AFANADOR ALVARADO, Milton

Fotógrafo

Nació en Bucaramanga en 1980.

Hizo sus estudios básicos en la academia militar General Santander, en Bucaramanga. En 2005 obtuvo el grado de Maestro en Bellas Artes de la Universidad Industrial de Santander. Su tesis fue laureada y nominada en el 2006 al premio Otto de Greiff a mejores proyectos de grado. 

En 2007 obtuvo una beca para efectuar una residencia artística en México y en 2008 realizó una especialización en Argentina sobre medios y tecnologías para la producción pictórica, en la Universidad Nacional de las Artes.

Entre 2009 y 2011 integró el Colectivo Por Ahora y en 2012 el Colectivo Seu2. Desde 2010 se vinculó al ejercicio docente.

Junto con el crítico de arte Jimmy Fortuna creó el espacio de fomento a la lectura Rizoma.

Exposiciones individuales:

2006. Programa Nuevos Talentos. Cámara de Comercio. Bucaramanga

2013. Moliendo, tierra, maíz y acciones y memorias. Programa de Estímulos a la Creación Artística. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2013. Orgasmo estoico. Espacios visibles. Fundación Artemisia. Bucaramanga

2023. Un fondo para Carlos. Homenaje a Esperanza Barroso. Segunda parte del ensayo pictórico. Casa Digital. Bucaramanga

Exposiciones colectivas:

2004. VI Salón de Arte Novel UIS. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga 

2004. Proyectos de Grado. Programa Bellas Artes. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga.

2005. 415 Kilómetros. Sala Rafael Prada Ardila. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2005. IV Salón Nacional de Arte y Diversidad. Igualdad+diferencia. Galería Casa Cuadrada. Bogotá

2006. XI Salón Regional de Artistas. Zona oriente. Museo de Arte Moderno, Casa de la cultura Custodio García Rovira e Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga 

2006. La Gran Colombia. Sala Jorge Mantilla Caballero. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2007. Aniversario de Frida Kahlo. Casa Cultural Mexicana. Bucaramanga 

2007. Imagen Regional V. Banco de la República. Bucaramanga

2008. IV Festival Internacional de Arte de Acción. Buenos Aires, Argentina

2008. Persistencia pictórica. Prácticas visuales. Buenos Aires, Argentina

2008. Proyectos fotográficos. Sala Rafael Prada Ardila. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2009. Programa Nuevos Talentos. Cámara de Comercio. Girón

2010. Fotógrafos y plásticos latinoamericanos y contemporáneos. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2010. Imaginario popular de Santander. Programa Nuevos Talentos. Bicentenario de la Independencia. Cámara de Comercio. Bucaramanga y Girón

2010. Senos. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2010. Sala Abierta. Artistas contemporáneos de Santander. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2010. Anatomía compartida. Colectivo Por ahora. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2011. I Subasta de Arte. Fundación Colombianitos. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2011. I Bienal Internacional de Arte de Bucaramanga Desde Aquí. Colectivo Por Ahora. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2012. Superhéroes: Un asunto popular. El oficio del comisario. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2012. XIV Salón Regional de Artistas. Zona oriente. Proyecto Zapping. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2012. III Salón Metropolitano de Artes Visuales Mire. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

2012. Festepe. Festival de teatro y performance. Chancay, Perú

2012. Performance Presencia virtual. Espacios visibles. Fundación Artemisia. Bucaramanga

2012. Performance Líneas de fuerza. Espacios visibles. Fundación Artemisia. Bucaramanga

2012. Performance Recordando árboles de los deseos. Centro cultural España. Buenos Aires, Argentina

2012. Performance Entre tiempos, cotidianidades relativas al preludio. Plaza cívica Luis Carlos Galán. Bucaramanga

2013. Performance Lucidez reflexiva. Parque García Rovira. Bucaramanga

2013. I Festival Internacional de Performance Acciones al Margen. Bucaramanga

2013. Atos em Ações. Festival Internacional de Performance e Intervenções. Campiñas, Brasil

2013. Encuentro Independiente de Performance Internacional. Chile

2013. Nos vemos en el centro. Veintidós artistas de Santander. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2013. II Bienal Internacional de Arte Desde Aquí. Colectivo Por Ahora. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2013. I Exposición Artistas Egresados Programa Bellas Artes UIS. Colectivo Por Ahora. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2013. Lucidez reflexiva. Performance. Parque García Rovira. Bucaramanga

2013. IX Festival de Teatro de Santander. Plaza Cívica Luis Carlos Galán. Bucaramanga

2013. Desplazamientos. Galería En Medio de. Bucaramanga

2013. In situ. Acciones casi espontáneas. Girón, Bucaramanga y Cúcuta

2014. Lunada del Rosario antiguo. Centro Histórico. Villa del Rosario

2014. Salón Rojo. Homenaje a Henry Matisse. Colectivo de fotografía. Programa Nuevos Talentos. Cámara de Comercio. Bucaramanga

2014. El centro con las salas abiertas. Acciones artísticas Corazones azules. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2014. II Festival Internacional de Performance Acciones al Margen. Bucaramanga

2014. V Salón Metropolitano de Artes Visuales Mire. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

2015. III Festival Internacional de Performance Acciones al Margen. Bucaramanga

2015. II Encuentro del Performance. Arte acción imagineros. Medellín

2015. El centro con las salas abiertas V. Volver. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2015. IX Encuentro de las Artes Ramírez Villamizar. Apside. Museo de Arte Moderno Eduardo Ramírez Villamizar. Pamplona

2015. XLVII Premios Nacionales de Cultura. Universidad de Antioquia. Medellín

2016. IV Festival Internacional del Performance. Acciones al margen. Escenarios de mujer. Grupo Analítica. Casa cultural Kussi Huayra. Piedecuesta

2017. I Salón de Artes Visuales de Local. Museo de Arte Moderno e Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2017. V Festival Internacional de Performance. Acciones al margen. Instituto Municipal de Cultural y Turismo. Bucaramanga

2017. International Performance Art Week. Palazzo Mora. Venecia, Italia

2017. Itinerante. Performance Art Festival. Socrates sculpture park. New York, EE.UU.

2018. Resistencias pictóricas. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2018. VI Festival Internacional de Performance. Acciones al margen. Bucaramanga

2019. VII Festival Internacional del Performance. Acciones al margen. Glorieta Caballo de Bolívar. Bucaramanga

2018. Performance in situ. Museo de Arte Moderno Ramírez Villamizar. Pamplona

2019. Atopia. Miradas transversales sobre identidad y migración. Colectiva. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2019. Performance. Minga de cuerpos. Frontera colombo venezolana.

2019. Muestras flotantes. Museo Norte de Santander. Cúcuta

2019. Resistencias pictóricas. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2020. Salón de Artes Visuales. Todos los artistas un espacio. 2dentes Magazín Colectivo. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. X Salas Abiertas. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2020. VIII Festival Internacional de Performance Acciones al Margen. Bucaramanga

2020. XVII Salón Regional de Artistas y Salón de Artistas Virtuales. Zona Oriente. Ministerio de Cultura. Bucaramanga

2021. Por un mundo sin muros. Performance. Paseo del Comercio. Movimiento Mundial de Poesía. Bucaramanga

2021. IX Festival Internacional del Performance. Acciones al margen. Dúo el sapo y la paloma. Bucaramanga

2022. Pintando la obra de Luis Antonio Calvo. Colectiva itinerante. Sala Rafael Prada Ardila UIS en Bucaramanga, Sede UIS Málaga, Sede UIS Barbosa y Biblioteca Bicentenario Antonia Santos Sede UIS Socorro

2022. X Festival Internacional del Performance. Acciones al margen. Bucaramanga

2022. Performance. Volvamos a la plaza. Parque la Libertad. Piedecuesta

2022. VIII Visitarte. Circuito de arte para colegios. Varias salas. Bucaramanga

2023. XI Festival Internacional del Performance. Acciones al margen. Parque Santander. Bucaramanga

2023. La locura del plástico. Colectiva internacional. Museo Naval del Caribe. Cartagena

2023. Noche de cortos. Acción preformativa. Colectiva. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

Premios y reconocimientos:

2004. Mención. VI Salón de Arte Novel UIS. Bucaramanga

2012. Ganador. Beca de circulación. Festival de Performance Zona de Arte-Acción. Argentina.

2013. Ganador. Modalidad Artes visuales. Programa de estímulos a la Creación y Artística. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2020. Ganador. XVII Salón Regional de Artistas y Salón de Artistas Virtuales. Zona Oriente. Proyecto: Ensayo pictórico. Ministerio de Cultura. Bucaramanga

2020. Ganadores. Convocatoria Estímulos al Arte. Alcaldía Municipal. Medellín

Fuente:

www.colarte.com

Catálogo Exposición Nos vemos en el centro. 22 artistas de Santander. Bucaramanga. 2013

http//:accionesalmargen.wixsite.com

http://1000tonafanador.blogspot.com

Catálogo I Exposición de Artistas Egresados. Programa de Bellas Artes UIS. Bucaramanga, 2013

AFANADOR PEÑA, Rubén Darío

Fotógrafo

Nació en Bucaramanga el 22 de octubre de 1959.

Conocido como Ruven Afanador. Hijo de Ernesto Afanador e Isabel Peña. El único varón de los cuatro hijos de la pareja. Hizo la primaria en el colegio adventista Libertad, donde su madre fue directora. Desde adolescente sintió interés por la fotografía. 

En 1972 viajó con su familia a Estados Unidos. Se establecieron en el condado de Harbor Springs, Michigan, aunque unos años después se radicaron en el condado de Washington, Maryland, y adquirieron la nacionalidad norteamericana.

Hizo la preparatoria en Harbor Springs y la primera opción para sus estudios universitarios fue la administración. Pronto renunció a esta carrera y realizó unos estudios de diseño gráfico y escultura. La fotografía hacía parte del programa de estudios y tomó la decisión de concentrarse en dicho arte.

Trabajó en Washington en el estudio de un amigo, Jahn Stephens, posteriormente viaja a Nueva York, una ciudad que consideraba como mejor opción para su desarrollo como fotógrafo, pero ante las dificultades por abrirse un espacio en esta ciudad, en 1987, va a Europa y se radica en Milán, Italia. 

En 1990 regresó a Estados Unidos con una propuesta estética definida e impactante que rápidamente tuvo aceptación en el medio. 

Es fotógrafo de estrellas de cine, artistas y modelos. Ha trabajado con revistas como GQ, Elle, Vogue, Rolling Stone, New York Times Magazine y Vanity Fair. Es fotógrafo de marcas como L´Oreal, Lancôme, Yves Saint Laurent, Max Mara, Moschino, Cacharel, Guerlain, Óscar de la Renta, Christian Dior, Victoria´s Secret, y en 2008 realizó el afiche de la XV Bienal de Flamenco, de Sevilla.

Aunque es un fotógrafo de moda, su propuesta estética ha superado ese ámbito para crear un universo propio y ruvenesco, en el que las máscaras, telas, maquillaje y joyas contribuyen a caracterizar el ambiente onírico y extravagante, desbordante de contrastes en el que es fácilmente detectar elementos del clasicismo barroco y del surrealismo.

Editó los libros de fotografía Torero (2001), Sombra, Mil besos (2009) y Ángel Gitano (2014), y en 2020 otro en homenaje a las comunidades indígenas de Colombia.

En 2023 realizó la fotografía oficial para la promoción de la película Napoleón.

Exposiciones individuales:

1992. Ruven Afanador. Fotografías retrospectivas. Museo de Arte Moderno. Bogotá

1992. Ruven Afanador. Fotografías. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

1992. Ruven Afanador. Fotografías. Museo de Arte Moderno La Tertulia. Cali

1994. Retrospectiva de fotografía. Prinz Gallery. Kioto. Japón

2001. Ruven Afanador. Fotografías. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2002. Torero. Throckmorton Fine Art. New York, EE.UU.

2002. Ruven Afanador. Fotografías de Moda. Foto Museo Bogotá Fashion. Bogotá

2002. Torero. Throckmorton Fine Art. New York, EE.UU.

2002. Ruven Afanador: Retrospectiva fotografía de Alta costura. Foto Museo. Medellín

2002. Torero. Art Fine Gallery. Zurich, Suiza

2002. Artista del mundo: Ruven Afanador. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

2004. Sombra. Throckmorton Fine Art. New York, EE.UU.

2006. Seven. Ruven Afanador. Fuzzi Collections. Forma Photography Center, Milan. Italia

2008. Mil Besos. Large format installation. Avenida de la Constitución. Sevilla, España 

2009. Mil Besos. Large format installation. Centro Cultural de la Memoria. Andalucía, España

2009. Mil Besos. Throckmorton Fine Art. New York, EE.UU.

2009. Mil Besos. Large format installation. Avenida del Gran Capitán. Córdoba, España

2009. Prohibido el cante. Flamenco & Photography. Centro Andaluz de Arte Contemporáneo. Sevilla, España

2009. Mil Besos. Large format installation. Puerto Madero. Buenos Aires, Argentina

2010. Mil Besos. Large format installation. Calle Real. San Fernando. Cádiz, España

2010. Mil Besos. Large format installation. Avenida del Parque. Málaga, España

2010. Mil Besos/Torero. Fahey/Klein Gallery. Los Ángeles. California, EE.UU.

2010. Prohibido el cante. Flamenco & Photography. Instituto Cervantes. New York. EE.UU.

2011. Roses by. Twenty Artists for a Rose. Lancôme. París. Francia 

2011. Artcurial. Hotel Marcel Dassault. París, Francia

2011. Yo seré tu espejo. Museo de Arte Moderno. Bogotá

2011. Beyond Words. Photography in the New Yorker. Howard Greenberg Gallery. New York, EE. UU.

2012. Yo seré tu espejo. Museo de Arte Moderno y Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2012. Yo seré tu espejo. Museo de Arte Moderno. Barranquilla

2012. Roses by..., 20 Artists for a Rose... Lancôme, Madrid Foto /Madrid, España

2012. Lady Dior as seen by... Plaza 66. Shanghai, China

2012. Roses by. Twenty Artists for a Rose. Lancôme. Galleria Carla Sozzani. Milán, Italia

2012. Beyond words. Photography in the New Yorker. Ullens Center for Contemporary Art. Beijing, China

2012. Lady Dior as seen by... Dior Flagship. Ginza. Tokyo, Japan

2012. Lady Dior as seen by... China Central Place. Beijing, China

2016. Yo seré tu espejo. Ruven Afanador: ochenta retratos. Museo de Artes Visuales. Universidad Jorge Tadeo Lozano. Bogotá

2018. Hijas del agua. Iglesia Museo de Santa Clara. Bogotá

Exposiciones colectivas:

2001. Todo Imagen. Fotografía colombiana del siglo XX. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2003. Artistas santandereanos de la década de los noventa. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2015. De la colección a la exposición. Museo de Arte Moderno e Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2015. Diálogos con la colección. Museo de Arte Moderno. Bogotá

2016. Colección Básica MAMB. Clínica Foscal Internacional. Floridablanca

2018. Grandes maestros. El centro con las salas abiertas. Cámara de Comercio. Bucaramanga

2020. Homenaje a los artistas santandereanos. Virtual. Universidad de Santander y Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Percepciones. Arte Moderno y Contemporáneo de colección. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2021. Hijas del Agua. Museo Nacional. Bogotá

Premios y reconocimientos:

1970. Ganador. Concurso de pintura. Cámara de Comercio. Bucaramanga

2000. Premio Fotógrafo del año. París

2002. Orden de Bucaramanga. Condecoración al Mérito Ciudadano en la Categoría de Gran Cruz. Alcaldía Municipal. Bucaramanga.

2003. Premio a una de sus obras y catalogada como la mejor en los medios impresos.

Fuente:

Catálogo: Artistas Santandereanos de la Década de 1990. Banco de la República. Bucaramanga. 2003

Catálogo. Artistas del mundo. Instituto Municipal de Cultura. Bucaramanga. 2002

RESTREPO, F. Ruven Afanador. Historias de gigantes. Diez colombianos excepcionales. Planeta. Bogotá. 2012

www.ruvenafanador.com

https://es.wikipedia.org/wiki/Ruven_Afanador#Premios_y_exhibiciones

PRADA HERNÁNDEZ, Carlos. Caminos recorridos. SYC Editorial. Bucaramanga. 2020

AFANADOR REY, Hermes

Pintor

Nació en Cartagena el 24 de enero de 1960.

En 2005 se graduó de Maestro en Bellas Artes de la Universidad Industrial de Santander.

Exposiciones:

2001. III Salón de Arte Novel. Programa de Bellas Artes. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

Artistas: Carlos Hernando Porras Barajas

2005. III Salón Metropolitano de Artes Visuales. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

2005. Proyecto Tesis. Museo de Arte Contemporáneo Minuto de Dios. Bogotá

2010. I Salón de Artes Plásticas y Visuales. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

2011. Intersección visual. Sala de exposiciones Universidad Pontificia Bolivariana. Bucaramanga

2012. III Salón Metropolitano de Artes Visuales Mire. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

2012. Diez fotógrafos santandereanos. Casa de la cultura. Grenoble. Francia

2013. I Exposición de Artistas Egresados Programa Bellas Artes UIS. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2014. V Salón Metropolitano de Artes Visuales Mire. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

2020. Salón de Artes Visuales. Todos los artistas un espacio. Colectiva. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. XVII Salón Regional de Artistas y Salón de Artistas Virtuales. Zona Oriente. Ministerio de Cultura. Bucaramanga

Premios y reconocimientos:

2005. Primer puesto. Modalidad fotografía. III Salón Metropolitano de Artes Visuales. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

2010. Segundo puesto. I Salón de Artes Visuales. Modalidad Nuevas Formas Visuales. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

2012. Ganador. Modalidad fotografía. III Salón Metropolitano de Artes Visuales Mire. Floridablanca

2019. Ganador. Becas Bicentenario. Modalidad pintura. Gobernación de Santander -Unab. Bucaramanga

2020. Ganador. XVII Salón Regional de Artistas y Salón de Artistas Virtuales. Zona Oriente. Proyecto: Hilo conductor. Ministerio de Cultura. Bucaramanga

2022. Ganador. Convocatoria I Salón de Pintura. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

Fuente:

Catálogo. I Exposición de Artistas Egresados Programa Bellas Artes. Bucaramanga, 2013

AGELVIS GARCÍA, Segundo

Pintor

Nació en Cúcuta el 1 de junio de 1899, murió en Medellín el 6 de noviembre de 1989.

Artista autodidacta. Hijo de Francisco Agelvis y María de Jesús García. 

No hay claridad sobre el lugar de nacimiento, algunos consideran que fue en Cúcuta, donde desde muy niño vivió, y otros señalan que fue en Rubio, Venezuela. Sin embargo, algunos autores indican que nació en Bucaramanga y estudio unos años de primaria, entre 1906 y 1909, en Cúcuta. 

Trabajó, de niño junto a su padre, en un aserrío y durante su juventud en la construcción y decoración de casas, al tiempo que realizó algunos estudios con el artista alemán Lorenzo Schmitz, de quien fue su ayudante en 1914.

Sin contar con el apoyo familiar para su inclinación artística, abandonó el hogar paterno y en 1915 viaja a Pamplona, aunque prosigue hacia Bucaramanga, San Gil y Barichara, mientras continúa con la pintura de obras por encargo.

Entre 1926 y 1930 volvió a Bucaramanga y contrajo matrimonio con Eumelina Gómez Arenas, quien era natural de Oiba, y fue director de una Escuela de Artes sostenida por el presbítero Lorenzo Rivera. Luego de una breve estadía en Tunja, retornó a Bucaramanga donde estableció su residencia definitiva. Hacia 1938 se enfoca en la pintura de paisajes y retratos.

En la capital santandereana se relacionó con artistas como Misael Zárate Granados, Luis María Rincón, Luis Antonio Céspedes, Carlos Gómez Castro, Rafael Prada Ardila, Humberto Delgado, Humberto Ballesteros, y Domingo Moreno Otero.

Hacia 1945 es ya un artista reconocido a nivel nacional. 

Vivió en la capital santandereana hasta 1986, año del fallecimiento de su esposa y su posterior viaje a Medellín, bajo el cuidado de su hija Ligia.

Obras suyas fueron incluidas en páginas y portadas de libros y revistas y realizó las pinturas de los paisajes costumbristas en la hacienda Las Puentes, en Zapatoca (1917), en donde también hay algunos murales. La Universidad Autónoma de Bucaramanga publicó en 2001 el libro Santander, alma y paisaje con textos de Tomás Vargas Osorio y pinturas de Segundo Agelvis.

Durante su larga vida recibió homenajes y distinciones tanto del sector público como privado, por su importante aporte cultural y pictórico. En 1966 con motivo de cumplir sus bodas de oro de ejercicio profesional, el gobierno departamental de Santander le confiere la distinción de Ciudadano Meritorio, la Sociedad de Mejoras Públicas de Bucaramanga le confirió un Diploma de Honor, en 1978 la distinción de Ciudadano Emérito por la Gobernación de Santander, y en 1983 la Sociedad Colombiana de Arquitectos Seccional Santander le distinguió con una placa conmemorativa con motivo de cumplir sesenta y cinco años de vida profesional.

Fue llamado el pintor de la tierra, por su reiterada temática costumbrista, los ambientes campesinos y la tranquilidad del campo, captando los diversos aspectos de la montaña santandereana. Algunos críticos destacan su libertad de colorido y la capacidad de concebir sitios inexistentes. La crítica de arte colombiana, Libe de Zulategui, dice que la obra de Agelvis luego de liberarse del detalle, inició un periodo con coloridos inusuales, fuertes y vigorosos y considera la obra de Agelvis, como costumbrista expresionista y esencialmente un acuarelista, aunque utilizó varias técnicas como el dibujo a lápiz, óleo y talla en madera.

La naturaleza fue también una temática recurrente en su obra y un retratista. Sus pinturas y decoraciones se encuentran en numerosos templos y edificios públicos y privados. Fue un pintor prolífico, algunos consideran que son de su autoría más de 30 mil óleos y acuarelas.

Su obra fue reconocida y admirada y sus exposiciones en Estados Unidos, Suiza, Alemania y en varias ciudades de Colombia le significaron el reconocimiento al pintor y pionero de su tierra.

Exposiciones:

1940. I Salón de Artistas Colombianos. Biblioteca Nacional. Dirección de Extensión Cultural y Bellas Artes. Ministerio de Educación. Bogotá

1959. Colectiva. Exposición de trabajadores del Departamento. Club del Comercio. Bucaramanga

1963. I Anual de Pintores Santandereanos. Banco de la República. Bucaramanga

1970. Artistas santandereanos. Club Militar. Bogotá

1973. Colectiva. Exposición Pro Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga 

1975. Paisaje 1900-1975. Museo de Arte Moderno. Bogotá

1982. Subasta de arte. Paz en las Malvinas. Unidad latinoamericana. Museo Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

1986 a 1988. Realiza dos exposiciones, antes de morir en Medellín

1988. Colectiva. Museo de Antioquia. Medellín

1992. Exposición retrospectiva.  Homenaje Banco de la República y Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

1996. Exposición retrospectiva.  Sala de Arte Suramericana. Medellín

1997. Colectiva. La Mansión del Fraile. Girón

2012. Testimonio artístico colombiano. Colectiva. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2013. Agelvis al derecho. Individual retrospectiva. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2018. X Baricharte Internacional. Instituto técnico Aquileo Parra. Barichara

2020. I Salón Internacional de Arte Baricharte. Colectiva. Alcaldía Municipal. San Gil

2021. Exposición Internacional Colectiva Itinerante. Galería Arte de Guayaquil, Ecuador; Tlaquepaque Arte en Guadalajara, México; Galería Armando Reverón en Caracas y Galería de Arte Contemporáneo en Táchira, Venezuela

Fuente:

Catálogo. Segundo Agelvis. Banco de la República 1992

Máximo Flórez. 40 ejercicios para la memoria estética de Santander Siglo XX. Septum Ediciones. Bucaramanga, 2000

AGUDELO PINZÓN, Raúl

Artista plástico

Nació en Bucaramanga el 2 de agosto de 1955.

Realizó sus estudios básicos en el colegio San Pedro Claver y en el Instituto Tecnológico Santandereano.

Exposiciones:

2011. Programa de Estímulos a la Creación Artística. Sala Jorge Mantilla Caballero. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2018. Festival Internacional de Caricatura El agua tiene memoria. Centro cultural El Solar. Bucaramanga

Premios: 

2011. Ganador. Modalidad de artes visuales. Programa de Estímulos a la Creación Artística. Gobernación de Santander. Bucaramanga

AGUDELO SEDANO, Luis Hernando

Pintor

Nació en Bucaramanga en 1948, murió en Cúcuta el 27 de enero de 2013.

Realizó estudios de licenciatura en lingüística y literatura en la Universidad Distrital Francisco José de Caldas, en Bogotá, participó de la Cátedra Manuel Ancízar Colombia contemporánea y moderna, y en el curso teoría crítica de la Universidad Nacional, en Bogotá, en 1995 y 1996 respectivamente; y en estas mismas instituciones educativas asistió a seminarios sobre lingüística, literatura y escritura. 

Hizo parte de las versiones V, VI y VII de la Cátedra Internacional de Arte realizadas en la Biblioteca Luis Ángel Arango, y participó en talleres de poesía en la Casa de Poesía Silva, en Bogotá.

Es un pintor paisajista con un tratamiento muy propio del tema, en el que fusiona diversos ambientes urbanos.

Exposiciones colectivas: 

1992. Salón de artistas de Norte de Santander. Banco de la República. Cúcuta

1993. Exposición nueva plástica. Biblioteca pública Julio Pérez Ferrero. Cúcuta

1997. III Salón de Artes Plásticas. Cámara de Comercio. Cúcuta

1998. Gran encuentro de la cultura colombiana Crea. Colcultura. Bogotá

2000. Una mirada al arte regional. Banco de la República. Cúcuta

Premios:

1992. Mención. Salón de Artistas de Norte de Santander. Banco de la República. Cúcuta

1997. Mención. III Salón de Artes Plásticas. Cámara de Comercio. Cúcuta

Fuente:

Catálogo. Una mirada al arte regional. Banco de la República. Junio 2000

http://www.eje21.com.co/2013/01/alcalde-petro-lamenta-deceso-de-artista-hernando-agudelo-sedano/

AGUILAR ORDÚZ, Fredy

Pintor

Nació en Piedecuesta

Artista autodidacta. Desde niño sintió inclinación por la pintura. 

Es básicamente un impresionista.

Su hija, Shalom Aguilar, es también artista.

Exposiciones:

2007. Pintémosle a Piedecuesta. Aniversario de la fundación. Academia de Historia. Piedecuesta

2008. Destellos y colores de los pinceles piedecuestanos. Colectiva. Semana Santa. Academia de Historia. Piedecuesta

2008. Solo ángeles. Colectiva. Academia de Historia. Piedecuesta

2008. Agua elemento vital. Colectiva. Academia de Historia. Piedecuesta

2009. Muestra artística. Semana Santa. Colectiva. Alcaldía Municipal. Piedecuesta

2010. Semana Santa de luz y color. Colectiva. Academia de Historia. Piedecuesta

2010. Telas de colores. Colectiva. Muestra pictórica del bicentenario. Academia de Historia. Piedecuesta

2011. Arte religioso en la Semana Mayor. Colectiva. Academia de Historia. Piedecuesta

2012. Pinceles piedecuestanos llenan de color la semana mayor. Colectiva. Palacio Municipal. Academia de Historia. Piedecuesta

2012. El arte rinde homenaje a la sabiduría. 236 años de Piedecuesta. Colectiva. Academia de Historia. Piedecuesta

2012. Sólo advocación de la Virgen y flores. Colectiva. Academia de Historia. Piedecuesta

2017. Exposición de arte. Sesenta y cuatro años Escuela Normal Superior. Biblioteca del colegio. Piedecuesta

2018. Sexagésimo quinto aniversario de la Escuela Normal Superior. Colectiva. Academia de Historia. Piedecuesta

2018. Aquellos diciembres. Colectiva. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

Fuente:

http://www.vanguardia.com/santander/piedecuesta

http://www.academiadehistoriadepiedecuesta.com

ALARCÓN, Iván

Pintor y escultor

Nació en Bogotá

En 2016 se graduó del Programa de Bellas Artes de la Universidad Industrial de Santander. Tiene también los diplomados en Diseño y Formulación de Proyectos Culturales de la Universidad Jorge Tadeo Lozano, en Bogotá; y en Emprendimiento e Innovación de la Universidad Abierta y a Distancia, UNAD; y es artesano egresado del Centro Empresarial del Sena en Chía.

Ha sido docente de artes plásticas en instituciones de Cundinamarca como en la Alcaldía Municipal de Cogua, el centro cultural Bacatá en Funza y el colegio Cooperativo de Sopó.

Su trabajo se extiende al arte popular como gestor y en la creación de escenografías, carrozas y comparsas.

Esta residenciado en Cogua.

Exposiciones colectivas:

2011. Muestras artísticas. Colectivo La Tapia. Bienestar Universitario. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2013. Entre la realidad y la fantasía. Centro Cultural del Oriente. Programa de Bellas Artes Ipred UIS. Bucaramanga

2015. XVII Salón de Arte Novel. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2015. Proyectos de grado. Bellas Artes UIS. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2019. XXI Salón de Arte Novel. Programa de Artes Plásticas. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2020. Encuentro de docentes de escuelas de formación. Casa de la cultura. Cogua

ALARCÓN SILVA, Ezequiel

Escultor

Nació en Bucaramanga el 29 de marzo de 1949.

Hijo de Hermann Alarcón Rodríguez y Beatriz Silva Valderrama. Realizó estudios de bellas artes en Estados Unidos en Western Michigan University, Kalamazoo, y en University of Michigan, Ann Arbor, entre 1970 y 1972. 

A su regreso a Colombia se desempeñó como diseñador para Artesanías de Colombia en 1975, y cuatro años después se vinculó al Instituto Colombiano de Cultura como promotor de cultura en el municipio de Ráquira, Boyacá. 

Entre 1984 y 1985 vivió en Europa. 

Ha realizado investigaciones sobre materiales artesanales y su aplicación a nuevas formas de expresión. 

En un artículo de la revista Semana el crítico Pierre Courcelles comentaba que la obra escultórica de Alarcón expresa un gran sentimiento de la naturaleza, al realizar la alianza esencial de la piedra, la tierra seca, la madera y los materiales textiles.

Sus obras se encuentran en espacios públicos de Bucaramanga como las elaboradas en 1990 para la Urbanización Samanes y el parque San Pío, y en Bogotá, en los edificios Cuéllar Serrano Gómez y Latinoamericana de Seguros; de ese mismo año es la obra Señal de Tránsito instalada en el Cañón del Chicamocha, en Santander. 

En 1997 elaboró un paisaje mural para el Hotel Chicamocha de Bucaramanga y en 2000 tres columnas en la sede principal del Banco Santander, en Bogotá, y otra en la Fundación Cardiovascular de la misma ciudad y, en Bucaramanga, la obra Cordilleras en el barrio Terrazas en 2005.

Vive y trabaja en Barichara.

Exposiciones individuales: 

1983. Muestra didáctica. Centro cultural. Ráquira, Boyacá

1984. Objetos. Museo de Arte Moderno. Bogotá 

1986. Galería Garcés Velásquez. Bogotá

Exposiciones colectivas: 

1986. XXX Salón Anual de Artistas Colombianos. Museo Nacional. Bogotá 

1986. Concurso esculturas para el Aeropuerto El Dorado. Bogotá 

1986. Tres escultores. Centro Colombo Americano. Bogotá

1987. XXXI Salón Nacional de Artistas. Aeropuerto Olaya Herrera. Medellín

1987. Biblioteca Luis Ángel Arango. Banco de la República. Bogotá

1987. Escultura en pequeño formato. Museo de Antioquia. Medellín

1988. I Bienal de Arte de Bogotá. Museo de Arte Moderno. Bogotá 

1990. XXXIII Salón Nacional de Artistas. Corferias. Bogotá 

1990. Trienal de la pequeña escultura. Budapest, Hungría

1990. Arte colombiano de los ochenta. Centro Colombo Americano. Bogotá

1992. V Salón Regional de Artistas Zona 2. Museo de Arte Moderno y biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga 

1992. XXXIV Salón Nacional de Artistas. Corferias. Bogotá

1993. II Salón de Arte Domingo Moreno Otero. Provincia Guanentá. Barichara

1993. Encuentro de artistas santandereanos. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga 

1994. XXXV Salón Nacional de Artistas. Corferias. Bogotá

1994. II Salón Departamental de Arte Domingo Moreno Otero. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

1994. Artistas santandereanos itinerantes. Gobernación de Santander. Bucaramanga

1997. Artistas santandereanos de la década de los ochenta. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

1999. Colección artistas santandereanos. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

2003. Puertas al futuro. Universidad Autónoma de Bucaramanga. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2019. Treinta años. Treinta artistas Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Homenaje a los artistas santandereanos. Virtual. Universidad de Santander y Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

Premios:

1986. Mención. XXX Salón Anual de Artistas Colombianos. Museo Nacional. Bogotá 

1992. Primer premio. V Salón Regional de Artistas. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga 

1994. Medalla al mérito artesanal. Artesanías de Colombia. Bogotá

1994. Declarado fuera de Concurso. II Salón Domingo Moreno Otero. Bucaramanga

1998. Aceptado como miembro de Global Cultural Center

Fuente:

Catálogo: Artistas Santandereanos de la Década de 1980. Banco de la República. Bucaramanga. Diciembre 1996.Catálogo: Galería Garcés Velásquez, Bogotá, 1986.

FLÓREZ, Máximo. Cuarenta ejercicios para la memoria estética de Santander Siglo XX. Septum Ediciones. Bucaramanga, 2000

ALBA MORENO, Carlos

Pintor

Nació en Bucaramanga en 1948. 

Entre 1974 y 1976 estudió bellas artes en Medellín. 

Su técnica más reconocida es el collage.

Exposiciones individuales:

1977. Galería Arca de Noé. Bucaramanga

1978. Vanguardia Liberal. Bucaramanga

1979. Galería Primera. Bucaramanga

1980. Centro IH Fall. Miami. Florida, EE.UU.

1981. Sala Concejo Municipal. San Gil

1982. Casa de la cultura. Valledupar

1983. Centro IH Fall. Miami. Florida, EE.UU.

1984. Galería el Charco. Cali

1985. Casa de la cultura. Cajicá

1986. Club Unión. Medellín

1987. Club Social. Pereira

1988. Club Loyola. Medellín

1989. Galería Cibeles. Medellín

1990. Galería La Francia. Medellín

1991. Club de Profesionales de Santander. Bucaramanga

1992. Galería La Forme. Barranquilla

1993. Biblioteca Luis Ángel Arango. Banco de la República. Bogotá

1994. Galería Tai-Chi. Bogotá

Exposiciones colectivas:

1978. Galería Arca de Noé. Bucaramanga

1989. Galería La Francia. Medellín

1989. Galería La Forme. Barranquilla

1990. Galería Van Gogh Bogotá

1991. Galería Forma y Color. Medellín 

1992. Galería Forma y Color. Medellín 

1992. Galería Arte Espacio. Bogotá

1993. Centro cultural Skandia. Bogotá

1993. Galería Carrión Vivar. Bogotá

1993. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

1993. Galería Forma y Color. Colombia

1994. Coperartes. Bogotá

1994. Centro cultural Skandia. Bogotá

1994. Galería 44 Miami. Florida, EE.UU.

1994. Galería Forma y Color. Medellín 

1995. Galería Forma y Color. Medellín 

1995. Galería Arte Espacio. Bogotá

1995. Galería Carrión Vivar. Bogotá

1996. Galería Forma y Color. Medellín 

Fuente:

ROMERO DÍAZ, Joaquín. Galería Gráfica Santandereana. Bucaramanga. 1992

www.colarte.com

ALBA SEPÚLVEDA, Jaime

Pintor

Nació en Bucaramanga el 30 de agosto de 1960. 

Hijo de Beatriz Sepúlveda Celis y Reynaldo Alba Correa. Su padre era pintor autodidacta, por lo que desde muy pequeño sintió inclinación por la pintura. Sus estudios básicos los realizó en los colegios Las Américas, Americano, Academia Militar y el Santander.

Realizó talleres de publicidad y arte en el Instituto Colombo Venezolano y un taller de figura humana con Orlando Saavedra en la Universidad Industrial de Santander, en 1994, y otros cursos sobre arte con Miguel Alberto Torres, en 1995 y 1996, y con Rubén Carreño. Además de estudiar dos años en la Dirección Cultural Artística de Santander, Dicas, con José Octavio Lesmes.

Desde 1992 tuvo a su cargo talleres de pintura en Boavita, Boyacá, durante casi diez años, y en 2000, en el municipio de Los Santos, en Santander, llevó a cabo el primer taller de arte.

Es propietario de la galería Genialidades y Pinceladas donde dicta cursos de todos los estilos y a personas de diferentes edades.

Gestor y director de la organización no gubernamental Superarte, para capacitar personas en discapacidad, labor por la que recibió una condecoración de la Alcaldía de Bucaramanga, en 2014.

Es un pintor expresionista figurativo y utiliza como técnica la espátula.

En 2019 obtuvo el Doctorado Honoris Causa en Bellas Artes, de Logos International University, de Florida, EE.UU. Ese mismo año, la comunidad del barrio La Concordia, en Bucaramanga, le otorgó un reconocimiento por su actividad artística.

Exposiciones individuales:

2009. Provincia de Quebéc, Canadá

2019. Seres libres. Boutique Galería Maliné-BG. Bucaramanga

2022. Centro comercial La Florida. Floridablanca

Exposiciones colectivas:

1994. Muestra de trabajos artísticos. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

1995. Muestra. Casa de la cultura. Soatá

1996. Muestra. Málaga, Boavia y La Uvita

2008. Biblioteca pública Julio Pérez Ferrero. Cúcuta

2009. Muestra artística. Semana Santa. Alcaldía Municipal. Piedecuesta

2010. Telas de colores. Muestra pictórica del bicentenario. Academia de Historia. Piedecuesta

2011. Universidad Pontificia Bolivariana. Floridablanca

2012. Concurso de Pintura Rápida. Festival Nacional de la Cultura. Soatá

2014. En estas calles. Subasta y exposición de artes plásticas. Fundación Fumcreap. Teatro coliseo Peralta. Bucaramanga

2014. X Salón de Artes Plásticas Fray Angélico. Colegio Santo Tomás de Aquino. Bogotá

2014. Casa Museo Fundación Enrique Grau. Bogotá

2015. Los doce /Superarte. Casa de la cultura Emilio Pradilla González. Barichara

2015. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2015. Exposición Nacional de Artistas Plásticos. Galería Arte Magenta. Tuluá

2015. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2015. Superarte. Neomundo centro de convenciones. Bucaramanga

2015. VII Ciudad señora. Expocolectiva nacional de artistas plásticos. Guadalajara de Buga

2016. I Encuentro Internacional de Artistas. Teatro Municipal. Sincelejo

2016. VIII Plástica Nacional Ciudad Señora. Auditorio de la Estación del Ferrocarril. Guadalajara de Buga

2016. Colombia y México unidos por el arte. Centro Cultural de la Diversidad. Colima, México

2016. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

2016. Festival de los seis continentes. Internacional. Málaga, España

2017. Retrato de un amante holandés. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2017. Retrato de un amante holandés. Casa del Libro Total. San Gil

2017. IX Plástica Nacional. Ciudad Señora. Hotel Guadalajara. Guadalajara de Buga

2017. Muestra Internacional de Artes Plásticas Buga espiritual. Auditorio Secretaría de Cultura. Guadalajara de Buga

2017. Pereira capital del eje y del arte. Asociación de Ingenieros de Risaralda. Pereira

2017. Visiones de Colombia en México. Galería Espacio y Lugar. Chapultepec, México

2017. II Exposición de obras y trabajos artísticos. Angelópolis

2018. III Encuentro Internacional de Artistas. Teatro Municipal. Sincelejo

2018. Artistas santandereanos. Día de la santandereanidad. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2018. I Exposición virtual internacional. Celebración Día Internacional del Arte. Galería Gráfica de Arte Latinoamericano GGALA. Arteangular.blogspot.com

2018. I Encuentro de Arte Incluyente. Las diferencias nos unen. Centro cultural El Solar. Bucaramanga

2019. Memorias siempre vivas. Congreso de la República. Bogotá

2019. Los doce en Barichara. Casa de la cultura Emilio Pradilla González. Barichara

2019. Café alma de arte. Plazoleta del arte. Megacentro Pinares. Pereira

2019. Capitalizarte Internacional veinticinco años. Centro comercial Pereira Plaza. Pereira

2019. El centro con las salas abiertas IX. Ojos abiertos, oídos despiertos. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

2019. IV Encuentro Internacional de Artistas en Sucre. Escuela de Bellas Artes y Humanidades. Sincelejo

2019. Sincronías. Exposición internacional de arte contemporáneo hispanoamericano. Centro cultural Julio Mario Santodomingo. Bogotá

2019. II Encuentro de Arte Incluyente. Las diferencias nos unen. Centro cultural El Solar. Bucaramanga

2020. II Fachadas del arte. Parque principal. Girón

2020. Sincronías con sentido. Biblioteca Julio Mario Santodomingo. Bogotá

2020. Salón de Artes Visuales. Todos los artistas un espacio. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Exogénesis. Exposición colectiva virtual. Galería Gráfica de Arte Latinoamericano GGALA. Arteangular.blogspot.com

2020. Resistencia /Resiliencia. Virtual. Convocatoria Bucaramanga cree en tu talento. Bucaramanga

2020. V Encuentro Internacional de Artistas. Virtual. Fundación Sucrea. Sincelejo

2020. V Encuentro Internacional de Artistas. Cambass cultural district. Crystal Gallery. New York. EE.UU.

2020. Visión 2020. Exposición virtual de fin de año. Fundación Sucrea. Youtube.com

2020. Catálogo Digital Internacional de Artistas. Latinoamérica nos une. Acovi. Bucaramanga

2020. Exposición virtual internacional. MAE. México

2020. La vida, la paz y la cultura. Homenaje a Juan Gualdrón. Centro cultural El Solar. Bucaramanga

2020. I exposición virtual Gala Internacional. Día Mundial del Arte. Galería Gráfica de Arte Latinoamericano GGALA. Arteangular.blogspot.com

2020. Sin fronteras. Exposición virtual. MAE Internacional. Nuevo León. México

2020. XI Muestra de Artes. Capilla de Santa Bárbara. Barichara

2020. Sale pa pintura. Festival Internacional de la Cultura en Santander Ficus. Salón de Artes Visuales. Virtual. Ministerio de Cultura e Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2021. Exposición Internacional Itinerante. Galería Arte de Guayaquil, Ecuador; Tlaquepaque Arte en Guadalajara, México; Galería Armando Reverón en Caracas y Galería de Arte Contemporáneo en Táchira, Venezuela

2021. Sucrea pinta para ti, mujer. Virtual. Fundación Sucrea. Sincelejo

2021. Exposición de artistas santandereanos en Semana Santa. Cabrera

2021. El bicentenario de América. Convocatoria Intercultural Artística Itinerante. Galería Jaime Chávez. Perú y Honduras

2021. Artistas al día. Invención e intervención. Centro cultural El Solar. Bucaramanga

2021. Colores de esperanza y vida. Homenaje a la vida. VI Encuentro Internacional de Artistas. Virtual. Fundación Sucrea. Sincelejo

2021. XII Muestra de Artes. Capilla de Santa Bárbara. Barichara

2022. VII Encuentro Internacional de Artistas. Fundación Sucrea. Coveñas

2022. Los huilenses pintan la nueva normalidad. Colectiva. Museo de Arte Contemporáneo del Huila. Neiva

2022. Azul del Caribe. VII Encuentro Internacional de Artistas. Fundación Sucrea. Coveñas

2022. Muestra artística colectiva. Centro comercial la Florida. Floridablanca

2023. Día Internacional de las Artes. Exposición global virtual. Revista Global Arte. Cali

2023. XIII Muestra de Artes Santa Bárbara. Capilla Jesús del Cementerio. Barichara

2023. Noche de galerías. Exposición virtual colectiva internacional. Global World

2023. VIII Encuentro Internacional de Artistas Sucrea. Museo Naval del Caribe. Cartagena

Premios y reconocimientos:

2012. Ganador. Concurso de Pintura Rápida. Festival Nacional de la Cultura. Soatá

2020. Ganador. Convocatoria Bucaramanga cree en tu talento. Proyecto exposición virtual Resistencia/ Resiliencia. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2020. Ganador votación virtual. Salón de Artes Visuales. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2021. Mención Globo de Oro. Exposición virtual colectiva Global Arte. 

2021. Reconocimiento por su trayectoria artística. Fundación Sucrea. Sincelejo

2022. Premio Golfo de Morrosquillo a la trayectoria artística. VII Encuentro Internacional de Artistas. Fundación Sucrea. Alcaldía Municipal. Coveñas

Fuente:

http://jaimealba.jimdo.com/

PRADA HERNÁNDEZ, Carlos. Caminos recorridos. SYC Editorial. Bucaramanga. 2020

ALBARRACÍN MENDOZA, Juan Carlos

Pintor

Nació en Charta el 21 de noviembre de 1974.

Hijo de Carlos Humberto Albarracín Villabona y Ana Mercedes Mendoza. 

Egresado del colegio Santander en 1993. 

Se inicia como pintor a los dieciocho años, en Bucaramanga. Trabaja con Henry Delgado y Henry Flórez. Además, hizo algunos semestres en el Programa de Bellas Artes en la Universidad Industrial de Santander y, en 2021, cursa la Licenciatura en Educación Artística de la Corporación Universitaria Minuto de Dios; allí también realizó el Diplomado en Creación y dirección de espacios artísticos, del que se graduó en 2022.

En 2004 viaja a Europa con el deseo de conocer la cultura artística y visitar los museos de Francia y España, y se residencia en París. En la capital francesa recibe clases del pintor cubano Lorenzo Padilla, con quien comparte espacio en la plaza de artistas de Montmartre, al tiempo que estudia el nivel medio de Lengua y Civilización Francesa en la Universidad de la Sorbona. 

En 2005 se traslada a Madrid, España. Forma parte del grupo artístico Transfiguart, y dos años después, gracias al apoyo de Henry Flórez, se integra al grupo de estudio del pintor español Kike Meana.

Es un pintor que trabaja como técnica básica el óleo.

Actualmente trabaja y reside en Bucaramanga.

Exposiciones:

2014. De lo íntimo a lo natural. Colectiva. Galería Cuatro Colectivo Artístico. Girón

2015. VII Baricharte Internacional. Instituto técnico Aquileo Parra. Barichara

2016. Baricharte Internacional. Art Emporium Gallery. Colectiva. Miami. Florida, EE.UU.

2016. Sumas y restas. Colectiva. Galería Cuatro Colectivo Artístico. Girón

2017. IX Baricharte Internacional. Instituto técnico Aquileo Parra. Barichara

2019. Cien años de color. Homenaje a Gabriel García Márquez. XXIV Festival Universitario de la Cultura. Galería Frida Kahlo. Universidad Autónoma de Sinaloa. Culiacán, México

2019. VI Congreso Internacional de Investigación. II en Pedagogía y Gestión Innovadora. Colectiva. Hotel Dann Carlton. Bucaramanga

2019. XI Baricharte Internacional. Colectiva. Instituto técnico Aquileo Parra. Barichara

2020. Salón de Artes Visuales. Todos los artistas un espacio. Colectiva. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Un minuto de reflexión en el arte. Exposición internacional virtual. Galería Frida Kahlo. Universidad Autónoma de Sinaloa. Culiacán, México

2020. Soñando un mundo mejor. Exposición Internacional de Arte. Digital colectiva. Sofarte

2020. Trasfiguart. Colectiva. Plaza Museo Reina Sofía. Madrid, España

2020. III Exposición y Encuentro Internacional Una fiesta viva de México. Salón La muerte en la plástica. Virtual. Galería Frida Kahlo. Universidad Autónoma de Sinaloa. Culiacán, México

2021. Una mirada al mundo de la mujer. Virtual. Sala Berta Taracena. Universidad Autónoma de Sinaloa. Culiacán, México

2021. 130 Artistas por el mundo. XXVI Festival Internacional Universitario de la Cultura. Universidad Autónoma de Sinaloa. Culiacán, México

2021. Salón de Artes Visuales Todos los artistas. Un espacio. Colectiva. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2021. Vida. Miniarte Internacional. Centro Municipal de Cultura Arno Michaelsen. Brasil

2021. Exposición Internacional de Arte Phygital. Sofarte, soñando un mundo mejor. Muestra colectiva virtual y libro digital. Bogotá

2022. Camino libre del trazo y el color. Exposición internacional colectiva. XXVII Festival Internacional de la Cultura. Galería Frida Kahlo. Universidad Autónoma de Sinaloa. Culiacán, México

2022. Un minuto mágico de color en San Gil. Exposición colectiva internacional. Galería de arte Frida Kahlo. Universidad Autónoma de Sinaloa. Culiacán, México

2022. Baricharte internacional. Casa de Cantabria. Madrid, España

2022. XV Baricharte Internacional. Instituto técnico Aquileo Parra. Barichara

2023. XXVIII Festival Internacional de la Cultura. El surrealismo en la pintura. Galería de arte Frida Kahlo. Universidad Autónoma de Sinaloa. Culiacán, México

2023. Entropía. Revolución cromática. Colectiva. Cuatro Colectivo Artístico. Girón

Premios y reconocimientos:

2020. Ganador votación virtual. Salón de Artes Visuales. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

Fuente:

http://pinturasalbarracinjk.blogspot.com.co/

ALMEIDA ARDILA, Mónica Beatriz

Diseñadora gráfica y fotógrafa

Nació en el Socorro

Egresada del colegio La Presentación. Estudió diseño gráfico en Universitaria de Investigación y Desarrollo, UDI, de 1999 a 2004. Fue integrante del colectivo fotográfico Matiz f32.

Exposiciones:

2017. Retrato-Arquitectura. Lanzamiento del colectivo fotográfico Matiz f32. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2017. III Ahí están pintadas. El arte de ser mujer. Casa de Santander y Biblioteca Julio Mario Santodomingo en Bogotá y Museo de Arte Moderno en Bucaramanga

2018. IV Ahí están pintadas. El arte de ser mujer. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2018. Mujer inspiradora. El arte de ser mujer. Muestra provincial. Casa de la Cultura Horacio Rodríguez Plata. Socorro

2018. II Salón de Artes Visuales de Local. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2018. XXIV Concurso Latinoamericano de Fotografía Documental Los trabajos y los días. Escuela Nacional Sindical. Medellín

2019. IX Salón de Artes Visuales Mire. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2019. IX Salón de Artes Visuales Mire en circulación. Asociación cultural Apparte. Tunja

2019. II Encuentro fotográfico de Santander. Santander desde adentro. Estudio Gozque. Itinerante: Parque Santander, Estación Metrolínea Provenza, Centro Cultural del Oriente, Neomundo centro de convenciones. Bucaramanga

2019. XXV Concurso Documental de Fotografía. Los trabajos y los días. Medellín

2020. Salón de Artes Visuales. Todos los artistas un espacio. Colectiva. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. XXVI Bienal Salón Colombiano de Fotografía. Club Fotográfico de Medellín. Medellín

2020. Muestra fotográfica. Día del fotógrafo. Colectiva Casa del Libro Total. Bucaramanga

2020. VI Ahí están pintadas. El arte de ser mujer. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2021. III Muestra de fotógrafos de Santander. Día del fotógrafo. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2021. VII Ahí están pintadas. El arte de ser mujer. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2021. Encuentro fotográfico de Santander. Mujeres en resistencia. Exposiciones colectivas itinerantes callejeras. Simacota, Piedecuesta, Bucaramanga, Mogotes, Los Santos y Lebrija

Premios y reconocimientos:

2018. Seleccionada. XXIV Concurso Latinoamericano de Fotografía Documental Los trabajos y los días. Medellín

2018. Seleccionada. Libro Cien fotógrafos colombianos. Editorial Luna. Bogotá 

ALMEYDA REMOLINA, César Augusto

Caricaturista y periodista 

Nació en Rionegro el 1 de octubre de 1956. 

Artista autodidacta. Conocido con el nombre artístico de Kekar. 

Desde muy pequeño dibujaba, mientras vivía su niñez y juventud en Capitanejo. Estudió bachillerato en el Liceo Moderno del Norte, de Barranquilla.

En septiembre de 1975 publicó su primera caricatura en el diario Vanguardia Liberal. Su trabajo ha aparecido en las revistas Cromos, Diners, Educación y Cultura, Economía Colombiana y Nueva Frontera y en los periódicos bogotanos de El Tiempo y El Espectador y, en El Mundo, de Medellín. 

Publicó los libros Kekarajadas en 2007 y El desandar de mis andares en 2018. 

La temática de su obra esta esencialmente centrada en lo político. 

Exposiciones:

1983. Sala Alejandro Galvis Galvis. Vanguardia Liberal. Bucaramanga

1984. Encuentro de caricaturistas. Museo de Arte Contemporáneo Minuto de Dios. Bogotá

2010. Caricaturas retrospectiva. Sala Jorge Mantilla Caballero. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2010. Arte e independencia. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2011. Hitos históricos de Santander. Colectiva. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2013. Caricaturas. Fusader. Bucaramanga

2013. Caricatura. Centro cultural El Solar. Bucaramanga

2015. Caricaturas. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

2017. VI Festival de Expresiones Rurales y Urbanas. Exposición de caricatura Megaminería. Barrio La Joya. Bucaramanga

2018. Festival Internacional de Caricatura. Colectiva. Casa de la cultura Luis Roncancio en San Gil y Casa de la cultura Emilio Pradilla González en Barichara

2023. Exposición restrospectiva de caricaturas. Individual. Centro cultural El Solar. Bucaramanga

2023. Salas Abiertas diez años volando juntos. Salón de Arte Gráfico. La caricatura como género singular. Colectiva. Casona Unab. Bucaramanga

Premios y reconocimientos:

1983. Premio Nacional de Periodismo Simón Bolívar a la mejor caricatura. Bogotá

2014. Premio Departamental de Periodismo Luis Enrique Figueroa Rey. Modalidad Mejor Trabajo Deportivo en Prensa. Gobernación de Santander. Bucaramanga

Fuente:

http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-1371889

http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/historia/cari/cari2m.htm

ALVARADO HERNÁNDEZ, Fabio Leonardo

Artista plástico

Nació en Bucaramanga

Conocido con el seudónimo de Fitto Leonhard.

En 2020 recibió el grado de Maestro en Artes Plásticas en la Universidad Industrial de Santander. 

Tiene una actitud participativa con la comunidad a través de los mecanismos materiales y conceptuales del arte, generando acciones de grupo que sensibilicen y posibiliten la reflexión sobre arte, cultura y sociedad.

Exposiciones: 

2018. Futurumanga. Colectiva. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

2018. I El arte contemporáneo visita la provincia. Casa de la cultura José Acevedo y Gómez. Charalá

2019. Ciudad subjetiva. Poéticas a través del lente. Colectiva. Casa Awen Club. Bucaramanga

2019. Hidro-grafías. Casa Luis Perú de la Croix. Bucaramanga

2019. Vínculos culturales. Colectivo: estudiantes UIS. Casona El Tabacal. Piedecuesta

2019. XXI Salón de Arte Novel. Programa de Artes Plásticas. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2021. I Encuentro de culturas garroteras. Casona El Tabacal. Piedecuesta

ÁLVAREZ CAMARGO, Mario

Pintor

Nació en Bucaramanga el 28 de septiembre de 1935.

Hijo de Marco Aurelio Álvarez Duarte y Valentina Camargo Ángel. Esta casado con la pintora Elsa Orduz.

Desde niño se sintió atraído por la pintura dado el interés que su padre tenía por el arte y años después frecuentó el taller de Segundo Agelvis. Hacia 1950 realizó estudios de pintura y escultura en la Academia de Bellas Artes de Bucaramanga, donde luego se desempeñó como docente en las cátedras de dibujo y pintura. Fue también profesor de dibujo en la Universidad Santo Tomás y en la Universidad Femenina de Santander, en Bucaramanga, que luego fue asociada a la Universidad Industrial de Santander. 

Laboró en la UIS de 1967 a 1980 donde dictó dibujo a mano alzada en la carrera de Delineante de Arquitectura, que luego se convirtió en la Escuela de Diseño Industrial, y en los cursos de extensión. 

Viajó a México a estudiar técnica del mural al fresco, en la Academia San Carlos, la cual se destaca en muchas de sus obras. Realizó varias exposiciones con su obra en el exterior, a donde viajaba para actualizar sus conocimientos en países de Europa, Centro América, así como Canadá, y Estados unidos. 

Es considerado uno de los mejores dibujantes santandereanos. Su dibujo es estricto, no así su obra, que la considera libre y expresionista. Sus temas preferidos son la figura humana, el desnudo, las flores y los bodegones. Realizó una serie de trabajos alrededor de la fauna y la naturaleza en general. Se apoyó en el dibujo y el uso de un color con mucha luz. 

Críticos como Fernando López lo consideran un “pintor de gran trascendencia en el desarrollo del arte regional y la formación de nuevas generaciones de artistas”. Su obra se destaca por la búsqueda de homenajear los aspectos más cotidianos del día a día de los pueblos, como lo aconsejaba la propedéutica creativa propia de la pintura muralista mexicana.

Como parte de su obra se conservan murales en edificios públicos como la Compañía Colombiana de Tabaco (1966) en Bucaramanga, en Cavipetrol en Bogotá (1971), El Hombre y la Industria en la Cámara de Comercio de Bucaramanga (1973) en el que el dibujo es el protagonista, y Las estaciones (1977) en la Universidad Industrial de Santander. 

En 2022 la UIS le otorgó el Maestro en Artes Plásticas Honoris Causa.

Publicó el libro Girón, análisis gráfico de un pueblo, en el cual realizó las ilustraciones en plumilla retratando el pueblo santandereano y llegó a convertirse en texto obligado para el aprendizaje de la perspectiva y el dibujo en general.  

Exposiciones individuales:

1961. Salón McCormick. Librería Los Comuneros. Bucaramanga

1962. Sociedad de Escritores Venezolanos. Caracas, Venezuela 

1965. Banco de la República. Bucaramanga

1966. Neusteters Gallery. Denver, EE.UU. 

1966. The Aspen Arts and Crafts.  Aspen. EE.UU.  

1966. Harris Gallery of Fine Arts. Riverside. California, EE.UU. 

1970. Alianza Francesa. Bucaramanga 

1975. Terre des Hommes. Pabellón de Colombia. Canadá

1975. Cámara de Comercio. Bucaramanga

1983. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

2022. Trópico. Salas Rafael Prada Ardila y Gustavo Gómez Ardila. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

Exposiciones colectivas:

1953. II Bienal de Arte. Sao Paulo, Brasil

1957. Palacio de la Inquisición. Cartagena

1959. Exposición de trabajadores del Departamento. Club del Comercio. Bucaramanga

1959. Casa de la cultura Horacio Rodríguez Plata. Socorro

1960. Sesquicentenario de la Proclamación de la Independencia Nacional. Bucaramanga

1961. Exposición nacional de pintura. Festival de la Frontera. Gobernación de Norte de Santander. Cúcuta

1963. I Anual de Pintores Santandereanos. Banco de la República. Bucaramanga

1964. II Anual de Pintores Santandereanos. Banco de la República. Bucaramanga

1965. II Concurso Nacional de Pintura Croydon. Cali

1970. Artistas santandereanos. Club Militar. Bogotá

1977. Bienal Iberoamericana. México

1982. Subasta. Paz en las Malvinas. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

2013. II Salón de Arte Contemporáneo. Hotel San Juan. Girón

2015. De la colección a la exposición. Museo de Arte Moderno e Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2021. Salas Abiertas. Recorrido Arte y Patrimonio. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

Premios:

1961. Primer premio Nacional de Pintura. I Festival de la Frontera. Cúcuta

1964. Segundo puesto. II Salón de Artistas Santandereanos. Bucaramanga

1965. Premio especial. II Concurso Nacional de Pintura Croydon. Cali

Fuente:

CABALLERO PIZA, Andrés Leonardo. En busca del arte contemporáneo. Exposiciones de arte en Bucaramanga 1960-1979. Anuario de Historia Regional y de la Frontera. Santander. Vol. 17-2. Bucaramanga, 2012.

ÁLVAREZ SIERRA, Raúl

Pintor

Nació en Palmira, Valle del Cauca, el 26 de julio de 1977.

Graduado de la Escuela de Historia y del Programa de Bellas Artes de la Universidad Industrial de Santander, en Bucaramanga, realizó estudios de Maestría de Historia y Teoría del Arte en la Universidad Central de Venezuela.

Exposiciones individuales:

2004. Mausoleo. Casona La Perla. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2006. Ellos somos vosotros. Programa Nuevos Talentos. Cámara de Comercio. Bucaramanga 

2006. Ver. Café del maestro. Bucaramanga

Exposiciones colectivas: 

1991. Concurso nacional de pintura ecológica. Bogotá

1998. Expoarte. Cincuenta años Universidad Industrial de Santander. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2000. Semana cultural. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2002. Concurso mural. Bienestar Universitario. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2002. IV Salón de Arte Novel. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2003. Avidesa Mac Pollo S.A. Centro comercial Cañaveral. Floridablanca

2003. V Salón de Arte Novel. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2004. Recienacidos. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2004. Holos. Proyecto de concertación. Ciudad Colectiva. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2005. Dispositivo ciudad visible. Centro Cultural Tulio Febres Cordero. Mérida, Venezuela

2005. Dispositivo de otredad. Galería Manuel Osorio Velasco. San Cristóbal. Táchira, Venezuela

2005. Subasta avalancha de sonrisas. Instituto Nacional de Comercio. Bucaramanga

2005. Cinco y uno. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

2005. Salón binacional. Museo de Arte Moderno Eduardo Ramírez Villamizar. Pamplona

2005. III Feria de Artistas de Santander. Cenfer. Girón

2005. Semana de las artes. Casona La Perla. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2005. Treinta grados. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2006. Imagen Regional V. Banco de la República. Bucaramanga. 

2006. Arte con-ciencia. Proyecto Rostros de Papel. Cámara de Comercio. Bucaramanga

2006. I Feria del Libro. Casa de la Cultura. Sabana de Torres

2006. Siembras personales. Casa de cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

2006. Dispositivo de otredad. Consulado de Venezuela. Cúcuta 

2006. Tiempos. Colectivo de Artes Plásticas. Casa de cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

2006. Reencuentros. Edificio Humanidades. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2006. Líquido. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2006. Ensimismos. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

2007. Imagen Regional V. Banco de la República. Bucaramanga 

2007. Imagen Regional V. Exposición nacional itinerante. Banco de la República. Bogotá, Cúcuta, Cali, Pereira y Barranquilla

2015. Exposición de arte digital. Centro Cívico Colombiano. Elmhurts. New York, EE.UU.

2019. Atopia. Miradas transversales sobre identidad y migración. Versión heterogéneos IV. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

Premios: 

2002. Mención. IV Salón de Arte Novel. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2002. Primer puesto. Mural en Bienestar Universitario. UIS. Bucaramanga

2006. Concurso Arte con-ciencia. Cámara de Comercio. Bucaramanga

Fuente:

Raúl Álvarez Sierra Portafolio - YouTube

raulalvarezsierra.artelista.com

AMÉZQUITA GÓMEZ, Jaime

Pintor

Nació en Bucaramanga el 2 de enero de 1955.

Artista autodidacta. Conocido con el nombre artístico de Jamez de Girón. Realizó sus primeros estudios en el Liceo Señor de Los Milagros. 

Se inició como pintor en 1994 en talleres con Donaldo Arciniegas Lizarazo, en la casa de la cultura de su ciudad natal, donde toma un curso de carboncillo e inicia su interés por la pintura realista del paisaje urbano al óleo.

Un mural suyo se expone en el colegio Nieves Cortés Picón. Una gran parte de su obra representa el colonial municipio de Girón.

Es un paisajista de ambientes rurales y urbanos, que utiliza como técnicas el carboncillo, óleo, y maneja los estilos abstracto, figurativo e impresionista. 

Exposiciones individuales:

2012. Meditaciones y realismos abstractos. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón

2014. El Girón de Jamez. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

2017. El Girón de Jamez II. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón

2018. Jamez por Santander. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón

2018. El Girón de Jamez III. Mansión del Frayle. Girón

2018. Jamez por los pueblos de Santander. Casa de la Cultura Emilio Pradilla González. Barichara

2019. Por los pueblos de Santander. Casa de la cultura Horacio Rodríguez Plata. Socorro

2019. El Girón de Jamez IV. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón

2019. Retrospectiva el patrimonio Girón histórico. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón

2021. El Girón de Jamez. Cuatro Colectivo Artístico. Girón

2023. Exposición de pintura. Batiendo récord. Calle la Alameda. Girón

Exposiciones colectivas:

1994. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón

2009. Expo creativos. Parque Nacional del Chicamocha. Aratoca

2009. Exposición transeúnte. Espacio público. Girón

2010. Parque arte. Parque de las Nieves. Girón

2010. Parque Nacional del Chicamocha. Aratoca

2010. Bicentenario de la Independencia. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón

2010. No dejes que nuestro patrimonio cultural se fugue. Auditorio Gonzalo Martínez R. Girón

2010. Creativos de Girón. Parque Nacional del Chicamocha. Aratoca

2011. Festejos visuales. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón

2011. Girón en Barichara. Casa de la cultura. Barichara

2012. Artistas de Girón. Cámara de Comercio. Girón

2012. Identidad gironesa I. Presente visual 381 años de Girón. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón

2013. Identidad gironesa II. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón

2013. Navidad colonial. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón

2014. Artistas de Girón. La Mansión del Frayle. Girón

2014. Exposición de artistas plásticos. Centro histórico. Girón

2014. Artes plásticas de nuestra tierra. Teatro coliseo Peralta. Bucaramanga

2014. En estas calles. Subasta y exposición de artes plásticas. Fundación Fumcreap. Teatro coliseo Peralta. Bucaramanga

2014. Muestra de artistas gironeses. Parque Principal. Girón

2015. Artistas plásticos de Girón. Parque principal. Girón

2015. Cuarenta años, cuarenta artistas. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

2015. Lienzos y artistas. Testimonio gironés. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

2015. Paredes vacías. Instituciones educativas. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón

2016. I Salón de Artes Patrimonio Creativo Mario Hernández Prada. Concurso de Artes Plásticas. Alcaldía Municipal. Girón 

2016. Los colores del tiempo. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón

2016. Bocetos de paz. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón

2017. Antorcha y color. Colectivo artistas plásticos de Girón. Parque de Las Nieves. Girón

2017. Pueblo Patrimonio. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2018. Riqueza y patrimonio. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón

2018. II Salón de Artes Visuales de Local. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2018. I Salón Internacional de Arte Baricharte. Hotel Tamacara del Socorro

2019. I Fachadas del arte. Parque principal. Girón

2019. Concurso artistas de Girón. Girón

2020. II Fachadas del arte. Parque principal. Girón

2020. Artistas Plásticos de Girón. Virtual. Fundación Gironarte. Girón

2021. Artistas gironeses. Virtual. Homenaje a Adriana Pilonieta. Fundación Gironarte. Girón

2022. Fachadas de arte al parque. Colectiva. Parque principal. Girón

2022. I Encuentro Iberoamericano de Artes Plásticas Javier Navarta. Colectiva virtual. Fundación Museo de Arte Contemporáneo Antonio Segovia Lovillo. Axarquía de Vélez. Málaga, España

2022. I Expocolectiva de artes plásticas Gironarte. Consejo Municipal. Girón

Premios y reconocimientos:

2016. Mención. Concurso de artes plásticas. I Salón de Artes Patrimonio Creativo Mario Hernández Prada. Alcaldía Municipal. Girón 

2021. Reconocimiento a los mejores. Por su aporte a la cultura. Cámara de Comercio. Girón

Fuente:

http://www.colombia.com/pintores-colombianos/directorio/sdi/29074/jaime-amezquita-gomez

AMOROCHO GALVIS, Claudia Milena

Artista plástica y diseñadora

Nació en Bucaramanga el 8 de abril de 1973.

Hizo sus primeros estudios en el Liceo Patria. Además de ser Tecnóloga Empresarial, se graduó en 2005 de Maestra en Bellas Artes de la Universidad Industrial de Santander, aspiración que pudo concretar a edad madura, a pesar de su interés por lo artístico desde muy pequeña. 

Hace parte del colectivo Nexo, modalidad que le ha permitido participar con sus propuestas en diversos eventos y exposiciones de arte en Colombia y fuera de del país. Además, colectivamente se han encargado de la organización de actividades de apoyo a exposiciones realizadas en diversas instituciones locales.

En 2009 integró el colectivo Nexo y, desde 2018, de La Colectiva, agrupación que a través del arte impulsa la igualdad de género.

Su obra se puede clasificar en el impresionismo abstracto.

Exposiciones:

2001. III Salón de Arte Novel. Programa de Bellas Artes. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2009. Programa Nuevos Talentos. Cámara de Comercio. Girón

2010. Imaginario popular de Santander. Colectiva. Programa Nuevos Talentos. Bicentenario de la Independencia. Cámara de Comercio. Bucaramanga y Girón

2010. Entre amigos. Plástica santandereana. Galería Alternativa Arspectro. Bogotá

2011. Sentidos Narrativos. Colectiva. Galería Cuatro Colectivo Artístico. Girón

Artistas: Andrea Uribe

2013. I Exposición de Artistas Egresados Bellas Artes UIS. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2014. El centro con las salas abiertas IV. Acciones artísticas Mírate en el centro. Parque Bolívar. Bucaramanga

2015. El centro con las salas abiertas V. Acciones artísticas. Cámara de Comercio. Bucaramanga

2016. Encuentros con lo inhabitable. Colectiva. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2017. Materiales, decepciones y malos comportamientos. Colectiva. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2018. Poéticas personales. Convergencias colectivas. La Colectiva. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2018. Enmanadas. Festival de Mujeres contra la violencia. Ronda de bordado. La Colectiva. Fundación Mujer y Futuro. Parque Santander. Bucaramanga

2019. IX Salón de Artes Visuales Mire. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2019. IX Salón de Artes Visuales Mire en circulación. Asociación cultural Apparte. Tunja

2019. VII Festival Internacional del Performance. Acciones al margen. Ronda de bordado. La Colectiva. Estación Metrolínea Provenza. Bucaramanga

2019. Sin-vergüenzas. Creencias internalizadas. La Colectiva. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2019. Pintaramanga. Mariposas y atardecer sobre los sauces. Mural. Barrio Los Sauces. Morrorico. Bucaramanga

2019. A orillas del Magdalena. Individual. Becas Bicentenario. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2020. Mujeres en cuerpo y alma. La Colectiva. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2020. Imagen regional 9. Interior-exterior. Intercambios artísticos en pandemia. Virtual. La Colectiva. Banco de la República. Bucaramanga

2020. Mingas de cuerpos. Acciones Recíprocas. Acción in situ. La voz del río. La Colectiva. Represa del río Sogamoso. San Vicente de Chucurí

2020. VIII Festival Internacional de Performance Acciones al Margen. La colectiva. Bucaramanga

2020. Conecta2. Exposiciones virtuales y presenciales. Casa cultural Kussi Huayra. Piedecuesta

2020. V Bienal Internacional de Arte Desde Aquí. La Colectiva. Virtual. Bucaramanga

2020. Miércoles de chicas. Picnic de bordado. La Colectiva. Parque de los Niños. Bucaramanga

2021. Performance La Colectiva. Artidotes y Joan Hisaoka Healing Arts Gallery. Washington. DC., EE.UU.

2021. Imagen regional 9. Exposición regional Imágenes del territorio. Territorios de la imagen. La Colectiva. Banco de la República. Bucaramanga

2021. Imagen regional 9. Ronda de bordado. La Colectiva. Exposición Nacional Museo de Arte Miguel Urrutia. Banco de la República. Bogotá

2021. IX Festival Internacional del Performance. Acciones al margen. La Colectiva. Bucaramanga

2021. Juntanza de la memoria. Anudando los cuerpos y las memorias. Acción simbólica. La Colectiva. Casa cultural Kussi Huayra. Piedecuesta

2021. XI Salas Abiertas Circuito de Arte. Colección Programa Nuevos Talentos. Colectiva. Cámara de Comercio. Bucaramanga

2021. Gran muestra colectiva 8M. Homenaje a lideresas sociales asesinadas. La Colectiva. Bucaramanga

2021. Narrativas e intuiciones. La Colectiva. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2022. Manifiesto del brasier y el solo cuco. Multipinic del bordado. La Colectiva. Plazoleta El Ché. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2022. X Festival Internacional del Performance. Acciones al margen. La Colectiva. Bucaramanga

2022. Dinámicas. Muestra colectiva internacional. La Colectiva. Galería Totem. Bucaramanga

2022. Cine + perfo. Festival Internacional del Performane + art y formatos audiovisuales, FIPFA. La Colectiva. Buenos Aires, Argentina

2022. Imagen Regional 9. Territorios guardianes. La Colectiva. Exposiciones itinerantes nacionales. Banco de la República. Bogotá y Manizales

2022. Crucemos palabra. Colectiva. Casa cultural Kussi Huayra. Piedecuesta

2023. Imagen Regional 9. Territorios guardianes. La Colectiva. Banco de la República. Bucaramanga

2023. Manifiesto del brasier y el solo cuco. Acciones artísticas itinerantes. La Colectiva. Teatro Jorge Eliécer Gaitán. Bogotá

2023. Variopinto. Varias pintan. Salas Rafael Prada Ardila y Gustavo Gómez Ardila. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2023. XI Festival Internacional del Performance. Acciones al margen. La Colectiva. Bucaramanga

2023. Juntanza del bordado. La Colectiva. Centro cultural Banco de la República. Bucaramanga

2023. Resonancias. La Colectiva. Museo de Arte Contemporáneo. Bogotá

2023. Juntanzas. Ronda de bordado. La Colectiva. Día Nacional de Museos. Museo Nacional en Bogotá y Museo de Arte Moderno en Bucaramanga

2023. Andinotrópica. La Colectiva. Casa Galán. Bucaramanga

2023. Video performance internacional Dislocada/Dislocated. V colectiva internacional. La Colectiva. India

2023. III Muestra online de Cine+Perfo. La Colectiva. Virtual. Canal Youtube

2023. XV Encuentro memoria, arte y resiliencia. La Colectiva. Centro de Memoria, Paz y Reconciliación. Bogotá

Premios y reconocimientos:

2019. Ganadora. La Colectiva. Modalidad Creación. Becas y estímulos Bucaramanga cree en tu talento. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2019. Ganadora. Becas Bicentenario. Modalidad nuevas formas. Gobernación de Santander -Unab. Bucaramanga

2021. Ganadora. Modalidad artes visuales. La Colectiva. Convocatoria Bucaramanga cree en tu talento. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2021. Ganadora Modalidad Artes Visuales. Convocatoria Mincultura. Arte y naturaleza. Bogotá

2022. Menciones. Cine + perfo. Festival Internacional del Performance + art y formatos audiovisuales, FIPFA. La Colectiva. Buenos Aires, Argentina

Fuente:

http://colectivonexo.blogspot.com.co/

https://issuu.com/ladyroblespena/docs/curadur__a__ecuentros_con_lo_inhabi

http://artesplasticas.uis.edu.co/eisi/images/Noticias/archivos/20170808081907-colectivo_mujeres.pdf

Fuente:

Catálogo I Exposición de Artistas Egresados. Programa de Bellas Artes UIS. Bucaramanga, 2013

ANGARITA, Luis José

Pintor

Nació en Piedecuesta

Exposiciones:

2010. Telas de colores. Colectiva. Muestra pictórica del bicentenario. Academia de Historia. Piedecuesta

2011. Arte religioso en la Semana Mayor. Colectiva. Academia de Historia. Piedecuesta

2013. Celebración del mes de la virgen y la madre. Colectiva. Templo del Perpetuo Socorro. Piedecuesta

2014. Homenaje 19 años Academia de Historia. Colectiva. Templo del Perpetuo Socorro. Piedecuesta

2016. Pinceles piedecuestanos pintan de color la semana mayor. Colectiva. Palacio municipal. Academia de Historia. Piedecuesta

Fuente:

http://www.vanguardia.com/area-metropolitana/piedecuesta

ANGARITA, Luis Miguel

Tallador

Nació en San Gil

Exposiciones:

2008. Destellos y colores de los pinceles piedecuestanos. Colectiva. Semana Santa. Academia de Historia. Piedecuesta

2008. Solo ángeles. Colectiva. Academia de Historia. Piedecuesta

2008. Exposición del agua. Colectiva. Academia de Historia. Piedecuesta

2009. Muestra artística. Semana Santa. Colectiva. Alcaldía Municipal. Piedecuesta

2010. Semana Santa de luz y color. Colectiva. Academia de Historia. Piedecuesta

2010. Telas de colores. Colectiva. Muestra pictórica del bicentenario. Academia de Historia. Piedecuesta

2011. Arte religioso en la Semana Mayor. Colectiva. Academia de Historia. Piedecuesta

2012. Pinceles piedecuestanos llenan de color la semana mayor. Colectiva. Palacio Municipal. Academia de Historia. Piedecuesta

2012. XVII Aniversario Academia de Historia. Pinceles Piedecuestanos. Colectiva. Templo del Perpetuo Socorro. Piedecuesta

2013. Pinceles piedecuestanos. Aniversario de Piedecuesta. Colectiva. Academia de Historia. Piedecuesta

2013. Celebración del mes de la virgen y la madre. Colectiva. Templo del Perpetuo Socorro. Piedecuesta

2014. Homenaje 19 años Academia de Historia. Colectiva. Templo del Perpetuo Socorro. Piedecuesta

2016. Pinceles piedecuestanos pintan de color la semana mayor. Colectiva. Palacio municipal. Academia de Historia. Piedecuesta

Fuente:

http://www.vanguardia.com/santander/piedecuesta

http://www.academiadehistoriadepiedecuesta.com

http://www.vanguardia.com/area-metropolitana/piedecuesta/350725

ANGARITA CANTILLO, Carlos Eduardo

Pintor y escultor

Nació en Bucaramanga

Realizó estudios en la Universidad Industrial de Santander.

Exposiciones:

2010. XII Salón de Arte Novel. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2012. XIV Salón de Arte Novel. Sede UIS Bucarica en Bucaramanga, Biblioteca Alejandro Galvis Galvis Sede UIS en Barrancabermeja y Sede UIS Socorro

2013. XV Salón de Arte Novel. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2014. El cuerpo. Ejercicios plásticos III. Colectiva. Neomundo centro de convenciones. Bucaramanga

2018. Naturaleza en vía de extinción. Colectiva. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

ANGARITA DE GUZMÁN, Beatriz

Pintora y ceramista

Nació en Charalá el 7 de abril de 1953.

Estudió Bellas Artes en la Universidad de La Sabana.

Utiliza como técnicas la cerámica, técnicas mixtas en pintura y ensambles.

Exposiciones: 

1976. Colectiva de Ceramistas. Popayán 

1976. Salón Flamingo. Cartagena 

1977. Colectiva de Ceramistas. Popayán 

1978. Colectiva de Ceramistas. Popayán 

1986. l Salón Comuneros. Hotel Chicamocha. Bucaramanga 

1988. Manifiesto Cízcuta l. c.c.c. 

1989. Salón del Fuego. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá 

1989. 450 años. Barrio la Candelaria. Bogotá 

1990. Salón Regional de Artistas. 

1992. Salón Regional de Artistas

Fuente:

https://www.facebook.com/beatriz.angarita.96?lst=655092150%3A695987033%3A1483119271

ROMERO DÍAZ, Joaquín. Galería Gráfica Santandereana. Bogotá. 1992

ANGARITA RONDÓN, Edna Rocío

Artista plástica

Nació en San Gil el 16 de febrero de 1993

Exposiciones: 

2012. IV Baricharte. Muestra de artes plásticas. Instituto técnico Aquileo Parra. Barichara

2015. VII Baricharte Internacional. Instituto técnico Aquileo Parra. Barichara

2016. Baricharte Internacional. Art Emporium Gallery. Colectiva. Miami. Florida, EE.UU.

2016. VIII Baricharte Internacional. Antiguo Instituto de Promoción Social. Barichara

2017. XXVII Intercambio Internacional de Miniarte Fantasía. Centro Municipal de Cultura Arno Michaelsen. Gramado. Brasil

2017. IX Baricharte Internacional. Instituto técnico Aquileo Parra. Barichara

2023. Expobaricharte. Art Emporium Gallery. Miami. Florida, EE.UU

ANGARITA RUEDA, Miguel Ángel

Pintor

Nació en Piedecuesta

Exposiciones:

2010. Telas de colores. Colectiva. Muestra pictórica del bicentenario. Academia de Historia. Piedecuesta

2011. Arte religioso en la Semana Mayor. Colectiva. Academia de Historia. Piedecuesta

2012. Pinceles piedecuestanos llenan de color la semana mayor. Colectiva. Palacio Municipal. Academia de Historia. Piedecuesta

2012. XVII Aniversario Academia de Historia. Pinceles Piedecuestanos. Colectiva. Templo del Perpetuo Socorro. Piedecuesta

2013. Celebración del mes de la virgen y la madre. Colectiva. Templo del Perpetuo Socorro. Piedecuesta

2014. Homenaje 19 años Academia de Historia. Colectiva. Templo del Perpetuo Socorro. Piedecuesta

2016. Pinceles piedecuestanos pintan de color la semana mayor. Colectiva. Palacio municipal. Academia de Historia. Piedecuesta

Fuente:

http://www.vanguardia.com/santander/piedecuesta

http://www.academiadehistoriadepiedecuesta.com

http://www.vanguardia.com/area-metropolitana/piedecuesta/350725

ANGARITA SUÁREZ, José Manuel

Pintor y escultor

Nació en Charalá el 30 de abril de 1967.

Artista autodidacta. Se inició en las artes plásticas hacia 1984. 

Utiliza como técnicas la cerámica, el yeso, el óleo, la acuarela y técnicas mixtas y su tendencia está entre lo figurativo, geométrico y neofigurativo

Exposiciones colectivas:

1980. Manifiesto I. Cúcuta

1990. I Salón Emilio Pradilla González. Barichara

1991. II Salón Emilio Pradilla González. Barichara

1992. V Salón Regional de Artistas. Zona II. Museo de Arte Moderno y Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

Fuente:

ROMERO DÍAZ, Joaquín. Galería Grafica Santandereana. 1992

www.colarte.com

APARICIO CAMACHO, William Fernando

Artista plástico y fotógrafo

Nació en Bucaramanga el 28 de mayo de 1985. 

Hizo sus estudios básicos en el colegio La Salle, en Bucaramanga, y los de artes plásticas, con profundización en pintura, historia y teoría del arte, en la Universidad Nacional, en Bogotá, de 2003 a 2008; y en la misma Universidad hizo la Especialización en Fotografía de 2009 a 2010, y la Maestría en Artes Plásticas y Visuales de 2014 a 2016, con mención de tesis meritoria.

En 2008 obtuvo una beca en el II Encuentro de Artistas Iberoamericanos El efecto collage y la Práctica Artística Contemporánea, de las fundaciones José Félix Llópis y Carolina Oramas, en Isla de Contadora, en Panamá; en 2010 logró la beca de excelencia académica en la Especialización de Fotografía, y una beca Jóvenes Talentos del Icetex, para realizar una investigación en fotografía titulada Superficies blandas, en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid.

De 2006 a 2013 realizó varios cursos y seminarios como el taller de grabado con José Antonio Suárez (2007); el taller de pintura con Ángel Loockhart (2008); y durante su estadía en Madrid, España, asistió a la cátedra en el Museo El Prado, con Salvatore Settis (2010-2011); y al taller con el fotógrafo de moda Eugenio Recuenco; así como a clases magistrales de fotografía y otras de arte digital.

En 2016 fue seleccionado como tutor para el proyecto iberoamericano 20 fotógrafos México, que se realizó en Tlacotalpan, Veracruz, organizado por Foto Museo Cuatro Caminos y el colectivo +1. Así mismo, se ha desempeñado como profesor de fotografía en la Universidad Nacional y profesor de imagen digital en la Universidad Jorge Tadeo Lozano, en Bogotá.

Desarrolla distintos proyectos de investigación artística donde su principal interés es la relación del arte y la tecnología.

Exposiciones individuales:

2009. Cuando la imagen pictórica se propone como encuentro. Programa Nuevos Talentos. Cámara de Comercio. Bucaramanga

2011. Pattaya Beach. Mercado de Fuencarral. Madrid, España

2012. Geo Bits. Programa cultural Artecámara. Centro Empresarial Salitre. Cámara de Comercio. Bogotá

2013. La última frontera. Galería Virtual SB. Bogotá

2016. XV de imprecisión. Proyecto de tesis. Maestría en Artes. Laboratorio Interdisciplinario para las Artes –LIA. Bogotá

2017. Día de la multiculturalidad. Espacio público. Suba

2022. Estranei negli angli della Città. Scalo Lambrate. Milán, Italia

2023. Data bodies. Finesterra Art Studio. Milán, Italia

2023. Estudios de singularidad. Galería Gli Eroici Furori. Milán Italia

Exposiciones colectivas:

2004. XXXI Salón Francisco Antonio Cano. Museo de Arte Universidad Nacional. Bogotá

2006. Tres generaciones de artistas santandereanos. Casa de la Cultura Emilio Pradilla González. Barichara

2007. XXXIV Salón Francisco Antonio Cano. Museo de Arte Universidad Nacional. Bogotá

2007. Arte joven. Galería itinerante. Hotel Radisson Royal. Cali

2008. II Encuentro de Artistas Iberoamericanos. Fundación José Félix Llopis y Fundación Carolina. Isla de Contadora. Panamá

2008. Propiedades DC. Festival Urbano de Arte. Hotel Nueva Granada. Bogotá

2008. Homenaje a becarios y ex becarios. Fundación Carolina. Hotel Cosmos 100. Bogotá

2008. Sistemas Panópticos. Casa Cartel Urbano. Bogotá

2008. IV Premio Fernando Botero. Antiguo Claustro de la Enseñanza. Bogotá

2008. XVII Muestra de trabajos de grado. Escuela de Artes. Universidad Nacional. Bogotá

2009. Premio Nacional sin formato. Ministerio de Cultura. Bogotá

2009. El Quijote de Oro. Galería Carrión Vivar. Bogotá

2009. El efecto collage y la práctica artística contemporánea. Galería Manuel E. Amador. Universidad de Panamá. Ciudad de Panamá, Panamá

2009. Bazzart. Galería Casa cuadrada. Bogotá

2009. Arte de salida. VII Salón de Arte Diversidad. Galería Casa cuadrada. Bogotá

2009. 4 Tesis – 4 Miradas. Universidad de Ciencias Aplicadas y Ambientales. Bogotá

2010. Versiones y ficciones de la imagen fotográfica. Museo de Arte Moderno del Tolima. Ibagué

2010. Entre amigos. Plástica santandereana. Galería Alternativa Arspectro. Bogotá

2010. Versiones y ficciones. Museo de Arte Contemporáneo del Huila. Neiva

2010. Especialización en Fotografía tercera promoción. Museo de Arquitectura Leopoldo Rother. Universidad Nacional. Bogotá

2010. El Quijote de Oro. Centro Cultural y Educativo Reyes Católicos. Bogotá

2011. VI Salón de Arte Joven. Galería Club el Nogal. Bogotá

2012. Apocalipsis wow. Galería Santafé. Bogotá

2013. Revelaciones. 5 años de la Especialización en Fotografía Universidad Nacional. Claustro de San Agustín. Bogotá

2013. Periscopio. Laboratorio de Egresados 2004-2010. Universidad Nacional, Banco de la República, El Parqueadero, Plataforma. Bogotá

2013. Concurso de fotografía: oficios del mundo. Alianza Francesa. Bogotá

2013. Democracia. Desborde Galería. Bogotá

2013. Métiers du monde. Cité Internationale des arts. Fondation Alliance Françoise. París, Francia

2013. Entre ciudades. Cámara de Comercio. Bucaramanga y Barranquilla

2013. VI Salón de Arte Bidimensional. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

2014. Retratados. Espacio ArtNexus. Estudios de Las Nieves. Bogotá

2014. Premio de arte joven. Embajada de España. Colsanitas. Galería Nueveochenta. Bogotá

2014. Cosmonautas. Galería Sin Título. Bogotá

2013.. Democracia. Desborde Galería. Bogotá

2014. Imagen Regional VIII. Banco de la República. Bogotá, Tunja y Villavicencio

2015. VIII Salón de Arte Joven. Galería Club el Nogal. Bogotá

2015. Flashes from Colombia. Fondazione Giorgio Cini. Venezia, Italia

2015. Colombian Photography. Exposición virtual: Photographic Museum of Humanity

2015. Premio Repsol Lima Photo 2015. Centro de la Imagen. Lima, Perú

2015. Mímesis. Galería Casa Hoffmann. Bogotá

2015. Escáner. Galería MÜ. Espacio virtual 

2015. Art/Cartagena. Caribe conceptual. Claustro de la Presentación. Cartagena

2015. Esta mar desierta. Feria de Arte. Barrio los Alcázares. Bogotá

2015. Bogotá: Belleza y horror. Muso de Arte Moderno. Bogotá

2015. Bogotá en la tierra. Museo de Arte y Cultura. Colsubsidio. Bogotá

2015. Festival internacional de video arte. Universidad Jorge Tadeo Lozano. Bogotá

2016. IV Feria del millón. Centro creativo textura. Bogotá

2016. Atentado ao Pudor! topless-toples. Museu do Sexo. Belo Horizonte. Minas Gerais, Brasil

2016. Noche de las artes. American Society. Bogotá

2016. Aparato. Galería Casa Hoffmann. Bogotá

2016. Curare Alterno. Universidad Tecnológica. Pereira

2017. Tormenta. Galería Casa Hoffmann. Bogotá

2017. Cartografías y conexiones. Sala de exposiciones Cámara de Comercio Sede Kennedy. Bogotá

2017. Fotojueves. Centro Colombo Americano. Sede Centro. Bogotá

2017. XXXIX Festival Internacional Cortometrajes. Bogoshort. Clermont Ferrand, Francia

2018. Lo-Fot-gráfico. Galería el Museo. Bogotá

2018. El tiempo no es un simple movimiento. Galería Otros 360. Bogotá

2018. Grandes en pequeño. Mecánica Taller y Laboratorio de Arte. Bogotá

2018. VI Feria del Millón. Centro Creativo Textura. Bogotá

2019. XV Feria Internacional del Arte Artbo. Cámara de Comercio Sede Salitre. Bogotá

2019. Incidencias. Galería Zona L. Bogotá

2019. In stantáneas. Galería Zona L. Bogotá

2019. III Salón de Arte Joven. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

2019. Cíber Eras. Artbo. Salas Sede Salitre. Bogotá

2019. Fotosíntesis. Casa Hoffmann. Bogotá

2019. Expo Bogoshorts. Bogotá Short Films Festival. Muestra callejera. Bogotá

2020. Solo performance. Neighbours Online. Live Stream Festival. Milán, Italia

2020. Foto-síntesis. Casa Hoffmann. Bogotá

2020. Ejercicios para dibujar. Solo performance livestream Festival. Stuttgart, Alemania

2021. Ciber- Era. Museo de Arte Contemporáneo. Bogotá

2021. Imagen suspendida. Carta Abierta Galería. Bogotá

2021. Odisea en el arte. Museo del Novecento. Milán, Italia

Premios y reconocimientos:

2009. Mención. Premio Nacional sin formato. Ministerio de Cultura. Colombia

2013. Ganador. Concurso de fotografía Oficios del Mundo. Alianza Francesa. Bogotá

2013. Mención. VI Salón de Arte Bidimensional. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

2013. Trabajos sobresalientes. Premio Crónica de fotografía. Instituto Distrital de las Artes. Bogotá

2013. Finalista. Día Nacional de la Fotografía Colombiana Fotópolis. Categoría: Movimiento. Canon. Bogotá.

2013. Finalista. XIX Concurso Latinoamericano de Fotografía Documental Los trabajos y los días. Categoría Trabajadores Migrantes. Medellín.

2014. Segundo puesto. Categoría Fujifilm. I Encuentro de Fotografía Urbana. Bogotá

2015. Ganador.  VII Salón de Arte Joven. Club el Nogal. Bogotá

2015. Finalista. Premio Repsol Lima Photo 2015. Lima, Perú

Fuente:

Catálogo. Entre ciudades. Programa Nuevos Talentos. Cámara de Comercio. Bucaramanga. 2013

Catálogo. VI Salón de Arte Bidimensional. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá, 2014

https://www.williamaparicio.com

https://www.behance.net/aparissio