Catálogo: Exposición en la Galería Casas Riegner. 2005

Catálogo: Artistas santandereanos en la década de 1990. Banco de la República. Bucaramanga. 2003

www.salonesdeartistas.com

http://nicolasconsuegra.com/biografia-cv/

http://jennyvila.com/artistas/nicolas-consuegra/

CONTRERAS GONZÁLEZ, José Ricardo

Pintor y realizador audiovisual

Nació en Girón el 11 de mayo de 1990.

Maestro en Bellas Artes de la Universidad Industrial de Santander, graduado en 2013. Realizó estudios de producción de radio y televisión en la Universidad Manuela Beltrán -Corporación Educativa Itae, que finalizó en 2016. 

Asistió al VIII Seminario Nacional de Teoría e Historia del Arte en la Universidad de Antioquia (2010) y realizó talleres de arte y empresa con Jorge Mantilla Caballero e Ileana Castellanos (2007).

Su trabajo estético se ha desarrollado en la pintura figurativa, utilizando como técnica el óleo, además del dibujo, la fotografía, el cine y la instalación. Sin embargo, en los últimos años involucra la producción audiovisual, se nutre de fuentes como la literatura, el cine y las estéticas urbanas y reflexiona en cómo las imágenes median entre nosotros y el mundo. Reflexiona sobre la vida cotidiana, las dinámicas políticas y sobre su historia familiar 

En 2017 y 2019 fue nominado al premio Sara Modiano y, en 2022, estrenó su cortometraje Iván en el banco del cual fue director, productor y guionista.

Exposiciones individuales:

2013. La intimidad de unas paredes. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2017. El trópico. Galería Tótem. Bucaramanga

2018. Fotogramas. 12:00 Galería. Bogotá

2020. Scroll. 12:00 Galería. Bogotá

2023. Persona. Sala Jorge Iván Arango. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2023. Pintura y cine sobre madera. Galería Alt Fine Art. Medellín

2023. Pintura y cine sobre madera. X Feria del diseño. Ra Galería. Medellín

2023. Huellas de desaparición. Museo de arte Miguel Urrutia. Banco de la República. Bogotá

2025. Persona. Doce Cero Cero galería. Bogotá

Exposiciones colectivas:

2007. La tristeza de las cosas. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2008. Enigma. Exposición sobre la cultura Guane. Centro Colombo Americano. Bogotá

2008. X Salón de Arte Novel. Programa de Bellas Artes Insed. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2009. En vía libre. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2010. ¿Y de la modernidad que quedó? Ramírez Sánchez Galería. Bucaramanga

2010. Nuevos espacios pictóricos 4. Alianza Francesa. Bucaramanga

2010. XII Salón de Arte Novel. Programa de Bellas Artes Insed. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2011. Muestras artísticas. Colectivo La Tapia. Bienestar Universitario. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2012. XIV Salón de Arte Novel. Programa Bellas Artes Ipred. Sede UIS Bucarica Bucaramanga, Biblioteca Alejandro Galvis Galvis Sede UIS Barrancabermeja y Sede UIS Socorro

2012. Exposición proyectos de grado. Programa Bellas Artes Ipred. Centro Cultural del Oriente y Sala Macaregua Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2013. I Exposición de Artistas Egresados. Programa de Bellas Artes Ipred. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2014. X Feria Internacional de Arte Artbo. Cámara de Comercio. Bogotá

2014. Festival de Cine Equinoxio. Cortometraje Del revés. Universidad Nacional. Bogotá

2014. Premios Césares. Cortometraje Del revés. Universidad de Manizales. Manizales

2015. III Bienal Internacional de Arte Desde Aquí. Colectivo la Mutualidad. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2016. Híbrida. Galería Tótem. Bucaramanga

2016. VII Salón Metropolitano de Artes Visuales Mire. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

2016. La entrada perfecta. Ocho artistas. Casa Scollen Fine Art Gallery. Bucaramanga

2016. Alta frecuencia baja intensidad. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2017. Trópico. Programa de Estímulos a la Creación Artística. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2017. Paisaje habitado. Laboratorio de creación. Casa Matamba Cubunaue. Bucaramanga

2017. Bucaramanga Open Feria de Arte. Galería Tótem. Bucaramanga

2017. Entropía. Casa Matamba Cubunaue. Bucaramanga

2018. Animal político. Adrián Ibáñez Galería. Tabio Cundinamarca

2018. Topofilia / Desafíos al habitar Plural. Nodo Cultural. Bogotá

2018. Doce muros. Espacio Poderoso. Bucaramanga

2018. Convocatoria Bucaramanga cree en tu talento. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2018. Espacios revelados. Intervenciones artísticas en espacios urbanos. Bucaramanga

2019. Feria de Arte Hybrid. Hotel Petit Palace Santa Bárbara. Madrid, España

2019. X Salón de Arte Joven. Club El Nogal. Bogotá

2020. Imagen regional 9. Interior-exterior. Intercambios artísticos en pandemia. Virtual. Banco de la República. Bucaramanga

2020. V Bienal Internacional de Arte Desde Aquí. Virtual. Bucaramanga

2020. XVII Salón Regional de Artistas y Salón de Artistas Virtuales. Zona Oriente. Ministerio de Cultura. Bucaramanga

2021. Imagen regional 9. Exposición regional Imágenes del territorio. Territorios de la imagen. Banco de la República. Bucaramanga

2021. Convocatoria Redistribución. Proyecto seleccionado Jugar a la utopía. Espacio Odeón. Bogotá

2021. IX Feria del Millón. Hospital San Juan de Dios. Bogotá

2022. XLVI Salón Nacional de Artistas. Acción detonante. Caudal adentro. Inaudito Magdalena. Itinerante. Proyecto: El trópico. Neiva, Barrancabermeja, Mompox, Barranquilla, Ibagué, Mariquita, Honda, Bogotá

2022. Imagen Regional 9. Territorios guardianes. Exposiciones itinerantes nacionales. Banco de la República. Manizales

2022. XVIII Feria Internacional de Arte Artbo. Proyecto: Ellas. Programa Artecámara. Bogotá

2022. X Feria del Millón. Plaza la Santamaría. Bogotá

2022. Festival de Cine de Santander. Cortometraje Iván en el banco. Centro comercial Cacique. Bucaramanga

2022. V Festival Internacional de Cine y Series Yarima FICS. Cortometrajes con sello santandereano. Iván en el banco. Colegio Ciudadela Educativa del Magdalena Medio y Cinépolis. Barrancabermeja

2023. Imagen Regional 9. Territorios guardianes. Banco de la República. Bucaramanga

2023. Gabinete regional. Colectiva. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2023. Gabinetes 1. Colectiva. Topaestudios. Bogotá

2024. Meras figuras. Preguntas por la representación en la pintura actual. Galería de arte contemporáneo Paul Bardwell. Centro Colombo Americano. Medellín

2024. XVIII Salón Regional de Artistas. Cartografía (incompletísima). Zona oriente. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2024. Fotogramas. III Hybrid Art Fair. 101 Estudio. Madrid. España

2024. VII Festival Internacional de Cine y Series Yarima FICS. Cortometrajes con sello santandereano. Partir. Sala Procinal. Barrancabermeja

2024. Imagen Regional 9. Territorios guardianes. Centro cultural Banco de la República. Santa Marta

2025. Sombras monumentales. Colectiva. Galería Nadie Nunca Nada No. Madrid, España

Premios y reconocimientos:

2010. Mención. Puro talento Universidad Manuela Beltrán -Corporación Educativa Itae. Bucaramanga

2014. Ganador. Convocatoria Galería LaMutante. Feria Internacional de Arte. Bogotá

2016. Ganador. Modalidad pintura. VII Salón Metropolitano de Artes Visuales Mire. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

2017. Ganador. Modalidad pintura. Programa de Estímulos a la Creación Artística. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2018. Ganador. Artista de mediana trayectoria. Convocatoria Bucaramanga cree en tu talento. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2020. Ganador. XVII Salón Regional de Artistas y Salón de Artistas Virtuales. Zona Oriente. Proyecto: Simulacro. Ministerio de Cultura. Bucaramanga

2023. Ganador. Beca de creación para artistas de trayectoria intermedia. Proyecto: Persona. Convocatoria Nacional de Estímulos. Ministerio de Cultura. Bogotá

Fuente:

https://www.facebook.com/casascollen/

http://www.josericardocontreras.com/archivos/portafolio.pdf

https://artesvisuales.mincultura.gov.co/sna46/participantes/jose-ricardo-contreras/

https://www.artsper.com/ar/artistas-contemporaneos/colombia/101856/jose-ricardo-contreras-gonzalez

Catálogo: I Exposición de Artistas Egresados. Programa de Bellas Artes UIS. Bucaramanga. 2013

https://museodeartemodernodebucaramanga.blogspot.com/2013/08/

FLÓREZ RAMÍREZ, Máximo

Pintor y grabador

Nació en San Joaquín el 27 de marzo de 1951. 

Realizó estudios en la Escuela de Bellas Artes de Bucaramanga (1967-1970), y talleres de grabado en la Universidad Nacional y en el taller La Huella, en Bogotá (1974-1975). 

Su experiencia como docente la ha desarrollado en entidades de Bucaramanga como la Dirección de Cultura Artística de Santander (1973-1976); la Facultad de Artes de la Corporación Educativa Itae (1977 y 1980); la Facultad de Arquitectura de la Universidad Santo Tomás (1977-1982 y 1998); y en la Facultad de Comunicación Social de la Universidad Autónoma de Bucaramanga (1983-1988). Además, fue asesor en dibujo, grabado y serigrafía en Septum (1980-1995), y coordinador de las Escuelas Taller de Arte del Instituto Municipal de Cultura y Turismo de Bucaramanga, en 1999.

Como gestor cultural fue fundador y director del taller de grabado de la Dirección de Cultura Artística de Santander, en 1975; director de Fuente Galería de Arte en 1982; cofundador y director de la Galería Máximo Flórez (1989-1995); miembro fundador del Museo de Arte Moderno de Bucaramanga, en 1989; y del taller de grabado Septum en 1993; coordinador del proyecto Noches de luna llena en 1997; y coordinador del proyecto Grandes Maestros de la Plástica Colombiana del Instituto Municipal de Cultura y Turismo de Bucaramanga (1998 a 2000).

En 1988 fue jurado del II Salón de Artistas Nortesantandereanos, en Pamplona, y en 1996 del III Salón Departamental de Artes Domingo Moreno Otero, en Bucaramanga.

Su obra mural se puede observar en espacios públicos de Bucaramanga, entre ellos el de pintura sobre madera El día de la lagartija, en la Cámara de Comercio (1981); otro en terracota, Paisaje urbano, en el edificio El Retiro (1986); escultura en metal y fibra de vidrio El cubo mágico, en el parque San Pío ((1989); la escultura en hierro soldado Ancla (1990); el mural de pintura sobre tela Sol de oriente, en el edificio de las Empresas Públicas de Bucaramanga (1993); y el mural en granito comprimido Chicamocha, en el Club el Laguito de Piedecuesta (1996).

Exposiciones individuales:

1970. Pinturas. Alianza Francesa. Bucaramanga

1971. Pinturas Monotipo. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

1972. Pinturas. Banco de la República. Bucaramanga

1973. Pinturas. Banco de la República. Bucaramanga

1975. Pinturas. Galería La Rebeca. Bogotá

1977. Serigrafías. Galería Arca de Noé. Bucaramanga

1978. Pinturas pasteles. Cámara de Comercio y Galería Arte. Bucaramanga

1979. Galería Belarca. Bogotá

1979. Pinturas. Galería Cóndor. Barranquilla

1980. Pinturas. Galería Skandia. Bogotá

1980. Galería Primera. Bucaramanga 

1981. Pinturas. La Nacional de Seguros. Manizales

1981. Cámara de Comercio. Bucaramanga

1981. Galería Pluma. Bogotá

1982. Pinturas. Galería Skandia. Cartagena

1982. Sala Alejandro Galvis Galvis. Vanguardia Liberal. Bucaramanga

1982. Galería Sanzio. Bogotá

1983. Pinturas. Galería Arte Autopista. Medellín

1984. Pinturas. Galería Ahorramas. Bucaramanga

1985. Pinturas y esculturas. Galería Pluma. Bogotá

1986. Pinturas. Sala de Arte Contemporáneo. Quito, Ecuador

1987. Proyecto Cubo Mágico. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

1990. Museo Nacional del Petróleo. Corregimiento El Centro. Barrancabermeja

1990. Luis Pérez Galería. Bogotá

1992. El Dorado. Arte Galerie N. Munich, Alemania

1993. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

1994. Libro de Artista. Selva de Silencio. Biblioteca Nacional de Bogotá; y Academia de Historia de Santander en Bucaramanga

1995. Sala Alejandro Galvis Galvis. Vanguardia Liberal. Bucaramanga

1997. Pintura y dibujo. Iber Arte Galería. Bogotá

1998. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

2000. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2012. Lagunas sagradas. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2024. Constelación Cruz del Sur. XIV Salas Abiertas/Visitarte. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2024. Cinco décadas. Retrospectiva de colección. Biblioteca pública municipal Gabriel Turbay. Bucaramanga

Exposiciones colectivas: 

1971. Salón de pintores santandereanos. Banco de la República. Bucaramanga

1972. Festival cultural universitario. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

1973. Pinturas. Capilla de Nuestra Señora de los Dolores. Bucaramanga 

1973. Dirección de Cultura Artística de Santander. Bucaramanga

1973. Club de Profesionales de Santander. Bucaramanga 

1973. Grabados. Dirección de Cultura Artística de Santander. Bucaramanga

1973. Pinturas monotipo. Centro Colombo Americano. Bucaramanga.

1974. VIII Salón de Agosto. Museo de Arte Contemporáneo Minuto de Dios. Bogotá

1974. Grabados Arte 77. Galería el Circo. Bogotá

1974. III Bienal de Valparaíso. Chile

1974. Galería Belarca. Bogotá

1974. I Salón de Arte Joven. Museo de arte moderno La Tertulia. Cali

1974. XXV Salón Nacional de Artes Visuales. Museo Nacional. Colcultura. Bogotá

1975. Salón Regional de Fotografía. Banco de la República. Bucaramanga

1976. I Salón Regional de Artistas Visuales. Zona nororiental. Cámara de Comercio. Bucaramanga

1976. Grabados. I Salón de Artes Visuales. Bucaramanga

1976. Grabados. Galería Dos Mundos de Arte. Bogotá

1976. XXVI Salón Nacional de Artes Visuales. Museo Nacional. Colcultura. Bogotá

1976. Cuatro artistas santandereanos. Dirección de Cultura Artística de Santander. Bucaramanga

1977. Autorretratos. Museo de Arte Contemporáneo. Bogotá

1977. Galería el Circo. Bucaramanga 

1977. Grabados. Arte 77. Bogotá

1977. III Bienal de Valparaíso, Chile

1977. Galería Belarca. Bogotá

1977. II Salón de Arte Joven. Dibujos. Museo de arte moderno La Tertulia. Cali

1977. Nuevos nombres de la plástica nacional. Museo de Arte Moderno Minuto de Dios. Bogotá

1977. Colectivo Bucaramanga Arte77. Universidad Cooperativa Indesco. Bucaramanga

1978. Paisajes. Galería Arca de Noé. Bucaramanga

1978. II Salón Regional de Artes Visuales. Casa de la cultura. Cúcuta

1978. Miniaturas. Galería Imaginaria. Bogotá

1978. Pasteles. Grupo Bucaramanga 77. Galería Belarca. Bogotá

1978. XIV Grand Prix International Dárt Contemporain. Montecarlo

1979. XXVII Salón Nacional de Artes Visuales. Museo Nacional. Colcultura. Bogotá

1980. Pinturas. Casa Luis Perú de la Croix. Bucaramanga

1980. III Salón Regional de Artes Visuales. Zona nororiental. Casa Luis Perú de la Croix. Bucaramanga

1980. Grupo Bucaramanga 77. Cámara de Comercio. Bucaramanga

1981. XXVIII Salón Nacional de Artes Visuales. Museo Nacional. Colcultura. Bogotá

1982. III Salón de Artes Visuales en Santander. Bucaramanga

1982. Subasta. Paz en las Malvinas. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

1983. I Salón Fusader de arte novel. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

1983. 365 años de Pintura de Santander. Casa Luis Perú de la Croix. Bucaramanga

1984. IV Salón Regional de Artes Visuales. Zona nororiental. Casa de la cultura. Pamplona

1984. II Salón Fusader de arte novel. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

1985. El grupo de Santander. Sala Cultural Suramericana. Medellín

1987. V Salón Fusader de arte novel. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

1987. Artistas santandereanos. Sala Cultural Suramericana. Medellín

1987. Galería Skandia. Bucaramanga

1987. XXXI Salón Nacional de Artes Visuales. Aeropuerto Olaya Herrera. Medellín

1989. XXXII Salón Nacional de Artes Visuales. Centro de Convenciones Getsemaní. Cartagena

1989. Galería Belarca. Nueva Sede. Bogotá

1990. XXXIII Salón de Artistas Nacionales. Corferias. Bogotá

1990. Cuarenta concretos. Galería Casa Negret. Bogotá

1991. I Feria Internacional de Arte Miami. EE.UU.

1992. II Feria Internacional de Arte Miami. EE.UU.

1992. Arte Galerien. Munich, Alemania

1992. Feria Internacional de Arte. Bogotá

1992. XXXIV Salón Nacional de Artistas. Corferias. Bogotá

1993. Artistas santandereanos de la década de los setenta. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

1993. Feria Internacional de Arte. Caracas, Venezuela

1994. XXXV Salón Nacional de Artes Visuales. Museo Nacional. Bogotá

1997. XX Jahre Arte Galería Nacional. Munich, Alemania

1998. Veinte años Arte Dos Gráfico. Galería Sextante. Bogotá

1999. Artistas fundadores. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2000. Ocho abstractos colombianos. Galería La Cometa. Bogotá

2002. Proyecto mapa. Cámara de Comercio. Bucaramanga

2002. I Exposición de artistas santandereanos. Centro turístico Mi Colombia Querida. Los Santos

2003. Puertas al futuro. Universidad Autónoma de Bucaramanga. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2004. II Feria de Artistas del Oriente Colombiano. Cenfer. Girón

2006. XI Salón Regional de Artistas. Zona oriente. Pamplona, Bucaramanga y San Cristóbal en Venezuela 

2006. XL Salón Nacional de Artistas. Proyecto Vecindades y Territorios. Biblioteca Nacional. Ministerio de Cultura. Bogotá

2006. Al filo del dibujo. Colectiva. Museo de Arte. Universidad Nacional. Bogotá

2007. XII Salón Regional de Artistas. Región imaginada: Del límite a la fragmentación del territorio. Museo de Arte Moderno en Bucaramanga, Torre del Reloj en Cúcuta y en San Cristóbal Venezuela

2008. XLI Salón Nacional de Artistas. Proyecto Región Imaginada. Centro Cultural Comfandi. Cali

2011. Encuentros y desencuentros. Galería Mundo. Bogotá

2014. Artistas de Santander. Punto de encuentro. Fundación Escuela Taller Barichara Sede 2. Barichara

2014. In situ Laboratorio. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2015. Jardín interior. Galería La Esquina. Bogotá

2015. Paseo de las hormigas. Centro Cultural del Oriente. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2015. Exposición BNC Art Collection 1995-2015. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2015. El centro con las salas abiertas V. Mi vía láctea. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2016. El centro con las salas abiertas VI. Polvo de estrellas. Cámara de Comercio. Bucaramanga

2016. Gran angular. Percepción histórica del arte santandereano. Galería Tótem. Bucaramanga

2016. Colección Básica MAMB. Clínica Foscal Internacional. Floridablanca

2016. El centro con las salas abiertas VI. Cámara de Comercio, Centro Colombo Americano, Museo de Arte Moderno, Sala Macaregua Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2019. De colores. Centro cultural El Solar. Bucaramanga

2020. Homenaje a los artistas santandereanos. Virtual. Universidad de Santander y Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2021. Modelo para armar. Visitarte 7. Programa de visitas guiadas para colegios. Virtual. Centro cultural El Solar. Bucaramanga

2021. Valija Memoria Viajera. Internacional. Cuatro Colectivo Artístico. Girón

2021. En memoria. Los artistas. Colectiva al aire libre parque Santander. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2024. Línea de tiempo. Colección 35 años. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2024. De colección. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2026. Juntanza cultural. Diversas juntanzas. Exposición de artes plásticas y visuales. Colectiva. Fundación para el Desarrollo de las Artes César Chaparro. Girón

Premios y reconocimientos:

1972. Mención. Festival cultural. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga.

1975. Primer premio. Salón Regional de Fotografía. Banco de la República. Bucaramanga

1976. Tercer premio. I Salón Regional de Artes Visuales. Cámara de Comercio. Bucaramanga

1980. Primer premio. III Salón Regional de Artes Visuales. Casa Luis Perú de la Croix. Bucaramanga

1989. Mención. Los mejores de los ochenta. Vanguardia Liberal. Bucaramanga

2000. Orden Ciudadano Meritorio. Alcaldía de Bucaramanga, y condecoraciones del Concejo de Bucaramanga y de la Gobernación de Santander.

Fuente:

Catálogo: 40 Salón Nacional de Artistas. Panamericana Formas e Impresos S.A., 2006

FLÓREZ RAMÍREZ, Máximo. Cuarenta ejercicios para la memoria estética de Santander siglo XX. Septum Ediciones. Bucaramanga. 2000

Revista Reflexión Política. Unab. Máximo Flórez y su obra. Vol. 3, No. 5. Enero-junio 2001. Bucaramanga

https://tienda.artedos.com/collections/artista-maximo-florez-ramirez

GÉLVEZ RAMÍREZ, Miguel Ángel

Artista visual, curador y gestor cultural

Nació en El Playón el 22 de noviembre de 1978.

Estudió en el colegio técnico Vicente Azuero, de Floridablanca. 

Fue coordinador del proyecto artístico Mujer-Intolerancia-Colombia realizado en la casa de la cultura Piedra del Sol de Floridablanca y del proyecto Tránsitos, en la Casa de Santander en Bogotá, y de otros proyectos expositivos como el salón regional de artistas en los años 2005 a 2008.

Fue uno de los gestores del Salón Metropolitano de Artes Visuales que se celebra en Floridablanca. Ha sido consejero municipal y consejero departamental de artes visuales, y actualmente es codirector de la Escuela Mario González, en Piedecuesta, en donde se ha desempeñado como docente.

Se ha dedicado a la formación de niños, jóvenes, adultos y estudiantes en talleres abiertos de creatividad en el área metropolitana. En 2022, con el apoyo del Ministerio de Cultura, desarrolló el proyecto de creación Diálogos de Territorio.

Hizo parte del colectivo artístico Trans-fronteras para desarrollar proyectos con artistas de Venezuela y del colectivo Kussi Huayra, creado en 2002 en la Escuela de Artes Mario González, en Piedecuesta.

Exposiciones individuales:

2002. La raya. Espacio cultural Kussi Huayra. Piedecuesta

2011. Morfos. Muro líquido. Universidad Tecnológica. Pereira

2016. Morfos. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2021. Manoreismo. Casa cultural Kussi Huayra. Piedecuesta

2023. Cuerpo. Jardín del artista. Facultad de Bellas Artes. Universidad Tecnológica. Pereira

2023. Litogramas. Memorias líquidas. Facto diálogos teatrales. Casa cultural Kussi Huayra. Piedecuesta

2024. Monólogos. XIV Salas Abiertas/Visitarte. Casa cultural Kussi Huayra. Piedecuesta

2024. Acuagrafías. Itinerante. Casa cultural Mandioca en el Playón, Centro cultural Horizonte en Barrancabermeja, Café Arte en San Vicente de Chucurí y Casa cultural Kussi Huayra en Piedecuesta

Exposiciones colectivas:

2004. Artistas santandereanos. Homenaje al maestro Luis Alberto Acuña en el centenario de su natalicio. Villa de Leyva

2004. Metrópolis. Ciudad visible. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón

2004. Espacios alternos. Cámara de Comercio. Girón 

2004. Artistas de Floridablanca. Universidad Pontificia Bolivariana. Floridablanca

2004. Holos. Proyecto de concertación. Ciudad Colectiva. Sala Jorge Mantilla Caballero. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2004. Un libertador que vive. Parque Bolívar. Casa de la amistad Colombo Venezolana. Bucaramanga

2005. El amarillo como elemento conceptual. Casa de la cultura Piedra del Sol, Floridablanca

2005. Petroglifos del siglo XX. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

2005. Conmemoración Grito de Independencia de Pamplona. Museo de arte moderno Ramírez Villamizar y Museo Casa Anzoátegui. Pamplona 

2005. Dispositivo de otredad. Pamplona en Colombia y Dirección de Cultura del Estado Táchira, Venezuela

2005. Dispositivo Ciudad visible. Museo de Arte Moderno Juan Astorga Anta. Mérida, Venezuela

2006 Ensimismos. Proyecto de concertación Colectivo del Autorretrato. Sala Jorge Mantilla Caballero. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2006. Líquido. Colectivo visual. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2006. I Salón Departamental de Artes Plásticas. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2007. Arte de frontera. Exposición binacional Colombia-Venezuela. Galería Manuel Osorio Velasco. Táchira, Venezuela

2007. Tránsitos. Colectivo Floridablanca. Casa de Santander. Bogotá

2007. XII Salón Regional de Artistas. Zona oriente. Región Imaginada. Del límite a la fragmentación del territorio. Bucaramanga, Cúcuta y San Cristóbal en Venezuela

2008. Metáforas. Libro objeto. Estudiantes Diseño Gráfico UDI. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2007. Santander renace. Bucaramanga

2008. XLI Salón Nacional de Artistas. Ministerio de Cultura. Cali

2009. Visión del Nómada. Reserva los Estoraques. Ocaña

2009. III Salón BAT de arte popular. Colectivo Galán. Biblioteca Luis Ángel Arango en Bogotá y Museo de Arte Moderno en Bucaramanga

2010. Paréntesis. Ocho artistas, una exposición. Sala Jorge Mantilla Caballero. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2010. Heroínas del bicentenario. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

2010. Pechakucha Night. Bucaramanga

2010. Los Estoraques. Torre del Reloj. Cúcuta

2011. Intersección Visual. Sala de exposiciones. Universidad Pontificia Bolivariana. Floridablanca

2011. Expoavatar. Proyecto internacional. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2011. Artes escénicas visuales mancha2. Artistas de Floridablanca y Piedecuesta. Espacio cultural Kussi Huayra. Piedecuesta

2011. International Mail Arte Project. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2011. Muestras de laboratorio. Museo Bolivariano de Arte Contemporáneo. Santa Marta

2012. Octavo cielo. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2012. XIV Salón Regional de Artistas. Zona oriente. Proyecto Zapping. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2012. Octavo cielo. Espacio cultural Kussi Huayra. Piedecuesta

2012. Papeles arcanos. Teatro coliseo Peralta. Bucaramanga

2012. Estación de los vientos. Intercambio Cuba – Colombia. Cienfuegos Cuba

2013. Re-evoluciones visuales. Escuela de Arte Mario González. Piedecuesta

2013. Visión del nómada. Horizontes en fuga. Cepitá y Parque Santander en Bucaramanga

2014. Disangelio 9. Escuela de Artes Visuales. Universidad Tecnológica. Pereira

2014. Retro-visor Mire 5. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

2014. Artistas sisbenizados. Muro Líquido. Casi Arte Dizque Arte. Universidad Tecnológica. Pereira

2015. In situ. Arte en acción. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

2015. Automáticamente, dibujo y pintura internacional. Sala Ateneo del Teatro Thomas Terry. Plaza Martí. Cienfuegos, Cuba

2015. Paseo de las hormigas. Centro Cultural del Oriente. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2015. Visión del Nómada. Metromuseo Estación de Provenza. Bucaramanga

2016. Curare alterno. Intervención Urbana. Universidad Tecnológica. Pereira

2016. V Salón de Pequeño Formato. Fusader. Bucaramanga

2016. Visión del Nómada. Cuerpo y paisaje. En situ/acciones. Piedecuesta, Floridablanca, Bucaramanga

2017. Extraña figuración. Dibujo, pintura y fotografía. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2017. Bucaramanga Open Feria de Arte. Galería Tótem. Bucaramanga

2017. Piedecuesta pinta bien. Colectiva. Escuela Mario González. Piedecuesta

2017. Visión del Nómada. Incubados. Parque Romero. Bucaramanga

2018. VI Festival Internacional de Performance. Acciones al margen. Bucaramanga

2018. Mobilis in Mobili. Galería Le Corbusier. Teatro Cádiz. Bogotá

2018. Espacios revelados. Intervenciones artísticas en espacios urbanos. Bucaramanga

2018. Artistas santandereanos. Día de la santandereanidad. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2018. Colección de arte. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2018. I Exposición Virtual internacional. Celebración Día Internacional del Arte. Galería Gráfica de Arte Latinoamericano GGALA. Arteangular.blogspot.com

2019. Perenne expectación. Muestra de dibujo y pintura. Sala de eventos. Universidad Cooperativa de Colombia. Barrancabermeja

2019. Muestra de video manifiesto. Colectivo Liga Do Corpo. Centro Cultural Brasil-Bolivia. La Paz, Bolivia

2020. Salón de Artes Visuales. Todos los artistas un espacio. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Muestra Panamericana de Acuarela. Esperanza en colores. Virtual. International Watercolor Society

2020. Conectarte. El arte es para todos. Portal de Metrolínea y centro comercial Delacuesta. Piedecuesta

2020. Batalla de estilos. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Sale pa pintura. Festival Internacional de la Cultura en Santander Ficus. Salón de Artes Visuales Virtual. Ministerio de Cultura e Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2020. I exposición virtual internacional. Día Mundial del Arte. Galería Gráfica de Arte Latinoamericano GGALA. Arteangular.blogspot.com

2020. XVII Salón Regional de Artistas y Salón de Artistas Virtuales. Zona Oriente. Ministerio de Cultura. Bucaramanga

2020. Siete nichos conectados. La casa virtual. Casa cultural Kussi Huayra. Piedecuesta

2021. Superficies horadadas. Itinerante. Casa cultural Kussi Huayra en Piedecuesta y Universidad Tecnológica de Pereira

2021. Qué tienes en la cabeza. Ideartes. www.quetienesenlacabeza.com Bogotá

2021. Linografia terminal. Museo del Barrio. Pereira

2021. Valija Memoria Viajera. Internacional. Cuatro Colectivo Artístico. Girón

2021. Los inmodernos. Casa de la cultura Kussi Huayra. Piedecuesta

2022. XLVI Salón Nacional de Artistas. Acción detonante. Caudal adentro. Inaudito Magdalena. Proyecto. Cartas al río. Colectivo Kussi Huayra. Neiva, Barrancabermeja, Mompox, Barranquilla, Ibagué, Mariquita, Honda, Bogotá

2022. Altavoces. Cuerpos en resonancia. Performance. Beca de creación artística. Programa Nacional de Estímulos. Mincultura. Parque de la Vida en Barrancabermeja y Parque de la Libertad en Piedecuesta

2022. Pintando la obra de Luis Antonio Calvo. Itinerante. Sala Rafael Prada Ardila UIS en Bucaramanga, Sede UIS Málaga, Sede UIS Barbosa y Biblioteca Bicentenario Antonia Santos Sede UIS Socorro

2022. Grabando bichos. Volvamos a la plaza. Parque la Libertad. Piedecuesta

2022. Aunando cuerpos y memorias. Día nacional de la memoria y la solidaridad con las víctimas del conflicto armado. Performance. Parque La Libertad. Piedecuesta

2022. Rizoma Santander. Idea, itinerancia de las artes. Casa de la cultura Kussi Huayra. Piedecuesta

2022.Velada artística. Amigos del MAMB. Subasta. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2023. Solidarte. Internacional. Cuatro Colectivo Artístico. Girón

2023. Gabinete regional. Colectivo Kussi Huayra. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2024. Anunando cuerpos y memorias. Salas Rafael Prada Ardila y Gustavo Gómez Ardila. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2024. Perpetuo arte. Iglesia del Perpetuo Socorro. Piedecuesta

2024. Sale pa pintura. Exposición de artes visuales. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

2024. Pinctum. Exposición virtual internacional. https://pinctum.com

2025. Campo Punto 0. Identidades e interacciones. Exposición abierta colectiva. Casa Da´Floresta. Bucaramanga

2025. I Encuentro Internacional de Animalidades Poéticas. Homenaje a Luque Medina y a Víctor Espinosa. Centro cultural Palatino. Universidad de Nariño. Pasto

2025. XIII Festival Internacional del Performance Acciones al margen. Colectivo Kussi Huayra. Casa taller Jaula Abierta. Bucaramanga

2025. Pictum II. Exposición internacional virtual. Https://pictum.com

2025. Acuagrafías. Activación performativa y de la memoria. Colectivo Kussi Huayra. Centro cultural Apparte. Tunja

2025. Acuagrafías. Activación performativa y de la memoria. Colectivo Kussi Huayra. Auditorio menor. Edificio Ciencias Humanas. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2025. Valija de la memoria. Artistas de Santander y Boyacá. Casa cultural Kussi Huayra. Piedecuesta

2025. I Festival de muralismo Colores de la Cuesta. Intercambiador vial Barrio San Francisco. Piedecuesta

Premios y reconocimientos:

2004. Mención. Homenaje al maestro Luis Alberto Acuña en el centenario de su natalicio. Villa de Leyva

2010. Mención. III Salón BAT de arte popular. Bicentenario de la Independencia. Colectivo Galanés. Bogotá y Bucaramanga

2013. Ganador. Modalidad Nuevas Formas Visuales. Proyecto: El marco, asomos en la ventana de lo cotidiano. Programa de Estímulos a la Creación Artística. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2015. Ganador. Beca de investigación curatorial. XV Salones Regionales de Artistas. Zona Oriente. Santander, Norte de Santander y Estado Táchira. Ministerio de Cultura. Bogotá

2017. Ganador. Modalidad arte urbano. Estímulos a la creación artística Bucaramanga tiene talento. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2020. Ganador. Salón de Artes Visuales. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Segundo puesto. Modalidad Pintura. Batalla de estilos. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Mención. XVII Salón Regional de Artistas y Salón de Artistas Virtuales. Zona Oriente. Ministerio de Cultura. Bucaramanga

2021. Ganador. Proyecto Altavoces cuerpos en resonancia. Programa Nacional de Estímulos. Ministerio de Cultura. Bogotá

2024. Ganador. Modalidad creación en artes visuales. Proyecto: Acuagrafías. Convocatoria Programa Departamental de Concertación y Estímulos Cultura con berraquera. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2025. Ganador. I Festival de muralismo Colores de la Cuesta. Dirección de Cultura municipal. Piedecuesta

Fuente:

http://www.portafolioculturaldebucaramanga.gov.co/

www.artistasdelatierra.com

http://arteangular.blogspot.com.co