CARREÑO MARTÍNEZ, Karen Andrea

Pintora y diseñadora industrial

Nació en Bucaramanga el 4 de febrero de 1984.

Desde niña tuvo aptitudes para el dibujo. Egresada de la Escuela de Diseño Industrial de la Universidad Industrial de Santander, en 2008. Al tiempo se interesó en la acuarela, además de especializarse en diseño de joyas.

Ha realizado curso de modelamiento en rhinoceros en 2009 y 2011, de modelado de ceras en 2007 y, en el Servicio Nacional de Aprendizaje, cursos de maquinado de madera en 2004 y 2003; de dibujo en 2011 y de pintura al óleo en 2012, los dos últimos con el maestro Jorge García Viramontes.

En 2020 finalizó sus estudios en la Academia de Artes de Barcelona, España, institución a la cual esta vinculada como docente. Así mismo, esta residenciada en la ciudad española, y en donde dicta clases de pintura para niños y jóvenes.

Se orienta hacia el impresionismo y el surrealismo pop, además de evidenciar influencia de la ilustración japonesa y el comic.

Exposiciones individuales:

2014. Inherente. Salón de Exposiciones. Saxo Pub Bar. Bucaramanga

2015. Belleza alrededor del mundo. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2016. Sororidades. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2024. Elementales. La apertura de un mundo etéreo. Galería Bien Cuadrado. Barcelona

Exposiciones colectivas:

2014. I Salón de Música y Naturaleza. Festival Hormiga de Oro. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2015. XXXII Salón de Artes Visuales Ciudad de Málaga. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2015. Arte santandereano en Bogotá. Colectiva. Casa de Santander. Bogotá

2015. Seis de seis. Galería Urbana. Bucaramanga

2015. XXXII Salón de Artes Visuales Ciudad de Málaga. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2015. I Ahí están pintadas. El arte de ser mujer. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2015. Cien pinceles sin soledad. Homenaje a Gabriel García Márquez. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2015. Mitos y leyendas. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2016. Una mirada a la naturaleza. Colectiva. Unidades Tecnológicas de Santander. Bucaramanga

2016. Muestra itinerante internacional. Museo de esculturas Celano. Bueno Aires, Argentina 

2017. Retrato de un amante holandés. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2017. Retrato de un amante holandés. Casa del Libro Total. San Gil

2017. III Ahí están pintadas. El arte de ser mujer. Casa de Santander y Biblioteca Julio Mario Santodomingo en Bogotá y Museo de Arte Moderno en Bucaramanga

2018. Misnoma exposición y Festival de arte. Fontrodona. Barcelona, España

2018. Art exhibition Academia de Artes. Barcelona International Fair. Barcelona, España

2020. VI Ahí están pintadas. El arte de ser mujer. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

Fuente:

Catálogo: Exposición Seis de seis. Galería Urbana. Bucaramanga. 2015

https://karencarrenoart.wordpress.com/bio-2/

https://es.linkedin.com/in/karencarrenoart

CONVERS GÓMEZ, Ana Carolina

Artista plástica

Nació en Barrancabermeja el 7 de mayo de 1973.

En 2001 obtuvo el título de Maestra en Bellas Artes de la Universidad Jorge Tadeo Lozano, en Bogotá; y estudió dibujo en Art Students League, en New York.

En general su obra se caracteriza por la profundidad en el color y por una tendencia hacia lo abstracto. Usa una técnica mixta en la que utiliza acetatos, esmaltes, acrílico, impresión fotográfica, que da como resultado un collage sobre retablos. Desde 2016, incorporó la resina, y también en ese año su temática profundizo su interés por la figura femenina y su cuestionamiento de los arquetipos tradicionales de la mujer en el mundo occidental.

Actualmente vive y trabaja en Bogotá.

Exposiciones individuales:

2006. Reflejos del interior. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2006. Acrílicos y acetatos. Fundación Jóvenes Artistas Colombianos. Bogotá

2006. Variaciones en abstracto. Centro Cultural Universidad de Salamanca. Bogotá

2007. Nuevos espacios pictóricos. Galería Léopold Sédar Senghor. Alianza Francesa. Bucaramanga 

2007. Figure. La Torre Cívica di Mestre. Italia

2007. Figure. Le Pescherie Della Rocca. Lugo di Romagna. Italia

2008. Conteined reflections. The Art Gallery Cesar Chavez Student Center. San Francisco State University. EE.UU.

2008. Alegoría recurrente. Galería Óscar Román. Ciudad de México, México

2009. Evocación y retorno. Diez por diez. Galería Mundo. Bogotá

2010. Obra. Galería Mundo. Bogotá

2012. Figura y naturaleza. Beatriz Esguerra Art. Bogotá

2014. De la figura al color. Beatriz Esguerra Art. Bogotá

2016. Versus. Beatriz Esguerra Art. Bogotá

2021. El arte de estar dispersa. Beatriz Esguerra Art. Bogotá

Exposiciones colectivas:

1997. Fotosíntesis. Tesis de grado. Espacio Vacío. Bogotá 

1997. Salón nominados. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

1997. Abstracción local. Homenaje a Carlos Rojas. Galería El Museo. Bogotá

1999. Salón Germán Ferrer Barrera. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

1999. IV Salón Departamental de Arte Domingo Moreno Otero. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

1999. Abstracción local. Homenaje a Carlos Rojas. Galería el Museo. Bogotá

2000. El estado de las cosas. Espacio Vacío. Bogotá 

2000. Formas particulares. Galería La Cometa. Bogotá

2000. Otra cosa es adentro. Laboratorio Espacio de Artistas. Bogotá

2001. La nueva pintura joven colombiana. Itinerante. Capilla de la Cancillería. Ministerio de Relaciones Exteriores. Bogotá

2001. Salón setenta años. Escuela de Bellas Artes. Manizales

2001. XX Salón Arturo y Rebeca Rabinovich. Museo de Arte Moderno. Medellín

2001. Arborizarte. Fundación Corazón Verde. Bogotá

2001. VII Salón de Arte. Club Rotario. Bogotá

2001. XII Salón Nacional de Artes. Universidad de Antioquia. Medellín

2002. Con-céntricos y excéntricos. Programa Nuevos Nombres. Biblioteca Luis Ángel Arango Banco de La República. Bogotá

2003. Puertas al futuro. Universidad Autónoma de Bucaramanga. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2003. Artistas santandereanos década de los noventa. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2003. De piso a techo. Galería de arte Fenalco. Bogotá

2003. IX Salón Nacional de Artistas Jóvenes. Galería Santa Fe. Planetario Distrital. Bogotá 

2003. Navidarte. Museo de Arte Moderno. Bogotá

2004. Coleccionarte. Museo de Arte Moderno. Bogotá

2004. La missura dell dorado. Instituto Italo-Latino Americano. Palazzo Della Santa Crocce. Roma, Italia

2004. En común. Biblioteca Alejandro Galvis Galvis. Sede UIS. Barrancabermeja

2004. Después de la pintura. Sala de exposiciones Academia Superior de Artes. Bogotá

2004. Pintura fresca. Cámara de Comercio. Bogotá

2005. Fundación Arteria. Centro de Diseño Portobello. Bogotá

2006. XI Salón Regional de Artistas. Regional oriente. Proyecto Vecindades y Territorios. Torre del Reloj en Cúcuta y sala de exposiciones Gobernación del Estado de Táchira en San Cristóbal, Venezuela

2006. Francia en Colombia. Galería el Museo. Bogotá

2006. XL Salón Nacional de Artistas. Proyecto Vecindades y Territorios. Biblioteca Nacional. Ministerio de Cultura. Bogotá

2007. Cultivated with the annual ASLA conference landing in San Francisco. EE.UU.

2007. Arte joven. Galería Mundo. Bogotá

2008. Naturaleza lúcida. Galería Óscar Román. Ciudad de México, México

2008. XXVIII Venta anual de arte. Grupo de los 16. Salón La Troje. Hacienda de los Morales. Ciudad de México, México 

2008. Cuestión de corazón III. Fundación Hogar Nueva Granada. Galería el Museo. Bogotá

2008. Arte por una causa. Subasta Conexión Colombia. Galería la Cometa. Bogotá

2008. Laberintos. Galería Mundo. Bogotá

2008. Subasta de arte vivo. Fundación México Vivo. Centro de Diseño Alemán. Ciudad de México, México

2008. XXVIII Venta anual de arte. Grupo de los dieciséis. Salón La Troje. Hacienda de los Morales, Ciudad de México, México

2009. Arte vivo. Fundación México Vivo. Ciudad de México, México

2009. Formarte. Fundación Corazón Verde. Bogotá

2009. Arte sana. Museo Nacional de Antropología. Patronato del Museo Nacional de Antropología. Ciudad de México, México

2009. Ni con el pétalo de una rosa. Casa Ensamble. Bogotá

2009. Nueva pintura colombiana en Moscú. Galleria Tseretelli. Embajada de Colombia. Moscú.

Rusia

2010. Evocación y retorno. Diez por diez. Museo del Tolima. Ibagué

2010. Evocación y retorno. Diez por diez. Galería Mundo. Bogotá

2011. Dos décadas de amor al arte. Hotel Presidente Intercontinental. Ciudad de México, México 

2011. Arte Vivo. Museo de Arte Moderno. Ciudad de México, México

2011. Vespas, zapatos, nubes y más. Arte Consultores. Bogotá

2011. Tarot de artistas. Jugadas del destino. Galería Mundo. Bogotá

2011. Feria de Arte Contemporáneo. Odeón. Bogotá

2012. Arte Neo-Pop. Galería Espacio Alterno. Uniandinos. Bogotá

2012. El circo II. Galería Óscar Román. Ciudad de México, México

2012. Diálogo expresionista. Biblioteca Magna. Universidad Autónoma. Nayarit. México

2012. Arte Vivo. Fundación México Vivo. Ciudad de México, México

2013. El bosque pintado. Fundación Verde Vivo. Museo Nacional. Bogotá

2013. Paráfrasis. Galería Óscar Román. Ciudad de México, México

2013. Arte Vivo. Fundación México Vivo. Museo de Arte Moderno. Ciudad de México, México

2014. La novia del viento. Museo de la Universidad de Antioquia. Medellín

2015. Ojos que no ven. Fundación Alicia. Tepic. Nayarit, México

2016. Dallas Art Fair. Beatriz Esguerra Art. Dallas. Texas, EE.UU.

2016. Fénix. XXV Aniversario Galería Óscar Román. Ciudad de México, México

2017. XIII Feria Internacional de Arte Artbo. Cámara de Comercio. Bogotá

2017. Feria de Arte. Art in Wynwood. Beatriz Esguerra Art. Miami. Florida, EE.UU.

2017.  Lotería II. XXVI Aniversario Galería Óscar Román. Ciudad de México, México

2018. PAS. Galería Christopher Paschall Siglo XXI. Bogotá

2018. Homenaje al café. Beatriz Esguerra Art. Bogotá

2019. Barcú. Galería Baobab. Bogotá

2020. Percepciones. Arte Moderno y Contemporáneo de colección. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2023. Mujeres artistas. Muestra internacional. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

Premios y reconocimientos:

1999. Mención. IV Salón Departamental de Arte Domingo Moreno Otero. Bucaramanga

2001. Tercer puesto. Pintura abstracta. VII Salón de Arte. Club Rotario. Bogotá

Fuente:

Catálogo: Artistas santandereanos en la década de 1990. Banco de la República. Bucaramanga. 2003

www.beatrizesguerra-art.com

http://carolinaconvers.net/cv.html

GUTIÉRREZ PULIDO DE MOTTA, Sonia

Pintora y dibujante

Nació en Cúcuta en 1947.

Casada con el político colombiano Hernán Motta Motta. Entre 1960 y 1962 realizó estudios en la Escuela de Bellas Artes de su ciudad natal. En 1963 ingresó a la Facultad de Artes Plásticas de la Universidad Nacional, en Bogotá, de donde se graduó en 1968. 

Fue docente de la Universidad Industrial de Santander y socia fundadora del Museo de Arte Moderno de Bucaramanga.

Con la obra Y seguimos diciendo Patria se dio a conocer en el plano artístico colombiano finalizando los años sesenta. Las pinturas elaboradas en este entonces destacan la figura femenina comprenden elementos pictóricos y temáticos notablemente procedentes de los lenguajes del arte pop, utilizando como técnica el óelo screen y acrílicos. El grueso de sus obras eran escenas cotidianas donde personajes sin rostro se relacionan en una conversación, un momento romántico o un cruce pasajero; en su soledad, yacen desnudos o semidesnudos sobre coloridos fondos que los envuelven. Estos trabajos son característicos por el uso del dibujo en líneas gruesas y definidas que encierran planos de color vivo. Describen con fehaciente cuidado los diseños, patrones y texturas de sus vestimentas, accesorios y mobiliario. Así, la artista mostraba un mundo identificado por la superficie y las propiedades ornamentales de la moda y los ambientes de su tiempo. En este primer periodo, el trabajo de esta artista era reconocido por sus pinturas que comprenden elementos del arte pop.

Entrada la década de 1970, su propuesta cambió radicalmente para comunicar mensajes de tinte social. A través de sus pinturas, serigrafías y grabados en linóleo, denunció torturas y persecuciones por medio de la sugerencia simbólica de ataduras de telas y sogas sobre cuerpos sin identificación. Su trabajo eventualmente se interrumpió con un súbito exilio del país, a mediados de los años noventa, luego de amenazas contra su esposo y el asesinato de su hermano, el médico Alberto Gutiérrez Pulido, y su cuñado, el abogado Iván Motta Motta, en 1987. Esto prácticamente significó el fin de su participación en el campo artístico colombiano, aunque hizo algunas exposiciones en Suiza. En este periodo, las estrategias técnicas de reproducción serial fueron asumidas por esta artista y otros como Nirma Zárate, Clemencia Lucena, Luis Paz, Pedro Alcántara, Augusto Rendón, Umberto Giangrandi, Luis Ángel Rengifo, Alfonso Quijano, o Gustavo Zalamea, entre otros, para comunicar mensajes de tinte social y político, oponiéndose así al lugar de reflexión sobre la realidad banal que el arte pop norteamericano sugería.

En 1989 se desempeñó como jurado de selección del XXXII Salón Nacional de Artistas que se realizó en Cartagena.

Ha expuesto en varios espacios de Colombia, Puerto Rico, Cuba, México, Estados Unidos y Europa. 

Obra suya ha ilustrado libros y revistas nacionales y el mural Historia de la química está en la Escuela de Ingeniería Química de la Universidad Industrial de Santander.

Exposiciones individuales:

1967. Primera exposición individual. Sala Gregorio Vásquez. Biblioteca Nacional. Bogotá

Exposiciones colectivas:

1962. Escuela de Bellas Artes. Cúcuta

1963. I Salón 10 de mayo. Museo de Arte. Universidad Nacional. Bogotá

1963. VII Salón Francisco Antonio Cano. Museo de Arte. Universidad Nacional. Bogotá

1964. VIII Salón Francisco Antonio Cano. Museo de Arte. Universidad Nacional. Bogotá

1964. II Salón 10 de mayo. Museo de Arte. Universidad Nacional. Bogotá

1965. I Salón Universitario de Pintura. Universidad de Los Andes. Bogotá

1965. III Salón 10 de mayo. Museo de Arte. Universidad Nacional. Bogotá

1965. IX Salón Francisco Antonio Cano. Museo de Arte. Universidad Nacional. Bogotá

1965. Exposicion de pintores jóvenes. Cali

1966. XVIII Salón Nacional de Artistas. Ministerio de Educación. Biblioteca Luis Ángel Arango. Banco de la República. Bogotá

1966. III Concurso Nacional de Pintura Croydon. Museo de Arte Moderno. Bogotá

1966. X Salón Francisco Antonio Cano. Museo de Arte. Universidad Nacional. Bogotá

1966. Colección. Museo de Arte Contemporáneo Minuto de Dios. Bogotá

1966. Semana de la fraternidad. Bogotá

1966. Casa de la cultura. Bogotá

1966. Galería Goya. Bogotá

1966. Pintores jóvenes. Universidad de Los Andes. Bogotá

1966. El pesebre de los genios. Museo de Arte Moderno. Bogotá

1967. XIX Salón Nacional de Artistas. Ministerio de Educación. Biblioteca Luis Ángel Arango. Banco de la República. Bogotá

1968. Muestra de Arte Colombiano. Biblioteca Luis Ángel Arango. Banco de la República. Bogotá.

1968. Concurso de grabados de la Unesco: Los que son. Galería Marta Traba. Bogotá

1968. Colección. Museo de arte contemporáneo Minuto de Dios. Bogotá

1968. Casa de la cultura. Bogotá

1968. I Bienal Iberoamericana de Pintura. Coltejer. Medellín

1968. II Bienal de Artes Plásticas. Lima, Perú

1968. Dibujos y grabados. Sonia Gutiérrez y Luis Caballero. Museo Zea. Medellín

1968. Pintura, escultura y tapicería de Colombia. Biblioteca Lui Ángel Arango. Banco de la República. Bogotá

1985. Tres artistas de Santander. Casa de la cultura. Piedecuesta

1985. Una muestra del arte en Santander. Galería Gutiérrez Castillo. Bucaramanga

1986. XXX Salón Anual de Artistas Colombianos. Colcultura. Museo Nacional. Bogotá

1991. Artistas santandereanos de la década del sesenta. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2010. Arte e independencia. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2010. Independencia creativa. Muso de arte contemporáneo Minuto de Dios. Bogotá

2014. El revivir de un hito. Casa del Encuentro. Museo de Antioquia. Medellín

2015. I Ahí están pintadas. El arte de ser mujer. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2017. Mujeres radicales en el arte latinoamericano. 1960-1985. Hammer Museum. Los Ángeles. California, EE.UU.

2018. Mujeres radicales en el arte latinoamericano. 1960-1985. Brooklyn Museum. New York, EE.UU.

2018. Mujeres radicales en el arte latinoamericano. 1960-1985. Pinacoteca. Sao Paulo, Brasil

2018. De mujeres. Cuerpos, espacios y violencias. Teatro Galería Cafam. Bogotá

2018. Murmurio. Galería El espacio dorado. Bogotá

2020. Homenaje a los artistas santandereanos. Virtual. Universidad de Santander y Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2022. Transgresores y transgredidos. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

Premios y reconocimientos:

1962. Mención. Escuela de Bellas Artes. Cúcuta

1963. Mención. I Salón 10 de mayo. Museo de Arte. Universidad Nacional. Bogotá

1964. Mención. VIII Salón Francisco Antonio Cano. Museo de Arte. Universidad Nacional. Bogotá

1966. Primer premio. Modalidad pintura. X Salón Francisco Antonio Cano. Museo de Arte. Universidad Nacional. Bogotá

1966. Cuarto premio. Obra: dos cajoncitos de dos en dos, alzan la pata y dicen adiós. III Concurso Nacional de Pintura Croydon. Museo de Arte Moderno. Bogotá

1968. Mención. Obra: Pintura pop. I Bienal Iberoamericana de Pintura. Coltejer. Medellín

1968. Mención. II Bienal de Artes Plásticas. Lima, Perú

Fuente:

http://telesantander.com/hernan-motta-motta/

http://www.banrepcultural.org/warhol/colombia/gutierrez.html

http://informes-nt.blogspot.com/2006/10/el-arte-pop-en-colombia-con-la.html