DURÁN HERRERA, Yolanda

Pintora y escultora

Nació en Bucaramanga

Artísticamente se formó en Francia, donde vivió por quince años. Realizó talleres de pintura y escultura en Colombia, Francia y España. Entre sus maestros figuran Raúl Terrazas y Phill Brown, en Francia, y Marlen Beltrán y Fernando Dávila, en Colombia.

Como pintora se inscribe en el expresionismo y su temática básica es el paisaje. Como técnica utiliza el óleo, acrílico, pastel, acuarela y otras técnicas mixtas. 

En cuanto a la escultura es abstracta, toma como base la naturaleza para sus creaciones y utiliza como material la tierra.

Vive en Bogotá donde tiene su propio taller de enseñanza.

Exposiciones individuales:

1992. Avianca. Unicentro. Bogotá

1997. Restaurant Cave Galerie El Rincón Chileno. Toulouse, Francia

1998. Fondation René Pous. Auterive, Francia

1998. Galerie-Atelier Christos. Ramonville, Francia

1999. Galerie du Donjon. Capdenac, Francia

2000. Casa de España. Toulouse, Francia

2018. Club El Bosque. Bogotá

Exposiciones colectivas:

1991. Galería El Escalon d'el Arte. Bogotá

1993. Unicentro. Bogotá

1995. Centre Culturel et Médiathèque Ramomville, Francia

1995. Galerie Matabiau. Toulouse, Francia

1996. Centre Culturel et Médiathèque Ramomville, Francia

1996. Galerie Matabiau. Toulouse, Francia

1997. Latino-Américaine Empreinte d'Art. Gragnague, Francia

1997. Femmes Passions. Arts et poteries. Mairie Giroussens. Giroussens. Francia

1997. Salles du Picon. Le Fousseret, Francia

1997. France-Amérique Latine. Art Latino Américain. Bibliothèque Castelginest. Castelginest, Francia

1997. XI Salon des Arts Plastiques. Castelginest, Francia 

1997. Salon des Artistes Indépendants du Languedoc. Ville et Commission Culturelle. Launaget, Francia

1997. XIV Salon des Ramonvillois. Des peintres de Ramonville Centre Culturel et Médiathèque Ramonville. St. Agne, Francia

1997. Centre culturel Fonsorbais. Fonsorbes, Francia

1997. Galerie de la Gare Matabiau. Des Cheminots. Toulouse, Francia

1997. V Salon d'hiver de la municipalité d'Auzeville et de l'ass. Art et Promotion. Auzeville Tolosane, Francia

1998. Restaurant Kilombo. Culinaire Afro-Brézilienne. Toulouse, Francia

1998. Expo Amérique Latine. Beauzelle, Francia

1998. VIII Salon de printemps des Arts Plastiques. Fenouillet, Francia

1998. Empreinte d'Art. Gragnague, Francia

1998. Couleurs d'Espagne et d'Amérique Latine. Institut des jeunes aveugles. Toulouse, Francia

1998. Galerie Nad´art. Compens Caffarelli. Toulouse, Francia

1998. XLII Salon International d'Arts Plastiques. Palais de Congrès. Beziers, Francia

1998. Couleurs d'Amérique Latine. Auzielle, Francia

1998. Galerie d'exposition Espace Halle et Arts. Office de Tourisme. Grenade sur Garonne, Francia

1998. VII Salon de l'Automne. Labege, Francia

1998. Salon Aquit'Arts. Centre culturel Saint Médard en Galle. St. Medard en Galles, Francia

1998. VII Salon d'Automne. Fondation René Pous. Auterive, Francia

1999. Salon de l'été. Galerie Thuiller. París, Francia

1999. VIII Salon d'Automne. Fondation Renée Pous. Auterive, Francia

1999. Château de Lacapelle-Marival. Fronton, Francia

1999. Château Maubec. Maubec, Francia

1999. XVI Salon des Ramonvillois. Ramonville, Francia

1999. VII Salon d'hiver. Auzeville Tolosane, Francia

2000. XXI Salon National des Arts Graphique et Plastiques. Union Artistique et Intellectuelle des Cheminots Français. Saintes, Francia

2000. XII Salon International Des Arts Plastiques. Château de La Tour du Crieu. La Tour Du Crieu. Francia

2000. Salon d'Arts Plastiques Regards pour l'an 2000. Castelsarrasin, Francia

2000. Arts Passion. Boissezon, Francia

2001. Salon International. Arts et Lettres de France Haute-Garonne. Centre St Jérôme. Toulouse, Francia

2001. Galerie Carte Blanche. Carla-Bayle, Francia

2002. Le Salon National Hôtel Dieu centre de diagnostic. París, Francia

2002. XII Salon de Peinture et de Sculpture. Municipale Salle Astruge Auterive. Auterive, Francia

2003. Galerie du philosophe. Carla-Bayle, Francia

2014. Expo conjunta. Cajicá

Premios y reconocimientos:

1998. Diploma y medalla de bronce. XLII Salón de Artes Plásticas. Beziers, Francia

2002. Diploma en escultura. Le Palmares du Salon National. Hotel Dieu. París, Francia

Fuente:

http://www.artistasplasticoscolombianos.com/pintor-artistico-04/

https://www.facebook.com/pg/yolandarte/about/?ref=page_internal

https://www.xing.com/profile/YOLANDA_DURANHERRERA

ESCUDERO GRAVINO, Sandra Cristina

Artista visual y fotógrafa

Nació en Bucaramanga

Hija de María Santa Gravino. Tecnóloga en laboratorio dental de la Universidad Santo Tomás. Se ha desempeñado como asistente de dirección y supervisión de script en el Servicio Nacional de Aprendizaje-Corporación Educativa Itae, en 2020.

Es una artista autodidacta de tendencia abstracta.

Su trabajo ha estado enfocado hacia procesos de investigación con la comunidad.

Exposiciones colectivas:

2017. I Salón de Artes Visuales de Local. Museo de Arte Moderno e Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2017. Retrato-Arquitectura. Lanzamiento del Colectivo fotográfico Matiz f32. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2017. III Ahí están pintadas. El arte de ser mujer. Casa de Santander y Biblioteca Julio Mario Santodomingo en Bogotá y Museo de Arte Moderno en Bucaramanga

2018. IV Ahí están pintadas. El arte de ser mujer. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2018. II Salón de Artes Visuales de Local. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2019. VI Salón BAT de arte popular. Muestra regional y Salón Nacional. Museo de Arte Moderno en Bucaramanga y Museo del Atlántico en Barranquilla

2019. II Salón de Artes Visuales de Local. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2019. V Ahí están pintadas. Las heroínas. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Ahí están pintadas. Las heroínas. Sala Agataes. Universidad de Santander. Bucaramanga

2020. Ahí están pintadas. Las heroínas. Embajada de España. Bogotá

2020. Salón de Artes Visuales Todos los artistas. Un espacio. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

Artistas: María José Oballos Pardo

2020. VI Ahí están pintadas. El arte de ser mujer. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Arte vs Covid. Fundación BAT. Bogotá

2020. El arte de florecer. Virtual internacional. Salieris de Van Gogh. Argentina

2020. Memorias de la cuarentena. Concurso Fotográfico. Vistaz Museo. Ministerio de Cultura. Argentina

2020. VI Salón BAT de arte popular. Entre lo rural y lo urbano. Fundación BAT. Bogotá

2020. X Salas Abiertas. VI Salón BAT de arte popular itinerante. Entre lo rural y lo urbano. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Exposición fotográfica y pictórica de Santurbán, Quebrada Seca y río Magdalena. Parque de los Sueños y Parque San Pío. Bucaramanga

2021. De película. Salieris de Van Gogh. Buenos Aires, Argentina

2021. Ellos por ellas. Virtual internacional. Salieris de Van Gogh. Buenos Aires, Argentina

2022. VII Salón BAT de arte popular. Colombia y medio ambiente. Regional santanderes. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2022. VII Salón BAT de arte popular. Colombia y el medio ambiente. Salón nacional. Bogotá

2022. Exposición internacional Memorias del olvido. Salieris de Van Gogh. Buenos Aires, Argentina

Premios y reconocimientos:

2019. Mención. VI Salón BAT de arte popular. Bogotá

2020. Ganadora. Arte vs Covid. Fundación BAT. Bogotá

2020. Ganadores. Proyecto Quebrada Seca crónicas liquidas para la defensa del agua. Bucaramanga Cree en tu talento. Instituto Municipal de Cultura. Bucaramanga

2020. Mención. Salón de Artes Visuales. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

Fuente:

https://www.arteinformado.com/guia/f/sandra-cristina-escudero-gravino-193117

https://www.galeriafundacionbat.com/detalle_artista.php?id=12

RANGEL DE DURÁN, Ana

Pintora y escultora

Nació en Chima en 1934. Murió en 1998.

Desde muy joven viajó a Estados Unidos y se residenció en Chicago, donde realizó estudios en Chicago School of Arts. De regreso a Colombia asistió a talleres con María Teresa Negreiros, David Manzur y Luis Camnitzer.

Durante un tiempo utilizó como técnica la colografía, también trabajo el collage y el ensamblaje utilizando desperdicios industriales, cartón, y carteles desechados, para construir cuadros que proponían una mirada estética de la miseria.

Es considerada una representante del arte abstracto.

Exposiciones:

1970. Primera muestra individual. Exposur. Cali

1974. Museo de arte moderno La Tertulia. Cali

1976. Sala XX. Bogotá

1974. XXV Salón Nacional de Artes Visuales. Museo Nacional. Colcultura. Bogotá

1978. Galería Meindl. Bogotá

1978. XII Salón de Agosto. Museo de Arte Contemporáneo Minuto de Dios. Bogotá

1978. Galería Forma. Miami. Florida, EE.UU.

1979. Galería Primera. Bucaramanga

1979. Veintidós artistas contemporáneos. Museo de Arte Contemporáneo Minuto de Dios. Bogotá

1979. Galería Meindl. Bogotá

1979. I Salón de Arte Cristiano. Museo de Arte Contemporáneo. Bogotá.

1980. IV Bienal de la Candelaria. Museo de Arte Actual. Bogotá

1980. Galería 70. Bogotá

1980. I Salón Nuevas Expresiones Plásticas. Museo de Arte Contemporáneo Minuto de Dios. Bogotá

1980. Colectiva de grabado. Comuna de Lucca. Italia

1980. Taller de Guido Morales. Caracas, Venezuela

1980. Cámara de Comercio. Bucaramanga

1980. Cámara de Comercio. Cali

1980. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

1980. Galería Diners. Bogotá

1981. V Bienal de Grabado Latinoamericano, San Juan, Puerto Rico.

1981. IV Bienal Artes Gráficas. Museo de arte moderno La Tertulia. Cali

1981. Gran colectiva de grabadores. Museo Universidad Nacional. Bogotá

1981. Cámara de Comercio. Cali

1981. Diez años de trabajo. Museo

1981. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

1981. Galería Diners. Bogotá

1981. Sycamore Gallery. Memphis. Tennessee, EE.UU.

1981. V Salón Asociación de Críticos y Comentaristas de Arte ACCA. Miami. Florida, EE.UU.

1982. Pintura actual. Galería de Arte América. La Paz, Bolivia

1982. Galería Meindl. Bogotá

1982. II Bienal de Artes Gráficas. Museo Municipal. Maracaibo, Venezuela

1982. Feria de Arte Contemporáneo de Madrid ARCO. Madrid, España

1982. Galería El Portal. Montevideo, Uruguay

1983. Galería Meindl. Bogotá

1983. Bolívar contemporáneo.

1983. Biblioteca Luis Ángel Arango. Banco de la República. Bogotá

1983. VI Bienal de Grabado. San Juan, Puerto Rico

1984. Galería Teorema. Florencia, Italia

1984. Feria de Arte Contemporáneo de Madrid ARCO. Madrid, España

1984. Gráfica colombiana contemporánea. Palazzo Dugany. Milán, Italia

1984. Itinerante. Amsterdam en Holanda, Bruselas en Bélgica y Saarbrücken en Alemania

1984. Bienal de Grabado Latinoamericano. Curitiba, Brasil

1984. IV Salón Regional de Artes Visuales. Zona Nororiental. Casa de la cultura. Pamplona

1984. Muestra de talleres de grabado de Bogotá. Museo de Arte Contemporáneo Minuto de Dios. Bogotá

1985. Gráfica colombiana. Galería IFA. Bonn, Alemania

1985. Landeshauptstadt Stuttgart. Alemania

1985. Galería Meindl. Bogotá

1985. Gráfica. Museo de Arte Moderno. Universidad de Buenos Aires, Argentina

1985. Mujeres en la plástica. Museo de Arte Contemporáneo Minuto de Dios. Bogotá

1986. Veinticinco grabadores colombianos. Galería Ruta Correa. Freiburgo, Alemania

1986. Galería Léopold. Hamburgo, Alemania

1986. Bienal Internacional de Artes Gráficas. Taipei, Taiwan

1986. Trienal Internacional Intergraphik. Berlín. Alemania

1986. Cooperartes. Bogotá

1986. Museo vial peatonal. Tuluá

1986. Gráfica Castello Spoltano. Chianti, Italia

1986. Temática religiosa en el arte moderno colombiano. Museo de Arte Contemporáneo Minuto de Dios. Bogotá

1987. XXXI Salón Anual de Artistas Colombianos. Aeropuerto Olaya Herrera. Medellín

1987. Gráfica didáctica. Alianza Francesa. Bogotá

1988. Doce mundos colombianos. Grand Palais en París, Castillo Babstadt y Goethe Theatre, en Frankfurt, Museo de Antioquia en Medellín, Galería El Taller en Ibagué, Teatro Municipal en Barranquilla, Cámara de Comercio en Cali, Gartner Torres Arte en Bogotá

1988. XII Portafolio AGPA Cartón de Colombia. Museo Nacional, Bogotá

1988. VIII Bienal de Grabado Latinoamericano. San Juan, Puerto Rico

1988. Homenaje a Bogotá en sus 450 años. Museo de Arte Contemporáneo Minuto de Dios. Bogotá

1989. Galería Mariana Saul. Frankfurt am Main. Alemania

1989. Muros de color. Gartner Torres Arte. Bogotá

1989. Pinturas. Sala Alejandro Galvis Galvis. Vanguardia Liberal. Bucaramanga

1990. Muros y zócalos. Galería Arte Moderno. Cali

1990. XXXIII Salón Anual de Artistas Colombianos. Corferias. Colcultura. Bogotá

1991. Galería Diners. Bogotá

2000. Seis propuestas plásticas. Cámara de Comercio. Bogotá

Premios y reconocimientos:

1978. Reconocimiento especial. XII Salón de Agosto. Museo de Arte Actual. Bogotá

1979. Fuera de concurso. I Salón de Arte Cristiano. Museo de Arte Contemporáneo. Bogotá

1980. Mención. IV Bienal de la Candelaria. Museo de Arte Actual. Bogotá

1981. Primer premio. V Salón Asociación de Críticos y Comentaristas de Arte. Miami. Florida, EE.UU.

1984. Tercer premio. IV Salón Regional de Artistas. Casa de la cultura. Pamplona

Fuente:

www.colarte.com

GIL TOVAR, Francisco. El arte colombiano. Plaza & Janes Editores. Bogotá. 1980. 

https://books.google.com.co/books?isbn=9581400168