CARREÑO MONSALVE, Leonardo

Artista plástico, escultor, fotógrafo y realizador cinematográfico

Nació en Floridablanca en 1979.

Hijo de los pintores Rubén Carreño (q.e.p.d.) y Alma Monsalve. Hermano de fotógrafo Zuan Carreño y la bailarina Irene Carreño.

Conocido con el seudónimo de Xikaria es un artista plástico con estudios cinematográficos, que ha desarrollado su obra personal en torno a la anatomía y la biología, enmarcadas dentro del contexto de la puesta en escena, la creación de objetos, accesorios y demás elementos escenográficos y lumínicos. Su trayectoria artística se ha desarrollado a través de experiencias interdisciplinares, como director de arte en puestas en escena de gran formato para danza contemporánea, teatro y mapping. 

Como fotógrafo, desde 2001, ha colaborado con revistas como Rolling Stone, Avianca, Don Juan; y como videoartista, desde 2004, se ha especializado en la dirección general y artística de videoclips musicales para grandes disqueras, músicos y artistas independientes, para canales como Mtv, Vh1, Htv en Latinoamérica y España. Ha sido nominado en tres ediciones a los Premios Shock de la música en la categoría video del año y a los premios Invitro Visual en la categoría mejor video clip. Además, ha realizado docenas de portadas de discos para la industria musical y cientos de books actorales para artistas nacionales e internacionales. 

En 2008 se vinculó al colectivo colombo alemán Periferic con la elaboración de piezas de video escenográficas y mapping para las obras Autorretrato con máscara, de Martha Hincapié, con la cual se presentaron en diversas ciudades de Europa; y Transparente, actualmente adaptada al cine. También ha realizado trabajos en escena y vivo para Alejandra Borrero, Tino Fernández, Danza Común y diversas agrupaciones de rock.

Su búsqueda plástica indaga, a través de un lenguaje íntimo y fetichista, temas como la corporeidad y la aceptación misma del ser, dentro de entornos biológicos y de naturaleza muerta, que llevan a pensar acerca de una latente incertidumbre como individuo desmaterializado de todo contexto y orden social establecido.

Es el creador de un universo donde el cuerpo femenino es parte de un culto, una conspiración; sus imágenes son poéticas y provocadoras, casi de otra dimensión. Su proyecto, Ritual arcano, reflexiona sobre el fetiche y lo simbólico mientras construye un imaginario sobre lo erótico que cuestiona la normalidad e incluso la misma temporalidad.

Exposiciones individuales:

2005. Desnudos con jaula en la cabeza. Espacios Alternos. Universidad Autónoma. Bucaramanga

2013. Insectario Artthrópoda. Feria Sofa. Corferias. Bogotá

2013. Artthrópoda Project. Casa Ensamble. Bogotá

2014. Phylum Artthrópoda. Museo de Arte Contemporáneo Minuto de Dios. Bogotá

2019. Territorios. Museo Universidad Militar Nueva Granada. Bogotá

2020. Territorios. Museo Universidad Militar Nueva Granada. Virtual. Bogotá

2021. Holistic Garden. Jardín Botánico. Bogotá

Exposiciones colectivas:

2003. Exposición fotográfica. Espacios Alternos. Bar Barbarella. Bucaramanga

2004. Exposición fotográfica. Espacios Alternos. Café Teatro. Bucaramanga

2005. III Festival de Cine Toma 5. 

2009. Festival de Danza 100 grados. Berlín, Alemania

2010. Presencias del diseño. Muestra de video. Edificio Mario Laserna. Universidad de Los Andes. Bogotá

2010. Agenda del Bicentenario de la Independencia. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2010. II Festival Internacional In Vitro Visual. Bogotá

2011. I Bienal Internacional de Arte de Bucaramanga Desde Aquí. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2010. II Festival de Cine Ojos al aire libre. Bucaramanga

2012. X Festival de Cine Mirando al Patio. Dirección Cultural UIS. Bucaramanga

2013. II Bienal Internacional Desde aquí. Instalación y performance. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2013. Bogotá Audiovisual Market BAM. Bogotá

2013. Festival Internacional Impulsos. La Factoría L´Explose. Bogotá

2013. American Dance Festival. International Screendance Festival.

2014. Feria Internacional de Arte Barcú. Galería Cristopher Paschall. Bogotá

2014. II Feria de Arte El Antídoto. Artestudio. Bogotá

2015. Convocatoria Por un sueño. Exposición y subasta fotográfica. Galería Casa Cano. Bogotá

2015. III Feria de Arte El Antídoto. Artestudio. Bogotá

2015. La noche en blanco. Museo de Arte Contemporáneo. Teusaquillo. Bogotá

2015. Transfiguración. Galería Casa Hoffman. Bogotá

2015. Abrahadabra. El ritual de lo habitual. Museo de Arte Contemporáneo Minuto de Dios. Bogotá

2015. Hybrida Himenoptera. Video instalación. Museo de Arte contemporáneo. Bogotá

2016. Feria El Muro. Galería Prototipo. Bogotá

2016. Terra tenebrosa. Galería Sin Espacio. Cali

2016. Selección de Arthrópodas. I Festival de Artes Eróticas. Medellín

2017. Feria de Arte Art. Artbase. Bogotá

2018. III Festival Internacional de Artes Eróticas. Casa Teatro. Medellín

2018. Feria del Arte. Affordable. Bruselas, Bélgica

2018. Autoretrato con máscara. Museo Nacional. Bogotá

2019. I Subasta. Fundación Amigos Casa Estudio 74. Bogotá

2019. Fotosíntesis. Casa Hoffmann. Bogotá

2020. XI Muestra de Artes. Capilla de Santa Bárbara. Barichara

2020. Kósmocorpórea. Cine danza. Proyección por internet. Bogotá

2021. Distopía. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2022. Festival de cortos cinéticos. Proyecto: Welcome to hell my friend. Estación tren de la sabana. Bogotá

2022. Bienal sur. Buenos Aires, Argentina

2023. Solidarte. Colectiva internacional. Cuatro Colectivo Artístico. Girón

2023. XIII Muestra de Artes Santa Bárbara. Capilla Jesús del Cementerio. Barichara

2023. Visionarios. Fotografía, pintura e instalación. Fundación Escuela Taller. Barichara

2023. Entre hilos. Colectiva. Centro Colombo Americano. Bogotá

2023. Transcorpóreos. Video danza. Teatro La Conspiración. Bogotá

2023. Dystropical. Proyección. La Juanita Hosteles. Barichara

Premios y reconocimientos:

2009. Premio del público. Festival de Danza 100 grados. Berlín, Alemania

2022. Ganador. Convocatoria Motivarte. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2023. Ganador. Beca de creación en video danza inédita. Proyecto Transcorpóreos. Ministerio de Cultura. Bogotá

Fuente:

https://www.arteinformado.com/guia/f/leo-carreno-xikaria-169031

https://www.linkedin.com/in/leo-carre%C3%B1o-26232442/?originalSubdomain=co

https://www.saatchiart.com/xikario

http://www.arteyconexion.com/directorio-de-artistas/leo-carreno/

CARVAJAL MORALES, Luis Carlos

Pintor y escultor

Nació en Girón

Conocido como Lukas Carvajal. 

Su interés en lo artístico surgió en su infancia. Representa la identidad a través de su obra al trabajar con hojas de capacho (mazorca) y ayudando a rescatar las tradiciones y costumbres de la región.

Esta vinculado a la Alcaldía de Girón donde desarrolla actividades artísticas con diferentes grupos poblacionales a través de las escuelas de formación de pintura y proyectos como Pinceladas del alma.

Exposiciones individuales:

2019. Face pop art. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón

Exposiciones colectivas:

2009. Bosques y abstracción geométrica. Exposición de artistas gironeses. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón 

2010. Artistas gironeses. Museo de Arte Contemporáneo y Postmodernista. Eafys. Piedecuesta

2010. Atmósferas y abstracciones. Artistas gironeses. Museo de Arte Contemporáneo y Postmodernista. Eafys. Piedecuesta

2013. II Salón de Arte Contemporáneo. Hotel San Juan. Girón

2013. Posada navideña. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón

2013. Pintando la casa. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2014. Exposición de artistas plásticos. Centro histórico. Girón

2014. Muestra de artistas gironeses. Parque Principal. Girón

2015. Lienzos y artistas. Testimonio gironés. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

2016. Bocetos de paz. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón

2017. Pueblo Patrimonio. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2018. Mural. Semana por la Paz. Girón

2020. II Salón de Artes y Oficios. Galería Cuatro Colectivo Artístico. Girón

2020. Renacer artístico en tiempos de Covid. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón

2020. Posada navideña. Muestra de pesebres. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón

2021. III Salón de Artes y Oficios San Juan de Girón. Cuatro Colectivo Artístico. Girón

2022. I Encuentro Iberoamericcano de Artes Plásticas Javier Navarta. Colectiva virtual. Fundación Museo de Arte Contemporáneo Antonio Segovia Lovillo. Axarquía de Vélez. Málaga, España

2022. VII Salón BAT de Arte Popular. Colombia y el medio ambiente. Regional Santanderes. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2022. VII Salón BAT de Arte Popular. Colombia y el medio ambiente. Salón nacional. Bogotá

2022. Memorias. Somos patrimonio vivo. Expoartesanal colectiva. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón

2022. I Expocolectiva de artes plásticas Gironarte. Consejo Municipal. Girón

2022. IV Salón de Artes y Oficios. Cuatro Colectivo Artístico. Girón

2023. La noche de los mejores. Colectiva. Cuatro Colectivo Artístico. Girón

2023. Solidarte. Colectiva internacional. Cuatro Colectivo Artístico. Girón

2023. Salas Abiertas diez años volando juntos. Circuito colonial. Colectiva. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón

2023. Gran Salón Bat de arte popular. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2023. Exposición y muestra artesanal. Colectiva. Hotel Boutique Macaregua. Girón

Premios y reconocimientos:

2022. Ganador. VII Salón BAT de Arte Popular. Colombia y el medio ambiente. Regional Santanderes. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

CASTILLO SERRANO, Daniel

Escultor

Nació en Bucaramanga el 15 de diciembre de 1960.

Realizó algunos estudios de ingeniería en la Universidad Industrial de Santander donde surgió su interés por el trabajo con vidrio. Luego viajó a Caracas y realizó actividades de aprendizaje de vitrales y descubrió la bella y etérea naturaleza del vidrio el cual es el punto de partida para el desarrollo de su creatividad. Su interés por la vitrofusión lo llevó a Canadá donde vivió de 2005 a 2012 y mejoró las técnicas de trabajo con vidrio.

Sus conocimientos de construcción de vitrales lo guiaron de manera natural al proceso del encuentro con la vitrofusión y el casting de vidrio. Consolidó esta predilección por el vidrio termoformado para convertirlo en su profesión.

Extrayendo de su experiencia en construcción de espacios arquitectónicos con vidrio y mezclando su vivencia de los últimos años con las estaciones del paisaje canadiense con sus raíces colombianas, procura la creación de un arte en vidrio que abarca desde una simple pieza funcional hasta esculturas de enorme proporción, paredes, ventanas, puertas, lámparas e instalaciones.

De 2004 a 2006 fue profesor en la Facultad de Diseño Arquitectónico de la Universidad Manuela Beltrán-Corporación Educativa Itae en Bucaramanga.

Ha recibido varios Grants por parte de Canadá Council for the Arts a través del Concejo para las Artes de London. Ha sido conferencista en Canadá, invitado por el Museo de London, London Cross Cultural Centre, University Western Ontario, Glassfax Canadá y London City Symposium. 

Su trabajo ha sido destacado en las publicaciones como The best of worlwide glass artists, en 2013, y Living artists of today contemporary art, editado en 2012.

Sus obras se exhiben en colecciones privadas y escenarios públicos y religiosos de Bucaramanga, Piedecuesta, Valledupar, Ocaña y Cartagena, así como otros de Venezuela, Canadá, España e Italia, y hacen parte de la colección de McMichael Canadian Art Collection Autumn Show. 

Actualmente, trabaja en sus estudios de Canadá y Colombia.

Exposiciones individuales:

2008. Marten Arts Gallery. Bayfield. Ontario, Canadá

2013. Obra en vidrio. Sala Rafael Prada Ardila. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2013. Fusader. Bucaramanga

2017. Los colores de la luz y el fuego. Fusader. Bucaramanga

2022. Relatos de fuego. Alianza Francesa. Bucaramanga

2023. Fuego y arena. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

Exposiciones colectivas:

1994. Arte y función. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

1995. Arte y función. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

1996. Leon Toppel. Puerto La Cruz, Venezuela

1998. Club Náutico Acuarela. Mesa de los Santos. Los Santos

1999. Viplaca. Puerto Ordaz. Venezuela

2001 a 2004. FIMMA. Bucaramanga

2002 a 2004. Expoartesanías. Bogotá

2004. Legarte Galería. Bogotá

2004. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2005. Taylors Galería. South Carolina, EE.UU.

2008. Art at the castle. Casa Loma. Toronto. Ontario, Canadá

2008. London Downtown Business Association, London, Ontario, Canadá

2008. New Canadians. The Art Projects Gallery London. Ontario, Canadá

2008. Art mart. Museum London. London. Ontario. Canadá. 

2008. Fire and water. Marten Arts Gallery. Bayfield. Ontario, Canadá. 

2008. Central Library. London. Ontario, Canadá

2008. London Downtown Business Association, London. Ontario, Canadá

2008 a 2011. London Artists’ Studio Tour. London. Ontario, Canadá

2009 a 2010. Modern Arts Gallery London. Ontario, Canadá

2009. Los colores de latinoamerica. Art Projects Gallery. London. Ontario, Canadá

2009. The Distillery District Christmas Show, Toronto, Canadá

2010. McMichael Canadian Art sale. Autumn show. Kleinburg. Ontario, Canadá

2010. Art’s Contemporains Gallery. Montreal. Quebec, Canadá

2010. New Canadians. The Art Projects Gallery. London. Ontario, Canadá 

2011. Art Musea exhibition. Museum London. Ontario, Canadá

2012. Artworks Gallery. London. Ontario, Canadá

2012. Los colores de Latinoamérica. The Art Projects Gallery. London. Ontario, Canadá

2013. The story of the creative. New York, EE.UU.

2014. Almas viajeras en Bucaramanga. Museo de Arte Moderno, Instituto Municipal de Cultura y Sala Macaregua Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2016. V Salón de Pequeño Formato. Fusader. Bucaramanga

2016. Colección Básica MAMB. Clínica Foscal Internacional. Floridablanca

2016. El centro con las salas abiertas VI. Fuego y Arena. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Traveling and souls in quarentine. Online exhibition. Becarts. Atlanta. Georgia. EE.UU.

2022.  I Bienal Internacional de Arte en Vidrio de Iberoamérica. San José. Costa Rica

2023. Latin American visible and noteworthy artist. II Exhibition on line. Berroa Circle for de Arts. Hispanoamericanos traveling souls. Albernathy Art Center. Atlanta. Georgia, EE.UU.

Premios y reconocimientos:

2006. Nominado. Premio Medalla Maestría Artesanal. Artesanías de Colombia. Bucaramanga

2008. Ganador. Competencia de arte público. Memorial Wall for the Holocaust. Canadá

2008. Diseño y elaboración. Pillar Diversity Awards

2009. Ganador. Competencia. Mural en homenaje a las víctimas del Holocausto. Canadá

2010. Ganador. Latinamerican Leadership Award Excellence in the Arts. Canadá 

2010. Ganador. Concurso Nacional de Arte Público Bantig House National Historic Site. Canadá

2010. Seleccionado. McMichael Canadian Art Gallery. Cincuenta artistas canadienses. Toronto

2010. Recipiente de Grant. Concejo para las artes. London, Canadá

2011. Ganador. Competencia de arte público. Charley Fox Memorial Public Sculpture. Canadá

2011. Premio liderazgo latino. Excelencia en artes. Canadá

2011. Nominado. Premio Internacional Traza Artesanal. Bogotá

2017. Ganador. Proyecto Vitrales Catedral Santo Heccehomo. Valledupar

Fuente:

www.colarte.com

Archivo periodístico. Dirección Cultural. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

CHAPARRO ESPARZA, César Augusto

Pintor, grabador y escultor

Nació en Bucaramanga el 16 de agosto de 1955.

Realizó estudios en la Dirección de Cultura Artística de Santander, Dicas, y en el Taller el Reformatorio, del que además fue integrante. También hizo parte del taller Fábrica de Sueños.

Ha sido un investigador de la técnica del grabado, trabajo que publicó en el libro Introducción al grabado.

En 2020 le fue concedido el Doctorado Honoris Causa en Bellas Artes, por Logos Internacional University, de Miami. Ese mismo año creó la Fundación para el Desarrollo de las Artes César Chaparro.

Se ha desempeñado como jurado de diversos eventos y coordinador y curador de algunas salas de exposiciones.

Exposiciones individuales:

1977. Murales. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

1978. Dane. Bucaramanga

1978. Galería Arca de Noé. Bucaramanga

1979. Galería Arca de Noé. Bucaramanga

2009. Euritmia. Sala Rafael Prada Ardila. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2012. Llueve sobre mojado. Antigua Estación del Ferrocarril. Armenia

2015. Antológica. Fusader- Centro cultural El Solar. Bucaramanga

Exposiciones colectivas:

1976. Veinticinco años Dane. Bucaramanga

1976. Tres nuevos valores. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

1976. I Salón Regional de Artistas Visuales. Zona nororiental. Casa de la cultura. Cúcuta

1978. II Salón Regional de Artistas Visuales. Casa de la cultura. Cúcuta

1978. Biblioteca Luis Ángel Arango. Banco de la República. Bogotá

1979. Salón Juvenil. Galería Arte. Bucaramanga

1982. Subasta. Paz en las Malvinas. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

1983. El entierro. Performance colectivo. Taller de Artes Plásticas. Bucaramanga

1984. Premio Alzate Avendaño. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

1992. Artistas santandereanos de la década de los setenta. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2003. Puertas al futuro. Universidad Autónoma de Bucaramanga. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2009. Puentes de azúcar. Intercambio artístico y cultural Cuba- Santander. Biblioteca Provincial José Martí. Santa Clara, Cuba

2010. Emancipados. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2011. Mujeres libertarias. Homenaje al día de la mujer. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2011. I Subasta de Arte. Fundación Colombianitos. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2011 II Muestra Itinerante artistas santandereanos. Palacio Municipal de Piedecuesta, Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos de Girón, Casa de la cultura Luis Roncancio de San Gil, Galería El Estuario en Bogotá, Parque del Café en Montenegro, Universidad de Antioquia en Medellín, Casa del Libro Total en Bucaramanga y en Buenos Aires

2013. Expo- en- valisé. Encuentro Binacional Colombia. Universidad Federal de Minas Gerais Brasil. Colectivo Novena Metáfora. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2014. Retro-visor Mire 5. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

2014. seis de seis. Concejo Municipal. Bucaramanga

2015. XV Salón Regional de Artistas. Zona oriente. Proyecto Zonar: estar en situación, perforar el contexto. Parque de los Niños. Bucaramanga

2016. V Salón de Pequeño Formato. Fusader. Bucaramanga

2016. Visión del Nómada. Cuerpo y paisaje. En situ/acciones. Piedecuesta, Floridablanca, Bucaramanga

2017. Soluciones utópicas. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2017. Extraña figuración. Dibujo, pintura y fotografía. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga. 

2018. Arte in sitú. Plástica en acción. Piedecuesta, Florida, Girón y Bucaramanga

2018. Artistas santandereanos. Día de la santandereanidad. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2019. De Hidroituango a Santurbán. V Muestra Artística Internacional Ecoarte. Ong Ecoemprender. Salas Beatriz González y Guillermo Espinosa Centro Cultural del Oriente y sala Macaregua Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2019. De Hidroituango a Santurbán. Instituto Técnico Aquileo Parra. Barichara

2019. Manos a la obra. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2019. Treinta años. Treinta artistas Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Siete nichos. Extramural. Kussi Huayra en Piedecuesta y Museo de Arte Moderno en Bucaramanga

2020. International Miniart Project. Virtual. Colectiva. Porto Alegre. Brasil

2020. Homenaje a los artistas santandereanos. Virtual. Universidad de Santander y Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Conecta2. Exposiciones virtuales y presenciales. Casa cultural Kussi Huayra. Piedecuesta

2020. Con las alas del alma. Internacional virtual de grabado. Taller Prueba de Grabado.

2020. Artistas Plásticos de Girón. Virtual. Fundación Gironarte. Girón

2021. Artistas gironeses. Virtual. Homenaje a Adriana Pilonieta. Fundación Gironarte. Girón

2021. Valija Memoria Viajera. Internacional. Cuatro Colectivo Artístico. Girón

2021. Exposición de arte público. Parques. Girón

2021. Superficies horadadas. Itinerante. Casa cultural Kussi Huayra en Piedecuesta y Universidad Tecnológica de Pereira

2022. I Encuentro Iberoamericano de Artes Plásticas Javier Navarta. Colectiva virtual. Fundación Museo de Arte Contemporáneo Antonio Segovia Lovillo. Axarquía de Vélez. Málaga, España

2022. I Expocolectiva de artes plásticas Gironarte. Consejo Municipal. Girón

2023. Solidarte. Colectiva internacional. Cuatro Colectivo Artístico. Girón

Premios y reconocimientos:

1979. Mención. Salón Juvenil. Galería Arte. Bucaramanga

2021. Ganador modalidad pintura. Programa de estímulos Motivarte. Gobernación de Santander. Bucaramanga

Fuente:

Catálogo. Artistas Santandereanos en la Década de 1970. Banco de La Republica, Bucaramanga, 1992

http://sazonar15.blogspot.com.co/

PRADA HERNÁNDEZ, Carlos. Caminos recorridos. SYC Editorial. Bucaramanga. 2020

COBOS ROA, Juan José

Dibujante y escultor

Nació en Bucaramanga el 16 de abril de 1979.

Influenciado por su madre, que es pintora y escultora, se sintió atraído hacia el arte. 

Egresado del colegio La Salle en 1996, estudió algunos semestres de ingeniería industrial pero pronto pasó a la arquitectura de la que se graduó en 2003, en la Universidad Santo Tomás, en Bucaramanga. 

Viajó a Italia y, en 2005, se graduó como escultor en The Florence Academy of Art, considerado como un estudio clásico absolutamente naturalista y figurativo del siglo XIX, en donde se formó en escultura y dibujo del siglo XIX.

De 2009 a 2010 vivió en Estados Unidos y estudió con el escultor Richard McDonald, en New York. De regreso a su ciudad natal estudió pintura con el artista santandereano Henry Flórez Soler y realizó talleres con Miguel Moyano y Aurora Bueno.

Tiene unos diez monumentos religiosos en Colombia como La Virgen de la Cantera, en Piedecuesta; El Señor de Los Milagros, en Onzaga; San Roque, en El Hato; La Virgen del Carmen, en Pescadero; Los Ángeles del Sol, en el campus de la Universidad Santo Tomás, en Floridablanca; y Cristo Rey en la capilla de Parque Nacional del Chicamocha; las esculturas murales de La Asunción y La Resurrección para la Basílica de Chiquinquirá, en Boyacá; la escultura St. Jean Marie Vianney en la Catedral de Zapatoca; su primera escultura fue La piedad alada, instalada en el Parque Cementerio Tierra Santa en Bucaramanga; así como El Santísimo considerado el monumento más grande de Latinoamérica, en Floridablanca, instalado en 2015. Junto a ellos hay monumentos conmemorativos como el Monumento a los héroes de Pienta, en Charalá; A los hijos ilustres, en Oiba; a las Fuerzas Armadas de Colombia, en Caquetá, y el monumento al cacao y a los Yariguíes en San Vicente de Chucurí, donde además diseño el parque principal. 

Están además los bustos de Eloy Valenzuela en el Jardín Botánico de Floridablanca, de Santo Tomás de Aquino en la Universidad Santo Tomás, donde en 2016 se develó la estatua Pendúlus en la sede Floridablanca, y del busto de Fray Ciriaco de Archila en Simacota, y el busto de Luis Carlos Galán, para la casa museo de Bucaramanga en 2023.  

Fue comisionado para realizar trabajos artísticos de retratos para la comunidad dominica y la Universidad Santo Tomás, el colegio de la Presentación, La Turena, el Comité Nacional de Cafeteros y la Corte Suprema de Justicia. Realizó la obra conmemorativa de la Batalla de Pientá en Charalá en la celebración del Bicentenario de la Independencia, en 2019. En 2023, dos de sus obras escultóricas se inauguraron: Mariposa, en Bucaramanga, y Hormiga arrecha, en el parque Bosque de Lagos del Cacique.

Se autodenomina como naturalista anatómico, basado en lo figurativo, y deconstructivista, especializado en la figura humana. 

Exposiciones:

2009. Ver para crear. Ramírez Sánchez Galería. Bucaramanga

2009. Seis nuevos artistas seis nuevas propuestas. Ramírez Sánchez Galería. Bucaramanga

2010. ¿Y de la modernidad que quedó? Colectiva. Ramírez Sánchez Galería. Bucaramanga

2010. Sala Abierta. Artistas contemporáneos de Santander. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2010. Arte religioso. Salón de Damas. Colectiva. Club del Comercio. Bucaramanga

2010. Homenaje al Bicentenario. El florero de Llorente. Alianza Francesa. Bucaramanga

2011. Estudios post anatómicos. Individual. Ramírez Sánchez Galería. Bucaramanga

2011. I Subasta de Arte. Fundación Colombianitos. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2011. Inauguración sala de exposiciones. Colectiva. Fundación Artemisia. Bucaramanga

2012. Testimonio artístico. Colectiva. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2012. II Festival de Cine FICBA. Exposición artística. Colectiva. Barichara

2014. De lo íntimo a lo natural. Galería Cuatro Colectivo Artístico. Girón

2014. Encuentros y visiones. Colectiva. Museo de Arte Contemporáneo. Bogotá

2015. Estudios pre–anatómicos. Galería Léopold Sédar Senghor. Alianza Francesa. Bucaramanga

2015. Gajes del oficio. Colectiva. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

2015. Doce países a color. Colectiva. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2016. Artistas por la paz. Biblioteca Julio Mario Santodomingo en Bogotá y centro cultural El Solar en Bucaramanga

2015. Espacios y signos. Colectiva. Zona L Galería. Bogotá

2016. Espacios visibles. Fundación Artemisia. Bucaramanga

2016. Ocho artistas. Casa Scollen Fine Art Gallery. Bucaramanga

2017. Grandes maestros. Hotel Punta Diamante. Mesa de Ruitoque. Floridablanca

2017. En proceso / En cours. Individual. Alianza Francesa. Bucaramanga

2017. Constructores de belleza. Colectiva. 80 años de la Sociedad Santandereana de Ingenieros. Cámara de Comercio. Bucaramanga

2017. I Salón del Café Sueños de estética. Centro cultural del Oriente. Bucaramanga

2018. Calendario artístico. Colectiva. Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2018. III Encuentro Internacional de Arte MAI. Melaká Art Gallery. Bogotá

2018. Camilo Pinto y Juan José Cobos. Open Studio. Bucaramanga

2018. Expo colectivo pequeño formato. Pintart. Bucaramanga

2019. Atopia. Miradas transversales sobre identidad y migración. Colectiva. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2022. XLVI Salón Nacional de Artistas. Acción detonante. Caudal adentro. Inaudito Magdalena. Neiva, Barrancabermeja, Mompox, Barranquilla, Ibagué, Mariquita, Honda, Bogotá

2023. Arte con un propósito. Subasta y exposición colectiva. Club Campestre. Floridablanca

2023. Noche de galerías. Centro comercial Palacio Nacional de Arte. Medellín

Premios y reconocimientos:

2017. Tercer lugar. Concurso escultura edificio de Mecánica. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2023. Ganador. Modalidad escultura monumental. Convocatoria Bucaramanga patrimonio visible. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

Fuente:

www.gentedecabecera.com 18 oct. 2013. Juan José Cobos un gigante de la escultura

www.eltiempo.com - 4 feb. 2015. Escultor del Santísimo

www.eltiempo.com - 23 sept. 2014. El monumento más alto del país

DÍAZ CHACÓN, Rafael

Pintor, escultor y gestor cultural

Nació en Zapatoca el 21 de diciembre de 1958.

Hijo de Gabriel Díaz Ardila y de Margarita Chacón Reyes. Desde muy pequeño su familia se trasladó a Barrancabermeja y años después retornaron a Bucaramanga. Sus estudios secundarios los realizó en Canden Country College y continuó los de bellas artes en el Condado de Garden, New Jersey, Estados Unidos. 

A su regreso a Colombia recibió orientación de su señora madre y de los pintores Máximo Flórez, Mario Álvarez Camargo y Hernando González, entre otros, en la Dirección de Cultura Artística de Santander, Dicas, en 1981.

Realizó talleres de museografía en el Banco de la República y el Museo de Arte Moderno de Bucaramanga; de técnicas antiguas en el Banco de la República y de manejo del papel en las obras de arte en la Escuela de Artes, Administración, Finanzas y Salud, Eafys. Ha asistido a diplomados en crítica y curaduría de arte, estratigrafía y grafología artística; además de realizar una Maestría en Investigación Educativa y Docencia Universitaria. 

Es miembro honorario de la Casa de la cultura Custodio García Rovira, en Bucaramanga.

En 2009 creó la Fundación Museo de Arte Contemporáneo y Postmodernista, Macpo, del cual fue su director.

Es un artista con tendencia al surrealismo que utiliza como técnicas el óleo sobre lienzo, acuarela, escultura en bronce, yeso, terracota, lámina metálica y el concreto. En los últimos años ha estudiado el tema indígena de Santander, realiza pinturas y esculturas, en las que recoge su interpretación de pictografías, simbologías y en general del arte rupestre. En la pintura es calificado como figurativo expresionista y en escultura sus obras reflejan una orientación hacia lo abstracto constructivista.

Desde el año de 1982 ha participado en exposiciones en los Estados Unidos, y en Colombia en ciudades como Bogotá, Barrancabermeja, San Gil, Barichara, Charalá, Bucaramanga, Pamplona y algunas otras. 

Se destacan sus obras públicas: Signografía guane, Móvil del fin y Del quipu al ábaco; así como los murales Alegoría a la fauna santandereana y Vida y muerte de la cultura indígena Guane, estos dos en Girón, y las obras Maternidad indígena, Flora santandereana y Péndulo de la serie final del ciclo Guane en la sede de Eafys, en Piedecuesta.

El mural Rostros Guanes es una interpretación de la cultura indígena, creada en colaboración con Orlando Rincón en el año de 1995. Se encuentra localizada en la autopista a Floridablanca junto al colegio Panamericano. La obra está elaborada con una técnica llamada barroquismo y mide aproximadamente 22 metros de altura por 22 metros de largo.

Hace parte del colectivo artístico Yariguíes.

Exposiciones individuales:

1987. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

2016. El centro con las salas abiertas VI. Indígenas extraterrestres. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2018. Espeleología. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2023. Semillas. Casa cultural El Solar. Bucaramanga

Exposiciones colectivas:

1982. Canden Country College

1987. Homenaje al maestro Luis Roncancio. Casa de la cultura Luis Roncancio. San Gil

1987. Casa de la cultura Emilio Pradilla González. Barichara

1987. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

1989. Esculturas. Casa de la cultura Luis Roncancio. San Gil

1990. Casa de la cultura Emilio Pradilla González. Barichara

1990. Museo Nacional del Petróleo. Corregimiento El Centro. Barrancabermeja

1990. Museo de Bellas Artes. Bucaramanga

1990. Alianza Francesa. Bucaramanga

1990. Aspromúsica

1992. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

1992. Casa Luis Perú de la Croix. Bucaramanga

2009. Exposición de artistas santandereanos. Capilla Santa Bárbara. Barichara

2009. Bosques y abstracción geométrica. Exposición de artistas gironeses. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón 

2009. Muestra artística. Semana Santa. Alcaldía Municipal. Piedecuesta

2010. II Foro de Patrimonio Indígena. Casa del libro Total. Bucaramanga

2013. II Salón de Arte Contemporáneo. Hotel San Juan. Girón

2015. Cuarenta años, cuarenta artistas. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

2015. Exposición BNC Art Collection 1995-2015. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2016. El centro con las salas abiertas VI. Cámara de Comercio, Centro Colombo Americano, Museo de Arte Moderno, Sala Macaregua. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2016. III Bienal de Arte Macpo. Museo de Arte Contemporáneo y Modernista. Hotel San Juan. Girón

2020. Catálogo Digital Internacional de Artistas. Latinoamérica nos une. Acovi. Bucaramanga

2021. Semana santa con arte y la fe viva. Capilla del Perpetuo Socorro. Piedecuesta

2021. Memorias ancestrales. Colectivo Yariguíes. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2021. Cronologías de la paz. Colectiva Internacional Itinerante. Casa de la cultura Custodio García Rovira de Bucaramanga, casa de la cultura Horacio Rodríguez Plata en Socorro, Guadalajara en México y Madrid en España

2021. XII Muestra de Artes. Capilla de Santa Bárbara. Barichara

2022. Exposición homenaje a Carlos Guarín. Colectiva. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

2022. Nos mataron, nos enterraron. Pero no sabían que eramos semilla. Conciencia reflexia y creadora del ancestro étnico. Colectiva. Museo de arte moderno Ramírez Villamizar. Pamplona

Premios y reconocimientos:

1987. Primer puesto en pintura: Los Flautistas. Homenaje al Maestro Luis Roncancio. San Gil 

1990. Mención. Museo Nacional del Petróleo. El Centro. Barrancabermeja 

Fuente:

www.colarte.com

https://www.virtualgallery.com

Diario del Otún. Museo de Arte Contemporáneo y Postmodernista. Artículo publicado Sección cultura 25/07/2010. Pereira. http://www.eldiario.com.co/seccion/CULTURA/museo-de-arte-contempor-neo-y-postmodernista100724.html

ROMERO DÍAZ, Joaquín. Galería Gráfica Santandereana. Bogotá. 1992

https://www.eldiario.com.co/seccion-d/las-artes/maestro-rafael-diaz-chacon-cuando-el-color-asombra/

ESPINOSA, Guillermo

Pintor y escultor

Nació en Bucaramanga el 5 de febrero de 1939. Murió en la misma ciudad el 16 de agosto de 2010.

Casado con Cecilia de Espinosa, tuvo tres hijos. Uno de ellos, Marco Tulio es también pintor. 

Artista autodidacta. En su niñez fue limpiador de letreros y, según el mismo artista, eso lo llevó al dibujo. Realizó algunos estudios en la Academia de Bellas Artes de Bucaramanga con Óscar Rodríguez Naranjo y Carlos Gómez Castro; viajó a Medellín y durante su estancia en la capital antioqueña surgió su interés por el paisaje.

De 1999 a 2006 vivió en Bogotá y trabajó en su propio taller. En 2009 fue declarado hijo ilustre por la Alcaldía de Bucaramanga. Fue uno de los fundadores del Museo de Arte Moderno de Bucaramanga.

Sus críticos resaltan la temática cotidiana de su obra y los valores nacionales, caracterizada por la sobriedad y riqueza expresiva de sus elementos.

Entre sus obras se destacan esculturas en escenarios públicos de Bucaramanga como El clavijero (1979) ubicada en el Parque de los Niños; Ruedas (1987) en la Alcaldía de Bucaramanga; La Baranda doble vía (1995) en el viaducto la Flora; y Camino de las hormigas, que estuvo por muchos años en la Puerta del Sol. Además, se puede apreciar un cuadro mural para el Capitolio Nacional, en Bogotá, realizado en 1989.

En sus últimos años se residenció en Piedecuesta.

Exposiciones individuales:

1960. Banco de la República. Bucaramanga

1970. Talerie. Miami. Florida, EE.UU.

1970. New art. Chicago, EE.UU.

1973. Centro artístico. Florida, EE.UU.

1977. Galería Arte Latino. Buenos Aires, Argentina 

1977. Sala de exposiciones Fedecámaras. Caracas, Venezuela 

1978. Galería Autopista. Medellín 

1979. Galería El Callejón. Bogotá 

1980. Galería El Callejón Norte. Bogotá 

1980. Biblioteca Luis Ángel Arango. Banco de la República. Bogotá 

1981. Cámara de Comercio. Bucaramanga 

1982. Centro cultural Skandia. Bogotá 

1985. Galería El Callejón Norte. Bogotá 

1986. Guillermo Espinosa pintura y escultura. Galería Arte Autopista. Medellín 

1987. Alianza Francesa. Bucaramanga

1995. Galería Winckelman. Bucaramanga

1996. Bucaramanga Festiva y Culta. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

1996. Sala Rafael Prada Ardila. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

1997. Sala Signos y Leyes. Congreso de la República. Bogotá

1998. Centro de Estudios Ganaderos y Apícolas CEGA

2003. Spinosa cincuenta años de pintura. Montealegre Galería de Arte. Bogotá

2009. Guillermo Spinosa por él mismo. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2011. Homenaje al maestro Espinosa. Ramírez Sánchez Galería. Bucaramanga

2023. Salas Abiertas diez años volando juntos. Spinoza fundamental I y II. Casa de la cultura Luis Perú De la Croix y Biblioteca pública municipal Gabriel Turbay. Bucaramanga

Exposiciones colectivas:

1966. V Salón de Arte Latinoamericano. Caracas, Venezuela 

1969. Salón Griber. Amsterdam, Holanda 

1973. Salón Nacional de Arte Joven. Medellín 

1980. III Salón Regional de Artistas. Zona Nororiental. Casa Luis Perú de la Croix. Bucaramanga 

1980. I Salón Nacional de Artes Plásticas. Museo de Arte Contemporáneo. Bogotá 

1981. II Salón nacional de Artes Plásticas. Museo de Arte Contemporáneo. Bogotá

1981. XXVIII Salón Nacional de Artes Visuales. Colcultura. Museo Nacional. Bogotá

1982. Subasta. Paz en las Malvinas. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

1983. I Salón Fusader de arte novel. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga 

1983. Galería Iriarte. Bogotá 

1984. IV Salón Regional de Artes Visuales. Zona nororiental. Casa de la cultura. Pamplona

1984. II Salón Fusader de arte novel. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

1985. Artistas santandereanos. Galería Gutiérrez Castillo. Bogotá

1985. El grupo de Santander. Sala Cultural Suramericana. Medellín

1985. XXIX Salón Nacional de Artes Visuales. Museo Nacional. Colcultura. Bogotá

1985. Navidarte. Bogotá

1985. Tres artistas de Santander. Casa de la cultura. Piedecuesta

1987. II Bienal Obras Traje. Arte Autopista. Medellín

1994. Cumbre Iberoamericana de Presidentes. Cartagena

1994. II Salón Departamental de Arte Domingo Moreno Otero. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

1994. I Muestra Itinerante de Artistas Piedecuestanos. Casa Luis Perú de la Croix en Bucaramanga, Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos en Girón, Casa de la cultura de Piedecuesta y Museo Nacional del Petróleo en Barrancabermeja

2003. Puertas al futuro. Universidad Autónoma de Bucaramanga. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2006. Perfiles del arte. Raffaelo Galería de Arte. Bogotá

2008. El paisaje a través del ojo del artista. Ramírez Sánchez Galería. Bucaramanga

2009. Doce artistas santandereanos. Galería Arte Sura. Bucaramanga

2010. VII Bienal Internacional de Arte de Suba. Bogotá. 

2011. Mujeres libertarias. Homenaje al día de la mujer. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2012. Testimonio artístico colombiano. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2014. Capítulos ilustrados del Quijote. Feria del Libro Ulibro. Universidad Autónoma. Bucaramanga

2014. Ocho artistas de colección. Galería Cuatro Colectivo Artístico. Girón

2014. El centro con las salas abiertas IV. Homenaje al maestro Guillermo Espinosa. Cámara de Comercio. Bucaramanga

2015. De la colección a la exposición. Museo de Arte Moderno e Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2015. Spinoza, dos generaciones. De la abstracción al realismo. Universidad Pontificia Bolivariana. Floridablanca

2016. Gran angular. Percepción histórica del arte santandereano. Corporación artística y cultural Totem. Bucaramanga

2016. III Bienal de Arte Macpo. Museo de Arte Contemporáneo y Postmodernista. Hotel San Juan. Girón

2016. Colección Básica MAMB. Clínica Foscal Internacional. Floridablanca

2017. Capítulos ilustrados del Quijote. Sena. Girón

2018. Mobilis in Mobili. Galería Le Corbusier. Teatro Cádiz. Bogotá

2018. Artistas santandereanos. Día de la santandereanidad. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2018. Colección de arte. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2018. Expo colectivo pequeño formato. Pintart. Bucaramanga

2018. Arte colombiano. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2018. X Baricharte Internacional. I Salón de Arte. Hotel Tamacara. Socorro

2019. Perenne expectación. Muestra de dibujo y pintura. Sala de eventos. Universidad Cooperativa de Colombia. Barrancabermeja

2019. Treinta años. Treinta artistas Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Homenaje a los artistas santandereanos. Virtual. Universidad de Santander y Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Colombia Pandemia SOS. I Bienal Mundial de Arte. www.colombiarte.com

Premios y reconocimientos:

1981. Primer premio. II Salón Nacional de Artes Plásticas. Museo de Arte Contemporáneo. Bogotá 

1986. Primer premio. Concurso Nacional de Escultura. Monumento a José A. Morales El Clavijero.

Fuente:

Forma y Color, 1988 Editor Eduardo Bastidas 

Máximo Flórez. Cuarenta ejercicios para la memoria estética de Santander Siglo XX. Septum Ediciones. Bucaramanga, 2000

ROMERO DÍAZ, Joaquín. Galería Gráfica Santandereana. Bogotá. 1992

PRADA HERNÁNDEZ, Carlos. Caminos recorridos. SYC Editorial. Bucaramanga. 2020

ESPITIA PALOMINO, Beimar Alexis

Escultor y pintor

Nació en Vélez

Conocido como Spitia. Licenciado en Artes Visuales de la Universidad Tecnológica de Pereira, donde se graduó en 2011, y donde se desempeña como docente de Bellas Artes y Humanidades.

Entre sus obras figuran Jesús vive en nosotros, El universo en construcción en el concejo de Manizales; El dial, El cubo de las oportunidades y El volcán estas tres últimas se encuentran en La Plaza del Universo en el sector El Cable en Manizales.

Uno de sus trabajos más conocidos es El Cristo (2012), en el ecoparque Los Yarumos, elaborado con residuos sólidos naturales, de nueve metros de largo por nueve metros de ancho y pesa 1500 kilos. La obra representa la unión de los tres departamentos que integran el eje cafetero: Quindío, Risaralda  y Caldas; y se ha convertido en símbolo de renovación para que el ecoparque florezca.

Ha incursionado también en la música, como compositor.

Exposiciones:

2007. Identidad y conflicto. Colectiva. Escuela Museo. Museo de Arte. Pereira

2007. Colectiva. Universidad de Caldas. Manizales

2008. Dibujo académico. Colectiva. Escuela de Artes y Humanidades. Universidad Tecnológica. Pereira

2010. Individual. Casa del Teatro Imaginario. Pereira

2010. Yo veo. Centro Colombo Americano. Pereira

2010. Exposición pictórica. Autopista del Café. Pereira

2011. Individual. Casa de la cultura Joaquín Piñeros. Tabio

2011. Colectiva de grabado y pintura. Toluca, México

2012. Colectiva. Feria de Manizales. Teatro Fundadores. Manizales

2019. Mural Las aves aman el paisaje cafetero. Puente Helicoidal. Autopista del Café. Pereira

2022. Génesis. Universidad Pedagógica y Tecnológica. Pereira

2022. Muestra permanente de esculturas. Calle del Caballero Gaucho. La Virginia

Premios y reconocimientos:

2010. Tercer puesto. Salón de Agosto. Teatro Municipal Santiago Londoño. Pereira

Fuente:

http://espitiaescultor.blogspot.com/

HERNÁNDEZ PRADA, Mario

Pintor, escultor, caricaturista, dibujante y escritor

Nació en Piedecuesta en 1923. Murió en Girón el 28 de noviembre de 2005.

Hijo de Lázaro Hernández y Ana María Prada Gómez. Hizo estudios secundarios en el colegio Santander, en Bucaramanga.

Proveniente de una familia de artistas, inició a pintar a los siete años. A los trece años estudió en la Academia de Bellas Artes del norte santandereano Martín Quintero Pacheco. Realizó estudios de pintura en la Academia de Bellas Artes de Santander con Óscar Rodríguez Naranjo y, desde 1944, en la Escuela de Bellas Artes de Bogotá junto a Alejandro Obregón, Enrique Grau, Eduardo Ramírez Villamizar, Julio Castillo, Manuel Hernández y Alipio Jaramillo, y conformó el grupo Los cuadernícolas. 

En 1946, expuso en el VII Salón de Artistas Colombianos con la obra, Retrato de una generación, la cual causó polémica y fue considerado un cuadro surrealista.

De 1949 a 1962 se desempeñó como dibujante los periódicos El País de Cali, El Espectador y El Tiempo de Bogotá, y Vanguardia Liberal de Bucaramanga.

Regresó a Bucaramanga hacia 1962 y se vinculó como profesor de diseño del colegio Nuestra Señora del Pilar. Un año después enseñó diseño, escenografía y teoría del color en la Escuela de Delineantes de Arquitectura de Santander, cátedra que desempeñó hasta 1965. Fue director de la Academia de Bellas Artes de Santander de 1963 a 1969, asumiendo la tarea de reestructurar su orientación académica. Renunció al anterior cargo para crear el Instituto Santandereano de Cultura, Insac.

Fue miembro fundador del Museo de Arte Moderno de Bucaramanga. 

Su obra se destaca por la propuesta cromática y básicamente por el trabajo en óleo. Además, dedicó varios años a madurar muchos textos en los cuales presentaba su filosofía frente a la vida. En Cuentos de nunca acabar, novela filosófica publicada en 1994, presenta una profunda reflexión frente al concepto cosmogónico de la vida, un texto clave para entender de una manera más clara el concepto de Hernández Prada.

Vivió y trabajó en Girón, hasta su muerte.

Exposiciones individuales:

1949. Primera exposición individual. Las Galerías. Bogotá 

1963. Club de Profesionales de Santander. Bucaramanga 

1966. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

1967. Gallery Arts Council. Hains Community Center. Winston Salem, EE.UU.

1969. Óleos. Centro Colombo Americano. Bucaramanga 

1970. Cristo, la materia, el hombre. Itinerante. Hamburgo, París, Luxemburgo, Roma, Bruselas, Madrid y Bonn

1970. Alianza Francesa. Bucaramanga

1971. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

1974. Consulado General de Colombia. Hamburgo, Alemania

1974. Galería Internacional Paesi Nuvoi. Roma, Italia

1982. Arte cósmico. Grove Isle Art Gallery. Miami. Florida, EE.UU.

1988. Píldoras conceptivas. Restaurante Manhattan. Bucaramanga

2004. Hernández Prada. Cámara de Comercio. Bucaramanga

2006. Homenaje a un fundador. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2007. Retrospectiva Homenaje. Casa Cultural Mexicana. Bucaramanga

2020. Vida y obra de Hernández Prada. Exposición virtual. Museo de Arte Moderno y Udes. Bucaramanga

2021. Vida y obra de Hernández Prada. El centro con las alas abiertas. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

Exposiciones colectivas:

1946. I Salón de Artistas Contemporáneos Colombianos. Galería de Arte. Bogotá

1946. VII Salón Anual de Artistas Colombianos. Biblioteca Nacional. Bogotá

1947. I Salón de pintores jóvenes colombianos. Biblioteca Nacional. Bogotá

1947. Pintores santandereanos. Capilla de Nuestra Señora de los Dolores. Bucaramanga

1963. I Anual de Pintores Santandereanos. Banco de la República. Bucaramanga

1964. V Salón Nacional de Pintura. Sociedad Amigos del Arte. Santa Marta

1965. I Salón santanderino de pintura. Bucaramanga

1966. Concurso inaugural. Galería de Arte Glottmann. Bucaramanga

1968. Club de Profesionales de Santander. Bucaramanga

1970. Artistas santandereanos. Club Militar. Bogotá

1982. Subasta. Paz en las Malvinas. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

1991. Artistas santandereanos de la década del sesenta. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2011. Ver, sentir y expresar. Colectivo Novena Metáfora. Centro cultural San Juan Nepomuceno de la Universidad del Magdalena en Santa Marta y Pinacoteca de La Aduana en Barranquilla

2011. Color y música. Colectivo Novena Metáfora. VI Festival Coral Santander. Sala Rafael Prada Ardila. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

2012. Testimonio artístico. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2012. Pintatón. Centro vacacional Acuarela. Mesa de Los Santos. Los Santos

2014. Ocho artistas de colección. Galería Cuatro Colectivo Artístico. Girón

2014. Sincretismo al pincel. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2016. Gran angular. Percepción histórica del arte santandereano. Corporación artística y cultural Totem. Bucaramanga

2016. Colección Básica MAMB. Clínica Foscal Internacional. Floridablanca

2017. Capítulos ilustrados del Quijote. Sena. Girón

2018. Capítulos ilustrados del Quijote. Universidad Cooperativa de Colombia. Bucaramanga

2018. Artistas santandereanos. Día de la santandereanidad. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2019. Treinta años. Treinta artistas Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Homenaje a los artistas santandereanos. Virtual. Udes y Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Artistas rinden homenaje a Grau. Casa Grau en Bogotá, Museo de Arte Moderno en Bucaramanga y Espacio virtual compartido JRM

2020. Artistas rinden homenaje a Ángel Loockartt. Virtual. Espacio compartido JRM

2021. Exposición Internacional. Itinerante. Galería Arte de Guayaquil, Ecuador; Tlaquepaque Arte en Guadalajara, México; Galería Armando Reverón en Caracas y Galería de Arte Contemporáneo en Táchira, Venezuela

2022. Vientos de agosto. Colectiva. Casa Museo Grau. Bogotá

2023. La noche de los mejores. Cuatro Colectivo Artístico. Girón

Premios y reconocimientos:

1964. Segundo premio. V Salón Nacional de Pintura. Sociedad de Amigos del Arte. Santa Marta 

1965. Primer premio. I Salón Santanderino de Pintura. Bucaramanga

1966. Primer premio. Concurso inaugural. Galería de Arte Glottmann. Bucaramanga

Fuente:

Catálogo: Artistas santandereanos de la década de 1960. Banco de la República. Bucaramanga

Mario Hernández Prada vida y obra. Casa del Libro Total. Bucaramanga

ROMERO DÍAZ, Joaquín. Galería Gráfica Santandereana. Bogotá. 1992

https://www.ellibrototal.com/ltotal/?t=1&d=1671

https://museodeartemodernodebucaramanga.com/vida-y-obra-de-mario-hernandez-prada/

ORDOÑEZ LASERNA, Juan

Artista visual, escultor y actor

Nació en Bucaramanga

En 2007 realizó cursos de cinematografía con el Ministerio de Cultura, y talleres de fotografía celebrados en el Museo de Arte Moderno de Bucaramanga.

Ha dictado cursos de artes plásticas en la casa de la cultura Piedra del Sol, de Floridablanca; el Instituto Municipal de Cultura y Turismo, de Bucaramanga; y la fundación Pinceladas de Vida.

Fundador de Esquizofrenia Teatro, en 2001, agrupación con la cual realizó el cortometraje La otra cara de la moneda, en 2011, obra que fue seleccionada en el Rally Nacional de Cinematografía para presentarse en el III Festival de Cine Ojos al Aire Libre, en Bucaramanga.

Exposiciones:

2011. Intersección Visual. Sala de exposiciones. Universidad Pontificia Bolivariana. Floridablanca

2011. II Salón Metropolitano de Artes Visuales Mire. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

2014. Artistas sisbenizados. Muro Líquido. Casi Arte Dizque Arte. Colectiva. Universidad Tecnológica. Pereira

2017. I Salón de Artes Visuales De Local. Museo de Arte Moderno e Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2019. IX Salón de Artes Visuales Mire. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2019. II Salón de Artes Visuales de Local. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2019. IX Salón de Artes Visuales Mire en circulación. Asociación cultural Apparte. Tunja

2020. Salón de Artes Visuales. Todos los artistas un espacio. Colectiva. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Sale pa pintura. Festival Internacional de la Cultura en Santander Ficus. Salón de Artes Visuales Virtual. Ministerio de Cultura e Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2021. Salón de Artes Visuales Todos los artistas. Un espacio. Colectiva. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2021. Fluctuaciones regionales. Programa departamental de estímulos Motivarte. Cuatro Colectivo Artístico. Girón

2021. Salas abiertas. Fotomaratón. Bucaramanga en memoria. Zona centro. Circuito orígenes, comercio y cultura. Instalación fotográfica colectiva. Parque García Rovira. Bucaramanga

2022. Homenaje a Orlando Morales. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

Premios y reconocimientos:

2010. Ganador. Modalidad Teatro. Becas Bicentenario. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2017. Ganador. Modalidad mejor director. VII Festival Internacional de Teatro Clásico Adaptado. Mar Chiquita. Buenos Aires, Argentina

2021. Ganador. Modalidad dramaturgia. Becas de creación Motivarte. Gobernación de Santander. Bucaramanga

ORDÚZ ORDOÑEZ, Ricardo

Artista plástico, escultor, fotógrafo y escritor

Nació en Bucaramanga el 20 de abril de 1965.

Arquitecto de la Universidad Santo Tomás de Aquino. Lidera la Fundación Talentos, con la cual apoya a las nacientes figuras del arte. Además de poesía escribió el libro Yo, comprador, me confieso.

Ha realizado varios murales en espacios públicos de Bucaramanga como Niños en un bosque de utopías en el colegio Aurelio Martínez Mutis, Movimiento en la Escuela Normal Anexa, en el Hospital Universitario de Santander, y Escarabajos en los exteriores del velódromo Alfonso Flórez Ortiz. Una foto suya, titulada Sobre esta tierra, bajo este sol, se expuso en varias partes del mundo en 2012. 

Utiliza técnicas mixtas sobre tela y algunos de sus murales fueron hechos con vinilo.

Exposiciones individuales:

2008. Programa Nuevos Talentos. Cámara de Comercio. Bucaramanga

2010. Santandereano. Parque Nacional del Chicamocha Panachi. Aratoca

Exposiciones colectivas:

1984. I Salón Metropolitano de Artes Plásticas. Bucaramanga

1988. II Salón de Artes Plásticas Fray Angélico. Universidad Santo Tomás. Bucaramanga

1991. I Salón de Artes Plásticas. Facultad de Arquitectura. Universidad Santo Tomás. Bucaramanga

1994. IV Salón de Arte Novel. Bucaramanga

1996. Intervención urbana. Programas murales urbanos. Área Metropolitana. Bucaramanga

2005. Toma de memoria. Alcaldía. Piedecuesta

2005. I Encuentro Departamental de Artes Plásticas. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2015. La María. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2017. Es cultural. Galería Nacional. 

2017. Árboles urbanos. Centro cultural El Solar. Bucaramanga

2017. Navidad. Centro cultural El Solar. Bucaramanga

2018. Artistas santandereanos. Día de la santandereanidad. Colectiva. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2019. II Salón de Artes Visuales de Local. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Salón de Artes Visuales. Todos los artistas un espacio. Colectiva. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Colombia Pandemia SOS. I Bienal Mundial de Arte. www.colombiarte.com

2020. Conecta2. Exposiciones virtuales y presenciales. Casa cultural Kussi Huayra. Piedecuesta

2021. Salón de Artes Visuales Todos los artistas. Un espacio. Colectiva. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2021. X Salón de Artes Visuales Mire. Casa cultural Kussi Huayra. Piedecuesta

2022. VII Salón Solo Pintura. Lo habituable. Exposición colectiva internacional virtual. Universidad de Caldas. https://salonsolopintura.com

2022. Paisaje, del caballete a la inmersión. Colectiva. Biblioteca Carlos Enrique Ruiz. Universidad Nacional. Manizales

2022. Salón Departamental de Artes Visuales. Santander para el mundo. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2022. Salón Nacional de Pintura. Escuela de Artes Guerrero. Bogotá

2023. Salón Departamental de Artes Visuales. Colectiva. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

Premios y reconocimientos:

1984. Primer lugar. Modalidad plumilla. I Salón Metropolitano de Artes Plásticas. Bucaramanga

1988. Mención. II Salón de Artes Plásticas Fray Angélico. Universidad Santo Tomás. Bucaramanga

2008. Ganador. Concurso Ojo al muro. Convocatoria de recuperación urbana. Metrolínea. Bucaramanga

2013. Ganador. Premio Corredor Vial. Categoría Maestro. Alcaldía Municipal. Bucaramanga

2014. Ganador. Premio Logo 95 años. Vanguardia Liberal. Bucaramanga

Fuente:

http://www.vanguardia.com/santander/bucaramanga/262754-premio-a-un-artista-plastico-que-posee-mucho-caracter

PRADA HERNÁNDEZ, Carlos. Caminos recorridos. SYC Editorial. Bucaramanga. 2020

PINTO CASTRO, Fernando

Escultor

Nació en Bucaramanga el 7 de mayo de 1975.

Hizo sus estudios de bachiller en Saint George School, y en 1993 inició Diseño Industrial en la Universidad de los Andes en Bogotá. En 1999 viajó a Pietrasanta, Italia, para estudiar escultura con Cesare Riva y Pascual Martini, y en 2001 fue a Sevilla, España, donde estudió escultura en bronce con la técnica de cera perdida en la fundición Díaz Benítez. 

De 2002 a 2008, abrió su estudio en Sant Cugat del Vallés, Barcelona, España, y trabajó entre esta ciudad y Pietrasanta. 

En 2008, regresó a Colombia y abrió su taller de escultura. 

Su obra puede ser apreciada en espacios públicos de Córdoba, en España; Rachana, en el Líbano; en la Facultad de Artes Plásticas de la Universidad de Guadalajara en México, en las ciudades italianas de Nanto y Monterrosso; Hualien en China; y en Cartagena, Colombia. 

Exposiciones individuales:

2002. Altos espíritus. Consulado General de Colombia. Sevilla, España

2005. Rito PPAAD U-tup. Barcelona, España

2006. Armas. Galería Contrast. Barcelona, España

2008. Adivinatoria. El taller. Bogotá

2011. Adivinatoria. Centro Colombo Americano. Bogotá

2011. Adivinatoria. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2012. Adivinatoria. Galería La Cometa. Bogotá

2013. Ciclo. El centro con las salas abiertas. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2017. Dar a ver. Galería La Cometa. Bogotá

2018. XIV Feria Internacional del Arte Artbo. Cámara de Comercio. Bogotá

2020. Open studio. Galería La Cometa. Bogotá

2021. Caminos interiores. Galería La Cometa. Medellín

Exposiciones colectivas:

2004. Simposio internacional de escultura. Córdoba, España

2004. Foro internacional de escultura. Rachana, Líbano

2005. Ocho escultores latinoamericanos. Galería Solartis. Siena, Italia

2005. Sculpture inside. Maunsell 6 Wickes Gallery. Sydney, Australia

2005. Inmigración y pintura. Convento Sant Agustí. Barcelona, España

2005. Galería Contrast. Barcelona, España

2005. Simposio internacional de escultura. Museo de las Artes. Universidad de Guadalajara. México

2006. Comunicarte. Museu del Monestir. Sant Cugat del Vallés. Barcelona, España

2006. Galería Johanna Martínez. Dilsen, Bélgica

2006. Galerie Dialogue. Nimes, Francia

2007. Galerie Dialogue. Nimes, Francia

2007. XIV Simposio internazionale di scultura Nantopietra. Vicenza, Italia

2007. Simposio internacional de escultura. Monterrosso, Italia

2008. I Bienal de Escultura. Guadalajara, México

2009. Hualien. Stone Sculpture Museum. Hualien, Taiwan

2010. Taller internacional BenQ de escultura monumental. Hsinchu, Taiwan

2010. II Bienal de Escultura. Guadalajara. México

2010. Ube sculpture biennale. Ube museum. Japón

2010. Wuxi international monumental sculpture exhibition. Wuxi City, China

2011. II Taller internacional BenQ de escultura monumental. Hsinchu, Taiwan

2012. XII Simposio de Escultura. Chang Chum, China

2012. XV Simposio internacional de piedra. Fiuli. Venecia, Italia

2012. XXV Bienal Internacional de Escultura del Chaco. Resistencia, Argentina

2013. Maestros del arte moderno. Galería La Cometa. Bogotá

2013. II Taller Internacional de Escultura. Tzmir. Turquía

2014. II Bienal de Muralismo y Arte Público. Museo Libre de Arte Público. Cali

2015. Exposición BNC Art Collection 1995-2015. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2016. Inexactos efectivos. Galería La Localidad. Usaquén

2018. VI Encuentro Internacional de Escultores Fuerza natural. Escultores en lo impenetrable. Castelli. El Chaco, Argentina 

2018. XXX Bienal de escultura. Entreríos. El Chaco. Argentina

2018. Inexactos efectivos. Centro de Memoria, Paz y Reconciliación. Bogotá

2018. Artistas sudamericanos. Galerie Dialogue. Marsella, Francia

2021. Parque de esculturas. Valle del río Mangfall. Baviera, Alemania

2021. Waiq International Sculpture Symposium. Riyadh, Arabia Saudita

2023. I Simposio internacional de escultura monumental. Museo Subterráneo. Catedral de Sal Zipaquira

2023. XIX Feria Internacional del Arte Artbo. Ágora. Bogotá

Premios y reconocimientos:

2007. Primer premio. XIV Simposio internazionale di scultura Nantopietra. Vicenza, Italia

2010. Segundo premio. II Bienal de Escultura. Guadalajara. México

2012. Primer premio. XXV Bienal Internacional de Escultura del Chaco. Resistencia, Argentina

Fuente:

http://www.vanguardia.com/vida-y-estilo/cultura/169324-escultor-santandereano-triunfa-en-argentina 

http://www.gentedecabecera.com/2012/08/asi-es-el-ganador-de-la-bienal-internacional-de-escultura/

http://www.fernandopintosculptor.com/?page_id=1377

PINTO GÓMEZ, Javier

Escultor

Nació en Bucaramanga el 20 de septiembre de 1967.

Egresado del colegio Santander en 1985, y de la Universidad Industrial de Santander.

Como escultor ha trabajado con el mármol y la piedra de Barichara, arte que aprendió con Pablo Alberto Figueroa López por lo que se trasladó a esta ciudad santandereana en 1993.

Ha realizado la curaduría de muestras artísticas.

En su temática se destaca la figura humana.

Exposiciones:

1993. II Salón de Arte Domingo Moreno Otero. Provincia de Guanentá. San Gil

2008. I Exposición de Artes Plásticas. Capilla de Santa Bárbara. Barichara

2013. XI Salón Nacional de Arte de Diversidad. Galería Casa Cuadrada. Bogotá

2013. IV Muestra Espacios Coincidentes. Capilla de Santa Bárbara. Barichara

2012. IV Baricharte. Muestra de artes plásticas. Instituto Técnico Aquileo Parra. Barichara

2014. Artistas de Santander. Punto de encuentro. Fundación Escuela Taller Barichara Sede 2. Barichara

2014. Ventanas. Colectiva. Galería Léopold Sédar Senghor. Alianza Francesa. Bucaramanga 

2015. I Exposición Cine y Medio Ambiente. Casa de la cultura Emilio Pradilla González. Barichara

2015. V Muestra de artistas. Identidad colectiva. Capilla de Santa Bárbara. Barichara

2015. Exposición Colectivo Cinco. Casa de la cultura Emilio Pradilla González. Barichara

2016. Homenaje a Gabo. Realismo mágico y artes plásticas. Colectiva. Biblioteca Julio Mario Santodomingo. Bogotá

2016. VIII Baricharte Internacional. Antiguo Instituto de Promoción Social. Barichara

2017. I Salón Nacional de Arte. Centro Comercial El Puente. Plazoleta Guanentá. San Gil

2017. Encuentros. Colectiva. Salón Binacional Colombia-Ecuador. Manahaim Centro Rural y Arte. Barichara

2017. Transfiguración. Colectiva. Fundación Escuela Taller. Barichara

2018. X Baricharte Internacional. Instituto Técnico Aquileo Parra. Barichara 

2019. X Muestra de Artes. Capilla Santa Bárbara. Barichara

2022. XV Baricharte Internacional. Instituto técnico Aquileo Parra. Barichara

Fuente:

www.facebook.com/javier.pintogomez

http://arteypintoresdesantander.blogspot.com/2017/05/la-pureza-de-la-linea-en-la-escultura.html

QUINTERO LÓPEZ, Alexander

Escultor y pintor

Nació en Mogotes

Estudió en el Instituto Agrícola de Mogotes. 

Durante varios años trabajó con el escultor Juan José Cobos. En 2016 fue contratado para restaurar las hormigas que adornaban el Paseo del Comercio en Bucaramanga, y dos años después estuvo a cargo de las carrozas para las festividades de Bucaramanga.

Entre sus trabajos de escultura y fundición figuran los ángeles de la Basílica de Chiquinquirá, los moldes de personajes ilustres de Oiba, la fundición del monumento del Cerro del Santísimo, la fundición de la Virgen del Carmen de Onzaga y de la Virgen de la Inmaculada, y la elaboración de moldes de la Virgen de la Cantera.

En 2021 instaló la escultura Chispa comunera en el parque principal de su ciudad natal, como forma de resaltar su identidad e historia.

Exposiciones:

2006. Veinte pintores santandereanos. Casa de la cultura Luis Roncancio. San Gil 

2010. Huella guanentina. Colectiva. Casa de Santander. Bogotá

2011. Santander en movimiento. Colectiva. Itinerante. Casas de la cultura de Bucaramanga, Girón, Barrancabermeja y Socorro, Comfenalco en San Gil, Casa de los Fundadores en Tunja, Bogotá y Cartagena

2012. IV Baricharte. Muestra de artes plásticas. Instituto Técnico Aquileo Parra. Barichara

2013. Nueve artistas en el infierno. Sobre la obra de Dante Alighieri. Casa de Libro Total. Bucaramanga

2015. VII Baricharte Internacional. Instituto Técnico Aquileo Parra. Barichara

2016. Baricharte Internacional. Art Emporium Gallery. Colectiva. Miami. Florida, EE.UU.

2017. Art-Nus-Eros. Colectiva. El centro con las salas abiertas VII. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

2017. IX Baricharte Internacional. Instituto Técnico Aquileo Parra. Barichara

2017. Exposición Semana Mayor. Colectiva. Centro Cultural Café y Arte. Mogotes

2018. Montaje escenográfico. Tomorrowland. Bruselas, Bélgica

2019. Instalación. Homenaje a Luis Carlos Galán. Colectiva. Espacio público. Bucaramanga

2022. Los hijos de las calles. Personajes populares de Bucaramanga. Colectiva. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2022. Pinturas y esculturas. Colectiva. Centro cultural del Café y el arte. Mogotes

2023. Arte en semana mayor. Colectiva. Centro cultural Café y Arte. Mogotes

2023. Día de la sangileñidad. Colectiva. Centro comercial San Gil Plaza. San Gil

2023. Creatividad. Juntos construyendo el ser. Arte para la vida y para la paz. Colectiva. Colegio Luis Camacho Rueda. San Gil

RINCÓN ZAFRA, Pablo Alfonso

Pintor y escultor

Nació en Bucaramanga el 19 de julio de 1973. 

Hijo de Alfonso Rincón e Isabel Zafra. En 1991 egresó del instituto tecnológico salesiano Eloy Valenzuela, de Bucaramanga, con el título de Técnico en Dibujo. Entre 1992 a 1999 estudió en el Taller de Artes y Oficios La Mata, en Piedecuesta, junto a Guillermo Espinosa. De manera paralela, en 1994 realizó talleres en la Dirección de Cultura Artística de Santander, Dicas, con Saturnino Ramírez, Óscar Muñoz, Jhon Castles y Álvaro Barrios, y en 2005 obtuvo el grado de Técnico Laboral en Diseño Gráfico. 

Su práctica artística está en gran parte dedicada a la escultura y a la instalación. El autor investiga sobre distintas técnicas industriales y de carpintería para producir cambios estéticos sobre soportes de madera. 

Se le considera un exponente del abstraccionismo.

Exposiciones individuales:

2011. No es pintura, es arte. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2011. Estado del proceso 2001 - 2011. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2013. Pablo Rincón artista visual. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2016. Debidamente. Galería Leópold Sédar Senghor. Alianza Francesa. Bucaramanga

Exposiciones colectivas:

1993. I Salón Departamental de Arte Domingo Moreno Otero. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

1993. VI Salón Regional de Artistas. Zona oriente. Museo de Arte Moderno Eduardo Ramírez Villamizar. Pamplona

1994. I Muestra Itinerante de Artistas Piedecuestanos. Casa Luis Perú de la Croix en Bucaramanga, Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos en Girón, Casa de la cultura de Piedecuesta y Museo Nacional del Petróleo en Barrancabermeja

1995. VII Salón Regional de Artistas. Zona II. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

1995. I Salón Kiwanis de Jóvenes Artistas. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

1995. Arte es filosofía. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

1999. Artistas santandereanos. Instituto de Bellas Artes. Floridablanca

2001. IX Salón Regional de Artistas. Zona centroriente. Museo de Arte Moderno e Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2001. I Salón Kiwanis de Jóvenes Artistas. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2001. Arte es filosofía. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2001. XXXVIII Salón Nacional de Artistas. Museo de Arte Moderno. Cartagena

2002. Selección Nacional. Sala Cultural Suramericana. Medellín

2003. Puertas al futuro. Universidad Autónoma de Bucaramanga. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2005. I Feria Internacional del Arte Artbo. Cámara de Comercio. Bogotá

2007. III Salón de Arte Joven. Galería Club el Nogal. Bogotá

2007. Pintura fresca II. Sala Artecámara. Cámara de Comercio. Bogotá

2007. Por pintar. Fundación Cu4rto Nivel. Bogotá

2007. XV Salón de Artes Visuales. Museo Universitario. Universidad de Antioquia. Medellín

2007. Solidarte. Fundación Francia Solidaria. Galería El Museo. Bogotá

2007. III Feria Internacional del Arte Artbo. Cámara de Comercio. Bogotá

2007. Nuevos espacios pictóricos. Galería Leópold Sédar Senghor. Alianza Francesa. Bucaramanga

2008. Imagen regional VI. Banco de la República. Bucaramanga

2009. Imagen regional VI. Muestra regional. Banco de la República. Tunja

2009. Seis nuevos artistas seis nuevas propuestas. Ramírez Sánchez Galería. Bucaramanga

2010. FIART Santo Domingo. Galería Ramírez Sánchez. República Dominicana

2010. ¿Y de la modernidad que quedó? Ramírez Sánchez Galería. Bucaramanga

2010. Homenaje al Bicentenario. El florero de Llorente. Alianza Francesa. Bucaramanga

2011. I Subasta de Arte. Fundación Colombianitos. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2011. Temporada uno. Elario Castaño Arte. Bogotá

2011. Veintiún artistas santandereanos. II Muestra Itinerante artistas santandereanos. Palacio Municipal de Piedecuesta, Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos de Girón, Casa de la cultura Luis Roncancio de San Gil, Galería El Estuario en Bogotá, Parque del Café en Montenegro, Universidad de Antioquia en Medellín, Casa del Libro Total en Bucaramanga y en Buenos Aires

2012. Warholisa. Programa evento de participación Proyecto momentum 2012. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2012. III Exposición de Artes Plásticas. Capilla Santa Bárbara. Barichara

2013. IV Muestra Espacios Coincidentes. Capilla de Santa Bárbara. Barichara

2014. The naked. Galería La Mutante. La Haya, Holanda

2014. Artistas sisbenizados. Muro Líquido. Casi Arte Dizque Arte. Universidad Tecnológica. Pereira

2015. XV Salón Regional de Artistas Zona oriente. Este: coordenadas itinerantes. Museo del Norte y Centro cultural Quinta Teresa en Cúcuta y Centro Cultural del Oriente en Bucaramanga

2015. Exposición BNC Art Collection 1995-2015. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2017. I Salón del Café Sueños de estética. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga, 

2018. Corpus. Escuela Municipal de Artes. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2019. Intencional. Galería Zona L. Bogotá

2019. In concreto. Galería Zona L. Bogotá

2020. Imagen regional 9. Interior-exterior. Intercambios artísticos en pandemia. Virtual. Banco de la República. Bucaramanga

2021. Imagen regional 9. Exposición regional Imágenes del territorio. Territorios de la imagen. Banco de la República. Bucaramanga

2022. Imagen Regional 9. Territorios guardianes. Exposiciones itinerantes nacionales. Banco de la República. Manizales

2022. Semblanzas. Colectiva. Centro Cultural del Oriente. Bucaramanga

2023. Salas Abiertas diez años volando juntos. Atrezos. Colectiva. Sala concertada Inusual Arte Estudio. Bucaramanga

Premios y reconocimientos:

2017. Primer premio. I Salón del Café Sueños de estética. Centro cultural del Oriente. Bucaramanga

Fuente:

Catálogo: Artbo. Feria Internacional de Arte de Bogotá, 2005

Catálogo: ArtBo. Feria Internacional de Arte de Bogotá, Muestra Arte Cámara, 2007

Catálogo. No es pintura. Es arte. Centro Colombo Americano. Bucaramanga. 2011

www.pablorincon.com