BALLESTEROS, Humberto

Pintor

Nació en Bogotá en 1907 y falleció en Bucaramanga en 1957.

Desde muy pequeño se interesó en el dibujo y llegó a destacarse en el colegio por su habilidad artística.

Realizó estudios de bellas artes en instituciones de la capital colombiana. Siendo muy joven se trasladó a Bucaramanga, donde fue docente en instituciones educativas de la ciudad y se relacionó con artistas como Misael Zárate Granados y Segundo Agelvis.

Su obra es de tipo costumbrista, en la que abundan los paisajes, las tradiciones locales y los diferentes tipos humanos de la región andina. En algunos de sus cuadros registró la violencia y los acontecimientos de finales de los años cuarenta en el país.

Decoró algunas iglesias como la de Málaga y la de Gramalote, en Norte de Santander.

Exposiciones:

1970. Exposición de artistas santandereanos. Club Militar. Bogotá

Fuente:

PRADA HERNÁNDEZ, Carlos. Caminos recorridos. SYC Editorial. Bucaramanga. 2020

ACEVEDO NAVAS, Guillermo

Pintor y escultor

Nació en Bucaramanga el 12 de febrero de 1925 y murió el 1 de noviembre de 2005.

Hijo de Luis Eduardo Acevedo Vargas, político y empresario, y Mercedes Navas Serrano. En 1957 se casó con Graciela Gómez Santos, también pintora. Fue amigo y contemporáneo de Segundo Agelvis.

Sus estudios básicos los realizó en el colegio Santander, de Bucaramanga, y el bachillerato en los colegios bogotanos San Bartolomé y el Instituto Politécnico, donde se graduó 1944. 

Realizó estudios de pintura y escultura en la Escuela de Bellas Artes de Bogotá. Posteriormente viajó a Europa y realizó estudios en Madrid en la Academia de San Fernando; en París en la Escuela de Bellas Artes y la Academia Julian, y en Florencia, Italia, en la Escuela San Marcos. Además de estudiar química de materiales para artistas en Barcelona.

A su regreso a Colombia dirigió y fue profesor de la Escuela de Bellas Artes de Bucaramanga, y luego se radicó en Bogotá, donde fundó la Academia de Bellas Artes Tanagra. 

Se le considera entre los pioneros en acercar el arte a un mayor público y fomentar la formación de artistas. La idea de organizar una sociedad para fomentar el arte por todo el país lo acompañó durante toda su vida. 

En cuanto a sus obras, además de los óleos Alfarera, Cabeza de indio guane, La niña de la rosa, e Indigencia, se conocen ensayos de frescos para el Palacio de Justicia de Santander, retratos, paisajes y cuadros con temas históricos, como La conquista.

Exposiciones individuales:

1952. Granada, España

Exposiciones colectivas:

1962. Exposición al aire libre. Rambla de San Francisco. Madrid, España

1970. Artistas santandereanos. Club Militar. Bogotá

1973. Exposición Pro Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

Fuente:

http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/todaslasartes/diccioart/diccioart3a.htm

Catálogo: Actualidad Artística Colombiana. Bogotá, 21 de marzo de 1963

ÁLVAREZ CAMARGO, Mario

Pintor

Nació en Bucaramanga el 28 de septiembre de 1935.

Hijo de Marco Aurelio Álvarez Duarte y Valentina Camargo Ángel. Esta casado con la pintora Elsa Orduz.

Desde niño se sintió atraído por la pintura dado el interés que su padre tenía por el arte y años después frecuentó el taller de Segundo Agelvis. Hacia 1950 realizó estudios de pintura y escultura en la Academia de Bellas Artes de Bucaramanga, donde luego se desempeñó como docente en las cátedras de dibujo y pintura. Fue también profesor de dibujo en la Universidad Santo Tomás y en la Universidad Femenina de Santander, en Bucaramanga, que luego fue asociada a la Universidad Industrial de Santander. 

Laboró en la UIS de 1967 a 1980 donde dictó dibujo a mano alzada en la carrera de Delineante de Arquitectura, que luego se convirtió en la Escuela de Diseño Industrial, y en los cursos de extensión. 

Viajó a México a estudiar técnica del mural al fresco, en la Academia San Carlos, la cual se destaca en muchas de sus obras. Realizó varias exposiciones con su obra en el exterior, a donde viajaba para actualizar sus conocimientos en países de Europa, Centro América, así como Canadá, y Estados unidos. 

Es considerado uno de los mejores dibujantes santandereanos. Su dibujo es estricto, no así su obra, que la considera libre y expresionista. Sus temas preferidos son la figura humana, el desnudo, las flores y los bodegones. Realizó una serie de trabajos alrededor de la fauna y la naturaleza en general. Se apoyó en el dibujo y el uso de un color con mucha luz. 

Críticos como Fernando López lo consideran un “pintor de gran trascendencia en el desarrollo del arte regional y la formación de nuevas generaciones de artistas”. Su obra se destaca por la búsqueda de homenajear los aspectos más cotidianos del día a día de los pueblos, como lo aconsejaba la propedéutica creativa propia de la pintura muralista mexicana.

Como parte de su obra se conservan murales en edificios públicos como la Compañía Colombiana de Tabaco (1966) en Bucaramanga, en Cavipetrol en Bogotá (1971), El Hombre y la Industria en la Cámara de Comercio de Bucaramanga (1973) en el que el dibujo es el protagonista, y Las estaciones (1977) en la Universidad Industrial de Santander. 

En 2022 la UIS le otorgó el Maestro en Artes Plásticas Honoris Causa.

Publicó el libro Girón, análisis gráfico de un pueblo, en el cual realizó las ilustraciones en plumilla retratando el pueblo santandereano y llegó a convertirse en texto obligado para el aprendizaje de la perspectiva y el dibujo en general.  

Exposiciones individuales:

1961. Salón McCormick. Librería Los Comuneros. Bucaramanga

1962. Sociedad de Escritores Venezolanos. Caracas, Venezuela 

1965. Banco de la República. Bucaramanga

1966. Neusteters Gallery. Denver, EE.UU. 

1966. The Aspen Arts and Crafts.  Aspen. EE.UU.  

1966. Harris Gallery of Fine Arts. Riverside. California, EE.UU. 

1970. Alianza Francesa. Bucaramanga 

1975. Terre des Hommes. Pabellón de Colombia. Canadá

1975. Cámara de Comercio. Bucaramanga

1983. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

2022. Trópico. Salas Rafael Prada Ardila y Gustavo Gómez Ardila. Universidad Industrial de Santander. Bucaramanga

Exposiciones colectivas:

1953. II Bienal de Arte. Sao Paulo, Brasil

1957. Palacio de la Inquisición. Cartagena

1959. Exposición de trabajadores del Departamento. Club del Comercio. Bucaramanga

1959. Casa de la cultura Horacio Rodríguez Plata. Socorro

1960. Sesquicentenario de la Proclamación de la Independencia Nacional. Bucaramanga

1961. Exposición nacional de pintura. Festival de la Frontera. Gobernación de Norte de Santander. Cúcuta

1963. I Anual de Pintores Santandereanos. Banco de la República. Bucaramanga

1964. II Anual de Pintores Santandereanos. Banco de la República. Bucaramanga

1965. II Concurso Nacional de Pintura Croydon. Cali

1970. Artistas santandereanos. Club Militar. Bogotá

1977. Bienal Iberoamericana. México

1982. Subasta. Paz en las Malvinas. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

2013. II Salón de Arte Contemporáneo. Hotel San Juan. Girón

2015. De la colección a la exposición. Museo de Arte Moderno e Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2021. Salas Abiertas. Recorrido Arte y Patrimonio. Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

Premios y reconocimientos:

1961. Primer premio Nacional de Pintura. I Festival de la Frontera. Cúcuta

1964. Segundo puesto. II Salón de Artistas Santandereanos. Bucaramanga

1965. Premio especial. II Concurso Nacional de Pintura Croydon. Cali

Fuente:

CABALLERO PIZA, Andrés Leonardo. En busca del arte contemporáneo. Exposiciones de arte en Bucaramanga 1960-1979. Anuario de Historia Regional y de la Frontera. Santander. Vol. 17-2. Bucaramanga, 2012.

ORTIZ GUERRERO, Pedro Miguel

Pintor, escultor, grabador, diseñador, escritor y gestor cultural

Nació en Bucaramanga el 29 de mayo de 1953.

En 1969 realizó estudios de dibujo artístico en la Escuela de Bellas Artes de Bucaramanga con Humberto Delgado, además de clases de paisaje costumbrista con la técnica de espátula con Segundo Agelvis de, 1969 a 1980. En la Universidad Industrial de Santander asistió a talleres de pintura al óleo y acuarela con Martín Quintero Pacheco en los años 1977 y 1978, y de Historia del arte con Aurora Bueno.

Viajó a Estados Unidos y entre 1976 a 1978 trabajó en el taller de escultura de Allan Patterson y en diversos periodos, entre 1982 a 1997, vivió en la India. 

De regreso a su ciudad natal, en 2010, hizo el Diplomado en Gestión y Administración Cultural. Su obra escultórica puede apreciarse en el Parque La Flora, donde realizó varios tótems.

En sus principios su trabajo artístico era expresionista, aunque luego exploró la pintura figurativa y más recientemente el abstraccionismo. Se destaca en la pintura al óleo, aunque es igualmente diestro con técnicas tradicionales como contemporáneas. En escultura trabaja el bronce, el aluminio, los polímeros, plásticos, siliconas y látex. 

Exposiciones:

2010. II Foro de Patrimonio Indígena. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2011. Arte inconsciente. Individual. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2012. Hispanoamericanos. Traveling Souls. Colectiva. Abernathy Art Center, Annette Howell Turner Center for the Arts. Bank America Plaza y Jaqueline Casey Hudgens Center for the Arts. Atlanta. Georgia, EE.UU.

2012. III Foro de Patrimonio Indígena. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2012. Itinerante visual. Colectiva. Galería de Arte Alvi 11. Santa Marta

2014. En estas calles. Subasta y exposición de artes plásticas. Fundación Fumcreap. Teatro coliseo Peralta. Bucaramanga

2014. VI Foro de Patrimonio Indígena. Lengüetazos de pincel amerindio. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2014. Yuruparí. Reconocimiento y puesta en valor. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2015. Bestiarios de la América redescubierta. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2019. Almas viajeras. Abernathy Arts Center. Atlanta. Georgia, EE.UU.

2020. Salón de Artes Visuales. Todos los artistas un espacio. Colectiva. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Traveling and souls in quarentine. Online exhibition. Becarts. Atlanta. Georgia. EE.UU.

2021. Salón de Artes Visuales Todos los artistas. Un espacio. Colectiva. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2021. XII Bienal Internacional de Arte de Suba. Teatro Mayor Julio Mario Santodomingo. Bogotá

2022. Los hijos de las calles. Personajes populares de Bucaramanga. Colectiva. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2023. Latin American visible and noteworthy artist. II Exhibition on line. Berroa Circle for de Arts. Hispanoamericanos traveling souls. Albernathy Art Center. Atlanta. Georgia, EE.UU.

Fuente:

http://itinerantevisual.jimdo.com/artistas/eli%C3%A9cer-bueno-barajas/

www.facebook.com/petermigor.1

PRADA HERNÁNDEZ, Carlos Humberto

Pintor, escultor, investigador y periodista

Nació en Bucaramanga el 5 de octubre de 1950.

Hijo de Domingo Antonio Prada Espinosa y Esther Hernández. Egresado del colegio Santander, entre 1967 y 1968 realiza estudios de contabilidad.

Interesado desde muy joven por las expresiones artísticas, como música y teatro, estudió artes plásticas en el Instituto Santandereano de Cultura en 1970, dirigido por Mario Hernández Prada. Recibió además enseñanzas de los artistas santandereanos Carlos Gómez Castro, Ilva Posse, Floralba García, Celina de Toledo, Rafael Prada Ardila, José Misael Zárate Granados, Humberto Delgado, Jorge Mantilla Caballero y Segundo Agelvis.

En 1978 se especializó en escultura con Rafael Prada Ardila en la Dirección de Cultura Artística de Santander.

En 1982, fue director artístico de varias galerías de arte y de la casa de la cultura Custodio García Rovira, en Bucaramanga; investigador de la plástica regional, coleccionista y fundador del grupo Plástica santandereana itinerante, en 1983, y en 2012 del Grupo Itinerante Visual.

Su interés por divulgar la actividad artística regional lo ha llevado a ser fundador de diversos medios como el Magazín Cultural de Santander y de las revistas Ondas, Hogar y Farándula que hacían parte del diario El Frente, periódico del que ha sido periodista, así como para Vanguardia Liberal, en Bucaramanga; La Frontera, en Cúcuta; y El Universal, en Cartagena; y colaborador del Nuevo Frente Literario.

En 2005, se graduó de crítico y curador de arte en la Escuela de Artes, Administración, Finanzas y Salud, y como gestor cultural ha desarrollado una intensa actividad en la que se destacan la puesta en marcha del Museo de Arte Religioso de los Carmelitas descalzos en Villa de Leyva, en 1992; en 2007 fue organizador y curador del I Salón Nacional de Pintura Arte y Periodismo, en el Museo de Arte Moderno de Bucaramanga; en 2009 fue director del Museo de Arte Contemporáneo y Postmodernista, en Piedecuesta; y director de la Casa Museo José Acevedo y Gómez, en Charalá. En 2010 fue asesor museográfico del Museo de Arte Religioso Benedicto XVI en Girón, y es asesor del Museo de Arte Moderno de Bucaramanga.

Desde 2010 es curador de arte de La Casa del Libro Total, de la Galería Spazzola, y de la obra de Jorge Mantilla Caballero en sus cincuenta años de vida artística.

En el año 2012 creó la Asociación Colombiana de Artistas Visuales, y la hizo Miembro de la Asociación Internacional de Artistas Plásticos adscrita a la Unesco; además es miembro de la Sociedad Colombiana de Artistas Plásticos Contemporáneos y de la Academia de Arte Latinoamericano, fundador y presidente vitalicio de la Fundación Mario Hernández Prada y de la Galería que también lleva su propio nombre; es miembro activo de la red local, departamental y nacional de museos, y desde 2004 es miembro del Colegio Nacional de Periodistas.

Se ha desempeñado además como profesor universitario y conferencista. Su trabajo ha estado orientado hacia la divulgación de los valores culturales principalmente en televisión comunitaria y en las redes sociales.

Su obra se encuentra en diferentes colecciones privadas en el mundo y una de ellas con el pseudónimo de Julio Zawadsky reposa en la colección permanente del Museo de Arte Moderno de Cartagena. En 1986 realizó una cruz como obsequio al pontífice Juan Pablo II en su visita a Bucaramanga, la cual esta en el Museo Vaticano, en Roma.

Es también escritor y en 1973 obtuvo un tercer puesto en un concurso interdepartamental de cuentos. 

En 2020 publicó el libro Caminos recorridos, donde recopila datos biográficos de artistas del Departamento y, en 2021, el segundo volumen.

Exposiciones individuales:

2015. Mi señora la paleta. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2022. La casa de los afiches. Proyecto Colección de paredes. Casa de Libro Total. Bucaramanga

Exposiciones colectivas:

1978. Exposición de alumnos de Artes Plásticas. Dirección de Cultura Artística de Santander. Bucaramanga

1980. Subasta de arte Club Rotario. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

1982. Subasta de arte. Paz en las Malvinas. Unidad latinoamericana. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá

1984. Exposición homenaje a la plástica santandereana. XII Banquete de la Caridad. Zapatoca

1985. Obras donadas. Cámara de Comercio. Bucaramanga

1985. Subasta de obras de arte del Club Rotario. Club Campestre. Bucaramanga

1985. II Salón Provincial de Artes Plásticas. Asociación de Universitarios de García Rovira. Málaga

1990. I Salón de Artes Eafys. Club de Profesionales de Santander. Bucaramanga

2002. Ángeles colgantes II. Arte figurativo y religioso. Centro comercial Cañaveral. Floridablanca

2003. I Feria de Artistas del Oriente Colombiano. Centro de Ferias y Exposiciones Cenfer. Girón

2005. II Salón de Arte Eafys. Club de Profesionales de Santander. Bucaramanga

2008. El paisaje a través del ojo del artista. Galería Sánchez Ramírez. Bucaramanga

2009. Bosques y abstracción geométrica. Artistas gironeses. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón

2011. III Muestra de Pequeño Formato. Fusader. Bucaramanga

2012. Hispanoamericanos. Traveling Souls. Abernathy Art Center, Annette Howell Turner Center for the Arts. Bank America Plaza y Jaqueline Casey Hudgens Center for the Arts. Atlanta. Georgia, EE.UU.

2012. De Reyes. Eka & Moor Art Gallery. Madrid, España

2012. Itinerante visual. Galería de Arte Alvi 11. Santa Marta

2013. Arte actual latinoamericano. Reverón Gallery. Caracas, Venezuela

2013. VIII Salón de Artes Plásticas Domingo Moreno Otero. Alcaldía Municipal. Concepción

2013. IV Muestra Espacios Coincidentes. Capilla de Santa Bárbara. Barichara

2013. Santander en Ecuador. Galería Guayaquil Arte. Guayaquil, Ecuador

2013. Art Eka-Moor Gallery. Madrid, España

2014. Almas viajeras en Bucaramanga. Museo de Arte Moderno, Instituto Municipal de Cultura y Turismo y Sala Macaregua Sede UIS Bucarica. Bucaramanga

2014. X Salón de Artes Plásticas Fray Angélico. Colegio Santo Tomás de Aquino. Bogotá

2014. XXXI Salón de Artes Visuales Ciudad de Málaga. Málaga

2014. Itinerante bolivariana. Galería de Arte Contemporáneo en Mérida y Art Gallery Soto y Valenzuela en Valencia, Venezuela

2015. Gajes del oficio. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

2015. El centro con las salas abiertas. Cuarenta años. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

2016. Artistas por la paz. Biblioteca Julio Mario Santodomingo en Bogotá y Casa cultural El Solar en Bucaramanga

2016. Homenaje a Gabo. Realismo mágico y artes plásticas. Biblioteca Julio Mario Santodomingo. Bogotá

2017. Grandes maestros. Hotel Punta Diamante. Mesa de Ruitoque. Floridablanca

2017. VIII Muestra de Artes. Capilla de Santa Bárbara. Barichara

2017. Artistas por la paz. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

2016. III Bienal de Arte Macpo. Museo de Arte Contemporáneo y Postmodernista. Hotel San Juan. Girón

2018. Treinta años de acción artística. Capilla de Santa Bárbara. Barichara

2020. Resistencia /Resiliencia. Virtual. Convocatoria Bucaramanga cree en tu talento. Bucaramanga

2020. Catálogo Digital Internacional de Artistas. Latinoamérica nos une. Acovi. Bucaramanga

2020. Artistas por la paz. El trabajo por la paz continua. Virtual. Espacio compartido JRM

2020. Traveling and souls in quarentine. Online exhibition. Becarts. Atlanta. Georgia, EE.UU.

2021. Artistas al día. Invención e intervención. Centro cultural El Solar. Bucaramanga

2021. Invisibles.Tu forma multisensorial. Casa del Libro Total. Bucaramanga

2022. La huella de Leonardo. Exposición internacional. Casa cultural El Solar. Bucaramanga

2024. Somos semilla. Un recorrido por la Vorágine de la mano de José Eustasio Rivera. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

Premios y reconocimientos:

1973. Ganador. Tercer puesto. I Concurso departamental de cuento santandereano. Colegio Panamericano. Bucaramanga

1978. Primer premio. En escultura. Dirección de Cultura Artística de Santander. Bucaramanga

2020. Ganador. Convocatoria Bucaramanga cree en tu talento. Proyecto exposición virtual Resistencia/ Resiliencia. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2022. Ganador. Convocatoria Motivarte. Gobernación de Santander. Bucaramanga

2023. Ganador. Modalidad literatura. Proyecto: Los hijos de las calles. Personajes populares de Bucaramanga. Convocatoria Arte en circulación. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

2024. Ganador. Modalidad Patrimonio. Convocatoria estímulos 2024. Arte en circulación. Bucaramanga Bonita otra vez. Instituto Municipal de Cultura y Turismo. Bucaramanga

Fuente:

itinerantevisual.jimdo.com/artistas/carlos-prada-hernández/

www.facebook.com/pg/CARLOS-PRADA-HERNANDEZ-INVESTIGADOR-CULTURAL

RODRÍGUEZ NARANJO, Óscar Hernando

Pintor y escultor

Nació en el Socorro en 1907. Murió en Bucaramanga el 27 de julio de 2006.

Sus padres fueron Severo Rodríguez y Evangelina Naranjo. Junto con sus hermanos mayores, Rodrigo y Mario, recibió educación formal y disciplinada propia de una sociedad tradicional y conservadora.

En 1913, luego del fallecimiento de su padre, fue enviado a Chiquinquirá a casa de su tío Siervo Rodríguez. En esa ciudad boyacense adelantó estudios primarios en el colegio Jesús María y José, regentado por los padres dominicos. Desde muy pequeño tuvo inclinación por la pintura y al parecer en esta etapa sus inquietudes artísticas se expresaron más ampliamente.

En 1922 llegó a Bogotá acompañado por su madre, con escasa formación artística y aficionado a la plástica. Conoció a pintores nacionales como Rafael Tavera y Jesús María Zamora, pero solo hasta 1927 se matriculó en la Escuela Nacional de Bellas Artes, como alumno de Pedro A. Quijano, profesor de dibujo, y entró en contacto con otros importantes pintores colombianos como Roberto Páramo, Ricardo Moros Urbina, Coriolano Leudo, Francisco Antonio Cano, Eugenio Peña, Eugenio Zerda, Domingo Moreno Otero y Roberto Pizano. Igualmente estudió paisaje con Ricardo Borrero Álvarez, en clases particulares.

Con una beca otorgada por la Gobernación de Santander continuó sus estudios en horario diurno. En 1931 fue nombrado profesor de dibujo preparatorio para la sección nocturna. En 1933 trabajó la técnica del aguafuerte, la que había aprendido con Miguel Díaz Vargas, a quien reemplazó en la cátedra de grabado. Ese mismo año, su obra Selva tropical en las cercanías de Puerto Liévano fue escogida para hacer parte de la publicación del boletín de la Unión Panamericana en 1935. En 1936 obtiene el título de Maestro en Dibujo y es nombrado maestro de bodegón, en la misma Escuela. 

Al año siguiente viaja a París becado por el Gobierno de Santander y continúa estudios de especialización en dibujo en la Academia Grande Chaumiére y de pintura y escultura en la Academia Julian. Igualmente ingresó al taller de Victoriano Macho. En 1938 fue llamado por el gobierno departamental de Santander para que organizara y dirigiera la Escuela de Bellas Artes de Bucaramanga, pero solo regresó en 1941, acosado por la guerra, y se radicó en la capital santandereana donde inició su carrera como pintor. En 1942, mediante decreto fue nombrado director de la Escuela de Bellas Artes de Santander. 

Es considerado un fiel exponente del arte clásico en pintura y escultura. Alrededor de noventa y dos obras se conocen entre paisajes, desnudos, retratos, bodegones y temas religiosos, como las pinturas realizadas para la catedral de la Sagrada Familia y en la Parroquia de María Auxiliadora en Bucaramanga, el tríptico en el Club de Comercio en la misma ciudad, titulado Danza, que levanto el veto existente en la ciudad sobre la exaltación del desnudo femenino como obra de arte (1946), Valle de Florida (1947), Paisaje de cámbalos y Río Manco (1947), las obras en gran formato La Asunción y La Eucaristía, realizadas en 1965 para la catedral de la Sagrada Familia.

Su producción escultórica está representada en las estatuas de José Antonio Galán (1953) en el parque principal del Socorro, y Antonia Santos (1957) instalada en la plaza principal de San Gil. Además, tiene ilustraciones para los volúmenes de la Biblioteca de Santander; varios retratos al óleo para las oficinas públicas de Bucaramanga entre los cuales se puede mencionar el del prócer comunero José Antonio Galán; y el óleo Peces en el Museo Nacional en Bogotá. 

También realizó ilustraciones para libros de poemas.

Los principales temas de su obra fueron los retratos, desnudos y paisajes. Destacan los idílicos e idealizados retratos de la antigua población indígena de Colombia y los paisajes tropicales de su tierra natal. 

La crítica le reconoce su excelente manejo en las técnicas del claroscuro y el glassis, y que sólo eran aplicadas magistralmente por maestros del color. Gran colorista en sus pinturas al óleo y anatomista en sus esculturas. 

Junto a Segundo Agelvis, Domigo Moreno Otero, Carlos Gómez Castro, Martín Quintero y Humberto Delgado se le considera de los mejores pintores del Departamento.

Exposiciones individuales:

1951. Museo de Antioquia. Medellín

1981. Retrospectiva: Retratos. Cámara de Comercio. Bucaramanga

2011. Homenaje al maestro Óscar Rodríguez Naranjo. Ramírez Sánchez Galería. Bucaramanga

2015. Un óscar. De aprendiz a maestro. Casa del Libro Total. Bucaramanga

Exposiciones colectivas:

1929. Casa del Estudiante. Bogotá

1931. Salón de Artistas Colombianos. Pabellón de Bellas Artes. Parque de la Independencia. Dirección Nacional de Bellas Artes. Bogotá

1931. Edificio Laurens. Bogotá

1933. Centro de Historia de Santander. Bucaramanga

1938. Exposición Anual. Academia Julian. París, Francia

1943. Muestra Anual. Academia de Bellas Artes. Colegio Santander. Bucaramanga

1945. Muestra. Academia de Bellas Artes. Bucaramanga

1959. Exposición de trabajadores del Departamento. Club del Comercio. Bucaramanga

1963. I Anual de Pintores Santandereanos. Banco de la República. Bucaramanga

1970. Artistas santandereanos. Club Militar. Bogotá

1975. Paisaje. Museo de Arte Moderno. Bogotá

1981. Antología 365 años de pintura en Santander. Casa Luis Perú de la Croix. Bucaramanga

1983. Artistas del Socorro. Casa de la cultura Horacio Rodríguez Plata. Socorro

1987. Paisaje en Santander. Banco de la República. Bucaramanga

1994. Forma y Color Colombia. Hotel La Fontana. Bogotá

1997. Colectiva. La Mansión del Fraile. Girón

2003. Bodegones. Museo Nacional. Bogotá

2004. La cátedra de paisaje. Museo del Tolima. Ibagué

2004. Las academias. Museo del Tolima. Ibagué

2006. Forma y Color Colombia. Galería Actualidad. Bucaramanga

2006. Orígenes de la pintura en Colombia. Museo del Tolima. Ibagué

2007. Escuela de la Sabana. Primera y segunda generación. Montealegre Galería de Arte. Bogotá

2008. El paisaje a través del ojo del artista. Ramírez Sánchez Galería. Bucaramanga

2009. Ver para crear. Ramírez Sánchez Galería. Bucaramanga

2010. Cien obras para coleccionistas. Ramírez Sánchez Galería. Bucaramanga

2012. Testimonio artístico. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2015. El centro con las salas abiertas V. Bodegones. Centro Colombo Americano. Bucaramanga

2014. Del costumbrismo a la academia. Museo Nacional. Bogotá

2016. Bodegones a la carta. Museo del Tolima. Ibagué

2016. Gran angular. Percepción histórica del arte santandereano. Galería Tótem. Bucaramanga

2018. Arte colombiano. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2018. X Baricharte Internacional. I Salón de Arte. Hotel Tamacara. Socorro

2019. Fragmentos de un paisaje. Homenaje a Óscar Rodríguez Naranjo. Galería Tótem. Bucaramanga

2019. Treinta años. Treinta artistas Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2022. El centro con las salas abiertas. Club del Comercio. Bucaramanga

Premios y reconocimientos:

1931. Premio. Salón de Artistas Colombianos. Bogotá 

Fuente:

FLÓREZ RAMÍREZ, Máximo. Cuarenta ejercicios para la memoria estética de Santander siglo XX. Septum Ediciones. Bucaramanga. 2000

ORTIZ ROBLEDO, Darío. Rodríguez Naranjo, el pintor de la belleza. 1996

Catálogo: Forma y Color Colombia. Editor Eduardo Bastidas Peña. 1995

www.colarte.com

http://www.artfacts.net/en/artist/scar-rodriguez-naranjo-169007/profile.html

RUEDA REYES, Samuel

Pintor y escultor

Nació en Floridablanca el 26 de agosto de 1954.

Egresado de colegio Balbino García. Realizó estudios de artes plásticas en el Instituto Santandereano de Cultura; de pintura, grabado y color con Jorge Mantilla Caballero; de pintura de paisaje con espátula con Segundo Agelvis, y de técnica del color y dibujo artístico con Máximo Flórez; así como varios cursos en el Museo de Arte Moderno de Bucaramanga.

La Alcaldía de su ciudad natal lo exaltó con Diploma de honor por su intensa labor pictórica y cultural, el Concejo Municipal de Floridablanca lo reconoció por su aporte a la cultura a lo largo treinta y cinco años y la Casa de la cultura Piedra del Sol le rindió homenaje por su gran labor cultural dando ejemplo de educación artística a la juventud y demás comunidad florideña.

Exposiciones individuales:

2015. Muestra pictórica. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

Exposiciones colectivas:

1970. Instituto Santandereano de Cultura. Bucaramanga

1970. Club Profesionales de Santander. Bucaramanga

1974. Club Rotatorio. Bucaramanga 

1985. Cámara de Comercio. Bucaramanga

1986. Biblioteca Municipal. Floridablanca 

1986. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

1987. III Muestra Pictórica. Taller Piedra del Sol. Floridablanca

1988. Casa de la cultura. Guadalupe 

1989. Salón Metropolitano de Artes Plásticas. Casa de la cultura. Piedecuesta

1989. Salón de Pintura Artística. Floridablanca

1989. Alcaldía Municipal. Floridablanca

1990. Auditorio Alejandro Martínez Roa. Floridablanca 

1990. Salón Perla. Club Cazadores Unidos. Bucaramanga

1991. Exposición colectiva. Charalá

1991. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga 

1992. V Salón Regional de Artistas. Zona 2. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

1995. VII Salón Regional de Artistas. Zona 2 Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

2004. I Salón BAT de arte popular. Museo Nacional. Bogotá

2009. Muestra artística. Semana Santa. Alcaldía Municipal. Piedecuesta

2009. Bosques y abstracción geométrica. Artistas gironeses. Casa de la cultura Francisco Mantilla de los Ríos. Girón 

2011. Intersección visual. Sala de exposiciones Universidad Pontificia Bolivariana. Bucaramanga

2011. II Salón Metropolitano de Artes Visuales Mire. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

2012. 50/50 Lencería. Cincuenta años gráficos Mantilla Caballero. Biblioteca pública Gabriel Turbay. Bucaramanga

2012. Pinceles piedecuestanos llenan de color la semana mayor. Palacio Municipal. Academia de Historia. Piedecuesta

2013. Cañaverarte. Muestra de Semana Santa. Centro comercial Cañaveral. Floridablanca

2013. IV Salón BAT de arte popular. Fundación BAT en Bogotá y Museo de Arte Moderno en Bucaramanga

2014. Retro-visor Mire 5. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

2015. Cuarenta años, cuarenta artistas. Casa de la cultura Custodio García Rovira. Bucaramanga

2015. VI Salón Metropolitano de Artes Visuales Mire. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

2015. Arte al parque. Parque La Pera. Casa de la cultura. Floridablanca

2016. Curare alterno Distanciamiento Prácticas artísticas en Santander. Universidad Tecnológica. Pereira

2016. Homenaje a los cuatrocientos años de Don Quijote de la Mancha. Escuela de Bellas Artes. Cartagena

2016. VII Salón Metropolitano de Artes Visuales Mire. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

2016. III Bienal de Arte Macpo. Museo de Arte Contemporáneo y Postmodernista. Hotel San Juan. Girón

2017. Colores que embellecen la semana santa. Academia de Historia. Alcaldía Municipal. Piedecuesta

2017. Salón Regional de Arte y III Salón de Arte Popular. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

2017. Súbase a la calle. Espacios al aire libre. Fundación Feidearte. Floridablanca

2017. XXI Exposición de arte religioso y flores. Semana Santa. Palacio Municipal. Piedecuesta

2019. IX Salón de Artes Visuales Mire. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2019. IX Salón de Artes Visuales Mire en circulación. Asociación cultural Apparte. Tunja

2020. Salón de Artes Visuales. Todos los artistas un espacio. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. X Salas Abiertas. VI Salón BAT de arte popular itinerante. Entre lo rural y lo urbano. Museo de Arte Moderno. Bucaramanga

2020. Conecta2. Exposiciones virtuales y presenciales. Casa cultural Kussi Huayra. Piedecuesta

2022. Muestra artística. Centro comercial la Florida. Floridablanca

Premios y reconocimientos:

Primer premio. Muestra de pintura. Campo Alegre Cajasan. Piedecuesta

2015. Ganador. Modalidad Otras formas. VI Salón Metropolitano de Artes Visuales Mire. Floridablanca

2022. Ganador Convocatoria incentivos Salón de Pintura Homenaje a Jorge Carreño. Casa de la cultura Piedra del Sol. Floridablanca

Fuente:

http://samuelruedareyes.blogspot.com.co/

ROMERO DÍAZ, Joaquín. Galería Gráfica Santandereana. Bogotá. 1992

www.colarte.com