GAVASSA VILLAMIZAR, Rafael Elbano

Fotógrafo y pintor

Nació en Pamplona el 31 de marzo de 1898 y falleció en Bucaramanga el 7 de agosto de 1982. Casado con Beatriz Villamizar Bautista.

Hijo de Quintilio Gavassa Mibelli. Por su ambiente familiar se inclinó prontamente por la fotografía; además de ser administrador de los negocios de la familia: el estudio de fotografía y la productora de pastas.

Realizó estudios en la Escuela de Artes y Oficios, en el área de mecánica, y en la Escuela de Bellas Artes, bajo la dirección de Domingo Moreno Otero.

Trabajó el óleo y la acuarela y es el autor de muchos de las imágenes fotográficas de la capital santandereana de la primera mitad del siglo XX.

Exposiciones:

2012. Libros con luz. Casa del Libro Total. Bucaramanga

Fuente:

PRADA HERNÁNDEZ, Carlos. Caminos recorridos. SYC Editorial. Bucaramanga. 2020

GONZÁLEZ RODRÍGUEZ, Francisco Evangelista

Pintor

Nació en Pamplona en el siglo XVIII y falleció en Piedecuesta en el siglo XIX.

Su familia estuvo vinculada a las luchas independentistas. A los 17 años viajó a Bogotá a continuar sus estudios y se hospedó en la residencia del general Francisco de Paula Santander. Al parecer participó en los eventos de la noche septembrina y fue a prisión en Bocachica y al exilio en 1829.

Durante su estadía en Europa realizó una exposición en París.

Es el autor de una de las pocas pinturas en miniatura del general Santander, la cual esta en la Casa Museo 20 de julio, en Bogotá

Fuente:

PRADA HERNÁNDEZ, Carlos. Caminos recorridos. SYC Editorial. Bucaramanga. 2020

PACHECO BLANCO, José Manuel

Pintor

Nació en Pamplona el 29 de abril de 1933 y falleció en Bucaramanga el 24 de junio de 2002. 

Conocido como Pacheco de Suratá

Hijo de José Pedro Antonio Pacheco y Aura María Blanco. Su abuela, Manuela Parisi, era de origen italiano y al parecer de ella recibió la influencia artística. Casado en 1958 con la ciudadana francesa Josette Micheline Tassout.

Se crio en el municipio santandereano de Suratá, a dónde llegó al año de su nacimiento debido al traslado de la familia. 

Realizó sus estudios básicos en el colegio San Pedro Claver. Viajó a Europa y realizó cursos en escuelas de arte de Italia y Francia. A su regresó a Colombia se radicó por unos años en Tunja, aunque retornó a París donde desarrolló gran parte de su carrera artística.

En 2003 su viuda donó al menos 380 de sus obras al Centro Cultural del Oriente de Bucaramanga.

Sus obras han estado expuestas junto a grandes de la pintura como Salvador Dalí, Wilfredo Lam, Blake Debassige, Roberto Matta, Man Ray, entre otros, en salas de Italia, Suecia, Colombia, Francia, Bélgica, Río de Janeiro, Montevideo, Buenos Aires, Estados Unidos y Canadá. En Bucaramanga se encuentran en colecciones de Vanguardia Liberal y el Museo de Arte Moderno de Bucaramanga.

Su estilo es de tendencia surrealista y la temática se basa fundamentalmente en la pintura que representa el trópico, la fauna, la flora y el paisaje rural.

En su carrera ganó 14 premios internacionales.

Exposiciones:

2018. X Baricharte Internacional. I Salón de Arte. Hotel Tamacara. Socorro

2020. I Salón Internacional de Arte Baricharte. Colectiva. Alcaldía Municipal. San Gil

Premios y reconocimientos:

1972. Medalla de plata. Paternoster Corner Academy. Londres

Diploma Honoris Causa. Academia Leonardo Da Vinci. Roma, Italia

Palme DAccademiche. Roma, Italia

Medalla de plata Rinaldo Agazzi. Italia

Fuente:

https://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-1030651

PRADA HERNÁNDEZ, Carlos. Caminos recorridos. SYC Editorial. Bucaramanga. 2020

CIFUENTES PORRAS, Adolfo Enrique

Artista plástico

Nació en Bucaramanga en 1961.

Realizó sus estudios básicos en la escuela municipal San Judas Tadeo y en el instituto tecnológico salesiano Eloy Valenzuela, en Bucaramanga. En 1980 asistió a clases en la Dirección de Cultura Artística de Santander.

Es Licenciado en Lingüística y Literatura de la Universidad de la Sabana, en Bogotá y, en 1981, gracias a una beca, estudio Lengua y Literatura Rusa en el Instituto Ruskava Yazika Imini Pushkin, de Moscú. En ese mismo año estudió en Mott Community College, Fine Arts Institute, en Flint, Michigan, en Estados Unidos, y de 1984 a 1985 en el Atelier de Artistes Rue des Orteaux, Escuela Taller no formal, en París. 

De 1995 a 2006 fue docente de las cátedras de Teoría y Antropología del Arte del Programa de Bellas Artes del Instituto de Educación Regional y Proyección, Ipred, de la Universidad Industrial de Santander; de 1997 a 2007, en la Universidad Autónoma de Bucaramanga en Bienestar Universitario y en las facultades de Música y de Producción de Artes Audiovisuales; y de 1999 a 2003 en la Facultad de Arquitectura de la Universidad Santo Tomás.

Ha sido invitado a realizar cursos y talleres en diferentes eventos e instituciones nacionales e internacionales, como en 2009 en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Indiana, en Estados Unidos.

De 2008 a 2011, como ganador de una beca, realizó el Doctorado en Artes de la Universidad Federal de Minas Gerais, Belo Horizonte, Brasil; donde además adelantó una Especialización en Temas Filosóficos.

Sus obras, algunas de ellas efímeras, buscan generar una mirada, tomando al cuerpo, y en muchos casos al artista mismo, como objeto de estudio directo implicado al interior de la obra misma. El artista es a su vez actor de la obra, en un tiempo y espacio definido.

Exposiciones individuales: 

1985. Café L' Ecume. París, Francia

1986. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón 

1990. Bálsta Falkhausset. Stockholm Lan. Estocolmo. Suecia 

1992. Con mi música a otra parte. Óleos y dibujos. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

1992. Sed color. Planetario Distrital. Bogotá

1993. Sed color. Centro Colombo Americano. Bucaramanga 

1993. Planetario Distrital. Bogotá 

1999. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2000. La Ficción de sí mismo. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2009. Dialogues. Espacio experimental de producción y exhibición para arte contemporáneo. Facultad de Bellas Artes. Universidad de Indiana. Bloomington. Indiana, EE.UU.

2011. In corpus hominis. Galería Dos Casas. Bogotá

Exposiciones colectivas: 

1990. Semana internacional del arte y la cultura. Instituto Pushkin. Moscú, Rusia 

1992. V Salón Regional de Artistas Zona 2. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga 

1993. VI Salón Regional de Artistas. Zona oriente. Museo de arte moderno Ramírez Villamizar. Pamplona

1993. III Salón Nacional de Arte Joven. Planetario Distrital. Bogotá

1993. I Bienal Colombo Venezolana de Artes. Mérida, Venezuela

1993. I Salón Departamental de Arte Domingo Moreno Otero. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

1994. Arte colombiano. Ayer y hoy. Museo Naval. Cartagena 

1994. II Salón Departamental de Arte Domingo Moreno Otero. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

1994. IV Bienal de Arte Contemporáneo. Museo de Arte Moderno. Bogotá

1994. Revelaciones. Museo de Arte Moderno La Tertulia. Cali 

1995. Vertientes. Sala Fernando Botero. Facultad de Bellas Artes. Universidad del Valle. Cali

1995. VII Salón Regional de Artistas Zona 2. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

1995. II Muestra Artistas Santandereanos. Bogotá, Medellín, Piedecuesta, Barrancabermeja y Bucaramanga

1996. III Muestra Artistas Santandereanos. Bogotá, Medellín, Piedecuesta, Barrancabermeja y Bucaramanga

1996. XXXVI Salón Nacional de Artistas. Mincultura. Corferias. Bogotá 

1996. IV Salón de Arte Joven. Corferias. Instituto Distrital de Cultura. Bogotá

1997. Do It. Versión colombiana. Casa de la Moneda. Banco de la República. Bogotá 

1997. Múltiples. Objekte in Auflage. Billing Bild. Kunstwerkstatt. Zurich, Suiza 

1998. Arte y naturaleza. Museo de Arte. Universidad Nacional. Bogotá

1998. Bienal Internacional de Pintura. Cuenca, Ecuador 

1998. Después de la modernidad. Museo de Arte. Pereira

1999. Heartist in the marketplace. Centro Colombo Americano. Medellín

2000. VII Bienal de Arte. Presentación Proyecto Pentágono. La Habana, Cuba

2000. Proyecto pentágono. Ministerio de Cultura. Bogotá

2001. IX Salón Regional de Artistas Zona Centro Oriente. Museo de Arte Moderno e Instituto Municipal de Cultura. Bucaramanga

2001. Yo el otro. JakArt@2001. Festival mundial de las artes. Kemang Center. Yakarta, Indonesia

2001. La experiencia cognitiva en el arte. Centro Colombo Americano. Medellín

2002. V Festival Internacional de Performance. Cali 

2002. Identidad & Memoria. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2002. Geografías del sentir. Centro Colombo Americano. Medellín

2002. Proyecto mapa. Galería Arte Dos Gráfico de Bogotá y Cámara de Comercio. Bucaramanga

2002. Galería Sextante. Bogotá

2002. I Salón Nacional de la Palma. Fedepalma. Biblioteca Virgilio Barco en Bogotá y Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2003. Artistas santandereanos década de los noventa. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2003. X Salón Regional de Artistas. Zona Nororiental. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2003. Fotofiesta Medellín. Fotografía Colombiana Contemporánea. Museo de Arte Moderno. Medellín

2003. Proyecto Pentágono. Ministerio de Cultura. Bogotá

2004. XXXIX Salón Nacional de Artistas. Museo de Arte. Universidad Nacional. Bogotá

2005. II Salón de Arte Bidimensional. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

2005. Planet Colombia. Museo de las Américas. Denver. Colorado, EE.UU.

2006. XI Salón Regional de Artistas. Regional Oriente. Proyecto Vecindades y Territorios. Bucaramanga, Cúcuta y Pamplona

2006. III Salón Nacional de la Palma. Fedepalma. Galería Arte Dos Gráfico. Bogotá

2006. XL Salón Nacional de Arte. Proyecto Vecindades y Territorios. Biblioteca Nacional. Ministerio de Cultura. Bogotá

2008. Proyecto Mapas del cuerpo. Festival de invierno. Universidad Federal. Diamantina. Minas Gerais, Brasil

2008. A-Kaza. Festival de invierno. Casa da Gloria. Diamantina. Universidad Federal. Minas Gerais, Brasil

2008. Carta de Santander. I Encuentro Regional de Cultura y Turismo. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2009. Diversas acciones. Performance en lugares públicos. Belo Horizonte, Brasil

2009. Puentes de azúcar. Intercambio artístico y cultural Cuba- Santander. Biblioteca Provincial José Martí. Santa Clara, Cuba

2010. Arte e independencia. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2011. I Bienal Internacional de Arte de Bucaramanga Desde Aquí. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2011. Proyecto identidad. Festival de Cultura Popular Banco de Brasil. Joinville y Santa Catarina, Brasil

2013. Expo- en- valisé. Encuentro Binacional Colombia – Universidad Federal de Minas Gerais Brasil. Colectivo Novena Metáfora. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2014. Disangelio 9. Escuela de Artes Visuales. Universidad Tecnológica. Pereira

2014. Artistas de Santander. Punto de encuentro. Fundación Escuela Taller Barichara Sede 2. Barichara

2016. Gran angular. Percepción histórica del arte santandereano. Galería Totem. Bucaramanga

2018. foto-topias. Centro Cultural UFMG. Belo Horizonte, Brasil

2018. Al-químicos. Sala de experimentación de la imagen. Centro Cultural UFMG. Belo Horizonte, Brasil

2019. Foto-topias. Serie Fragmentaciones y Vacíos. Centro Cultural UMFG. Belo Horizonte, Brasil

2019. Além da Palabra II. Centro de Memoria. Facultad de Letras UMFG. Belo Horizonte, Brasil

2020. V Bienal Internacional de Arte Desde Aquí. Virtual. Bucaramanga

2022. VIII Día mundial de la cianotipia. Illuminate. Escuela de Bellas Artes. Universidad Federal. Minas Gerais, Brasil

2023. Nodos. Internacional colectiva. Escuela de Fotografía y Espacio F. Brasil y México

2024. VI Bienal internacional de arte Desde Aquí. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

Premios y reconocimientos:

1993. Primer premio. VI Salón Regional de Artistas. Museo de arte moderno Ramírez Villamizar. Pamplona

1995. Primer premio. VII Salón Regional de Artistas. Museo de arte moderno Ramírez Villamizar. Pamplona

1995. Premio. III Salón Nacional de Arte Joven. Planetario Distrital. Bogotá 

1995. Premio. II Salón Departamental de Arte Domingo Moreno Otero. Bucaramanga 

1995. Primer Premio. VII Salón Regional de Artistas. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

2003. Primer premio. X Salón Regional de Artistas. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2004. Mención. XXXIX Salón Nacional de Artistas. Museo de Arte. Universidad Nacional. Bogotá

Fuente:

FLÓREZ RAMÍREZ, Máximo. Cuarenta ejercicios para la memoria estética de Santander siglo XX. Septum Ediciones. Bucaramanga. 2000

Catálogo: II Salón de Arte Bidimensional. Premio Fundación Gilberto Alzate Avendaño. 2005

Catálogo: Artistas Santandereanos de la Década de 1990. Banco de la República. Bucaramanga. 1992

http://www.sna40.com/exposiciones/vecindades.htm

ROMERO DÍAZ, Joaquín. Galería Gráfica Santandereana. Bogotá. 1992

PRADA HERNÁNDEZ, Carlos. Caminos recorridos. SYC Editorial. Bucaramanga. 2020

ESLAVA FLÓREZ, Carlos Alberto

Fotógrafo

Nació en Pamplona en 1936. Murió en Bucaramanga el 9 de abril de 2014.

La familia se radicó en Onzaga cuando él tenía cinco años de edad, luego de la muerte de su padre Marco Tulio Eslava Reyes, y fue adoptado por su tía Ernestina Eslava Reyes. Realizó estudios básicos en el colegio nacional San José de Guanentá, en San Gil, pero tuvo que retirarse al iniciar el bachillerato, en 1946, para continuar en la Escuela Normal Superior de Pamplona, y luego en el colegio Santo Tomás de Aquino, de la comunidad salesiana, en Zapatoca. La familia debió cambiar nuevamente de residencia y viajó al Socorro donde, debido a limitaciones económicas, tuvo que dejar los estudios y empezar a trabajar a los diecisiete años. 

Hacia 1952 conoció al reportero gráfico Gustavo Molina, quien había sido alumno de Leo Matíz y había llegado de Bogotá. Molina lo inició en la fotografía a través del retoque de negativos, iluminación fotográfica con óleo y pastel y fotografía en placas. La calidad de las fotos hizo que Molina viajara a Bucaramanga a trabajar con Foto Astro, y Eslava se quedó administrando el negocio de fotografía en la ciudad comunera. 

En 1956 viajó a Bucaramanga contratado por Foto Astro y poco después se convirtió en reportero del diario Vanguardia Liberal y más tarde fue corresponsal de los periódicos El Tiempo, El Espectador y las revistas Cromos y Deporte Gráfico. Años después escribió para el periódico El Frente.

Realizó fotografía social, comercial y publicitaria y su obra se ha convertido en la memoria del desarrollo urbanístico de la ciudad de Bucaramanga y de otras ciudades de Santander, por lo que sus archivos han adquirido el valor de documento histórico.

Publicó una docena de libros de fotografía entre ellos, Bucaramanga pasado y presente, en 2000, que muestra el proceso de urbanización de la ciudad desde la década de 1960; Bucaramanga, ciudad abierta al mundo, en 2002, y, en 2003, Barrancabermeja, corazón energético de Colombia. 

En 2008 en conmemoración a sus cincuenta años de vida profesional editó el libro Santander, mis mejores fotografías, y, en 2010, Bucaramanga, ciudad región.

Es poco conocida su faceta como compositor, en la que se destacó en el Concurso de la Canción Inédita José A. Morales en los años 1997 y 1998, evento que se celebra en el Socorro, y existen al menos unas 30 canciones de su autoría.

Fue condecorado por la Gobernación de Santander con la Orden Ciudadano Meritorio.

Como homenaje a su legado se creó la mención Carlos Eslava Flórez que se entrega como parte de la celebración del día del fotógrafo y el camarógrafo.

Estuvo casado con Luisa Emma Uribe y tuvo cuatro hijos.

En 2024, como aporte a la memoria regional, el Banco de la República creo la colección fotográfica Carlos Eslava.

Exposiciones:

2008. Armando Puyana, vida y obra. Auditorio del Edificio de Ingenierías. Universidad Autónoma de Bucaramanga. Bucaramanga

2013. Galería Fotográfica. Muestra callejera. El centro con las salas abiertas. Bucaramanga

2014. Retrospectiva de la obra de Carlos Eslava. Plazoleta auditorio Luis A. Calvo UIS. Bucaramanga

2019. Treinta años. Treinta artistas Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Homenaje a los artistas santandereanos. Colectiva virtual. Universidad de Santander y Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2021. Salas Abiertas. Recorrido Arte y Patrimonio. Colectiva. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

Fuente:

https://www.vanguardia.com/area-metropolitana/bucaramanga/fallecio-carlos-a-eslava-el-decano-de-la-fotografia-CEVL254996

https://colegionacionaldeperiodistascnpcolomb.blogspot.com/2014/04/carlos-alberto-eslava-florezq.html

PRADA HERNÁNDEZ, Carlos. Caminos recorridos. SYC Editorial. Bucaramanga. 2020

RANGEL WILCHES, Alirio

Escultor

Nació en Bucaramanga, el 29 de marzo en 1968.

Realizó sus estudios básicos en colegio Fundación UIS, de 1978 a 1984, y desde 1985 estudió Arquitectura en la Universidad Santo Tomás de Bucaramanga, donde se graduó en 1991, y una Especialización en Docencia Universitaria, en 1996. Paralelamente, realizó una Maestría en Historia y Teoría de la Arquitectura en la Universidad Nacional de Colombia, de 1992 a 1995. 

En 2005 viajó a España, e ingresó a la Universidad Politécnica de Cataluña, donde realizó un Máster Oficial Europeo en Teoría e Historia de la Arquitectura, de 2005 a 2008, y en 2018 inició el Doctorado en la misma Universidad.

Su formación sobre cultura, patrimonio y pedagogía la complementó con cursos en la Universidad de Pamplona, Autónoma de Colombia y, en Barcelona, en el Centro de Cultura Contemporánea y la Escuela Técnica Superior de Arquitectura.

Realizó trabajos de museología para organizaciones y eventos de la capital santandereana como el Museo de Arte Moderno; el IX Salón Regional de Artistas en escenarios del Banco de la República, el Instituto Municipal de Cultura y Turismo, la Casa de la cultura Custodio García Rovira y la Facultad de Arquitectura de la Universidad Santo Tomás, entre otras; así como entidades de otras ciudades como Cartagena, para el Ministerio de Cultura, en el Claustro La Merced y otros escenarios de esa ciudad.

En 1994 se vinculó como docente de la Universidad Santo Tomás, en 2002 a la carrera de Bellas Artes de la Universidad Industrial de Santander, y en 2004 en el programa de arquitectura de la Universidad de Pamplona, Norte de Santander.

En 2015, como parte de la celebración de los cuarenta años de la Facultad de Arquitectura, la Universidad Santo Tomás le hizo un reconocimiento, y en 2017 recibió un homenaje en la Universidad de Pamplona.

Exposiciones individuales:

2002. Regreso al objeto. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2003. Montaje y paisaje. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

Exposiciones colectivas:

1996. III Salón Departamental de Arte Domingo Moreno Otero. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

1997. XV Bienal Colombiana de Arquitectura. Universidad Santo Tomás. Facultad de Arquitectura en Floridablanca y el Museo de Arte Moderno en Bucaramanga

1997. Territorios. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

1999. Irrupción. Instituto Municipal de Cultura. Bucaramanga

1999. Modelos de realidad. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2000. Palimpsesto y turcocircuito. Primeros Premios Salones Nacionales 1940-1998. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2001. Revisiones. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2002. El enigma de la masculinidad 2. Museo de Arte Moderno. Cartagena

2002. Entrecasa. Galería Santafé, Planetario Distrital. Bogotá

2002. Proyecto mapa. Arte Dos Gráfico de Bogotá, Quinta Papeles en Caracas y Cámara de Comercio de Bucaramanga 

2002. Con-céntricos y excéntricos. Programa Nuevos Nombre. Biblioteca Luis Ángel Arango. Banco de la República. Bogotá

2002. Desafiar la geografía. Una historia del transporte en Colombia. Museo de Antioquia. Medellín

2003. Artistas santandereanos de la década de los noventa. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2021. De su colección. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

Fuente:

Catálogo: Artistas santandereanos de la década de 1990. Banco de la República. Bucaramanga. 2003

www.colarte.com

http://scienti.colciencias.gov.co:8081/cvlac/visualizador/generarCurriculoCv.do?cod_rh=0000208183

https://co.linkedin.com/in/alirio-rangel-wilches-711a90151